
一个人哭了,你给纸巾他就行; 但如果一间屋哭了,你就要做很多事情。

那时她还被叫做王靖雯,小鹿様闪烁的眼神,细痩无邪的身体,疯狂的暗恋也不过是纯真执着的本能

这部片里的王菲和金城武都还是他们最光芒万丈的时候.

重新看了一遍重庆森林。想知道金城武为什么可以连吃三十罐凤梨罐头加四份厨师沙拉薯条汉堡而不胖。因为早上六点起床跑步吗?

最喜欢王菲一边开着水龙头一边说因为下雨没有办法交电费.还有那个 加洲梦的音乐.

我想和梁朝伟演的那个633谈恋爱……太帅了太帅了!!

唉!装逼文艺青年必看,从台词到镜头,掉帧什么的,哎哟~~~骚!托尼梁制服诱惑受不了啊,原来那么多文艺青年的台词都是这里来的,连周星驰那句都是。。。。- - 那个时候的王菲(还叫王靖雯)和金城武都像虾饺一样白嫩可爱。音乐好听呀。

挺想知道如果这电影不是王家卫+梁朝伟+王菲+林青霞+金城武,一样的表演、台词、镜头 ,会不会被人喷出来翔?

看了28遍

最喜欢的一部王家卫片子。喜欢王菲的那种“我爱你与你无关”的单纯,喜欢她把唱碟机开到最大,摇头晃脑地听着mamas&papas的《california dreaming》的样子~~

城市里的现代童话..加州住着不同的人,流泪的房子和变胖的香皂

王家卫代表作,描写都市生活的迷茫疏离和失恋的孤独寂寞。1.高度风格化的摄影:晃动手持+特效制造眩晕恍惚效果,鲜艳多样的色彩与布光,前景举杯慢动作+后景人群快进的镜头赞绝;2.两段无关故事,琐碎独白,肥皂毛巾玩偶;3.配乐辨识度高,[加州之梦]好听;4.过期罐头,墨镜雨衣,手绘机票,足够后现代。(8.5/10)

更喜欢后半段

其实了解一个人并不代表什么,人是会变的,今天他喜欢凤梨,明天他可以喜欢别的。

两个故事,似乎梁朝伟的故事更是我的菜。原来爱情还可以这样——梦游。无论是633的家里,还是“加州”,都是相同的地点,不同的时间。空间的距离,最终却都会重逢。“她走了之后,家里很多东西都很伤心,每天晚上,我都要安慰它们才能睡觉”——瘦了的肥皂、哭着滴水的毛巾、寂寞的衬衫

第一个故事还觉得形式有点大于内容,第二个故事太有趣,“她走了之后,家里很多东西都很伤心。每天晚上,我都要安慰他们,才能睡觉。”,“不知道是我忘了关水龙头,还是房子越来越有感情。我一直以为它是最坚强的,没想到它哭得最厉害。”,现在也很难有这么好的台词了。

你不说,我不说。

王家卫的电影给人坐在小酒馆微醺独酌的感觉 不需要他人参与 只需要在他的电影里看到自己的影子就够了

闷骚电影。

对于失恋的人,看这片再合适不过。无数遍了,每年都会重看,历久弥新,总会在片里有新的细节可以发现。没想到这次是在失恋中。如果热爱重庆森林也需要一个期限,我希望是一万年。

我想我已经厌倦了王家卫式的忧伤,说来说去,不过爱情,记不清什么时候,三个月前或者九个月?是,这个世界难以言说的愁那么多,不可斗量。可,那又有什么用呢。我更加坚信好的作品是应该能给人美的感受的,能让人勇敢的对话心灵的。那么多的伤心拥挤,谁会让你快乐一点呢。心情很美丽,悲伤勿扰。

喜欢王菲那段.

重看了王菲-梁朝伟演的后半段,瘫倒了,太美好太美好!墨镜把爱情中与身体、力比多、占有无关的非物质性的那部分浪漫化到了极致!错位,颠倒,迷失,梦幻,不可触及,这大概即是爱情最动人的特质,也是香港这座城市最吸引人的特质。

当时没有看得太懂的一个片子

★★★☆☆阿菲偷偷进663家的片段看的我真的头皮发麻要是有一个男生这样进我房间不管我喜不喜欢他他喜不喜欢我我真的会报警!我觉得一点也不浪漫!求你们别把这电影台词当失恋圣经一样供起来了也别总把无病呻吟当浪漫.

阿菲及這個電影它屬於治癒系,不開心就會看。

只有寂寞没有期限

那些絮叨太有魂了

暗恋是最美好的情节

最大的惊喜是王菲,眼神都是灵气,暗恋演得很到位。台词充满文艺的腔调,把失恋诗意化、悲伤化。

“没有人看了重庆森林而不爱上王菲”——昆丁

失恋无聊的警察金城武爱上了戴金色假发的女杀手林青霞;在速食店打工的王靖雯暗恋着每晚来买宵夜的警察梁朝伟。落在王家卫的魔手却拍成了深具映象魅力的新感觉派电影,堪称迄今为止最能掌握新新人类触觉的华语片。

太喜欢California dreaming,尤其喜欢最后王菲拖着箱子小腿进入镜头的那个片段,更喜欢最后梁朝伟看她的那个带笑的眼神,无法抵抗啊!!!那时候的天后真是,青春逼人〜

两星全给王菲!林青霞一直没看到真面目,遗憾!那时候的梁朝伟,好年轻啊!整部片子,我只能说,太装逼了!如果没有这几个大牌明星,可以说,完完全全就是一部烂片!!!!!!

深井冰啊?跑步这么私人的事情,怎么可以随便跑给人看!

我依然是那个get不到墨镜王的世俗观众。我很受不了别人随便闯进我家,更受不了有人在我的床上跳来跳去。

「我开始怀疑,在这个世界上还有什么东西是不会过期的」

下雨天真适合重看呀。凭借着制服的威力,梁朝伟生生帅过了金城武!以及,知道梁朝伟很慢很慢的喝咖啡那个镜头是怎么拍的之后,再看简直笑趴了……

王家卫牛逼。。。。94年拍出00后二逼节奏。。。笑点无数.....太喜感了...生平第一次看到如此装逼的电影。。。

这么矫揉造作的片子诸位是怎么看完的?

世界上,没有什么是不过期的。失恋时候看孤单,更深刻。

因为被《摆渡人》恶心坏了,昨晚又看了一遍《重庆森林》。彼时三十出头的梁朝伟正处于颜值巅峰,二十出头的金城武则看上去太青涩了。在王家卫的作品中,《重庆森林》肯定很难归入最经典之列。看《重庆森林》最难忘的是对于在现代都市中寂寞得快要发疯的异化生存状态的表现很深刻且很有戏剧性和娱乐性。

为什么看了七八遍还是很有感触呢。如果来世给我个机会,我还会选择做那条情感丰富的毛巾。

不知道金城武出场是干嘛的。王菲梁朝伟那段真是无数灵感的片段,王菲好美。加州梦成了一个motif。杜可风的摄影真好。这其实不是所谓都市男女的感情啊,这是多么典型的王家卫式感情,有旧式张爱玲时代调情的风度与羞涩。不是机票就是船票,不问爱不爱,只问可不可以跟你走。

看着它哭的样子,我觉得很开心,因为无论它的外表怎么变,它仍然是一条多愁善感的毛巾。

1993年 你留着男生一样的短发,在柜台前跟摇滚乐摇头晃脑。那时候的你已经找到了适合自己的表演风格。当被问到获得斯德歌尔摩国际电影节影后的感受时你却说「太奇怪了」——呵呵,你这样的影后也是无双的吧?

末吉问我,这片子哪里好看。我没有犹豫告诉她:金城武和梁朝伟。

✤记得那年年纪小 疯逼少女见识少 看评论以为全球人民都热爱疯逼女文青、技术流stalker 长大以后才知道 这还是个看脸的世界 ╮(╯_╰)╭ 嘻嘻嘻嘻 嘻嘻嘻✤

梁朝伟脑子有病吧,一边期待女朋友回家,一边连女朋友留下的信也不看。金城武的故事和梁朝伟的故事有什么联系,谁能告诉我吗?整部电影没有一分钟不是无病呻吟了,都是吃饱了撑的。

高峰时期的王家卫。每个镜头都充满无穷的生命力【电影资料馆】

那條電梯我搭了很多遍, 每次都望旁邊的窗, 希望看到王菲, 663, 沒看到, 反倒在橋下和張曼玉小姐相遇了......

[重庆森林]和[爱情万岁]都诞生于1994年,可见90年代亚洲大城市是有多令人孤独,无论这孤独是像前者一样喧嚣还是后者一样死寂。二者都偏重空间和物件的刻画,强调人与人的联系必须透过一层介质才能间接地生发。因此影片里唯一泪如雨下的是一座公寓,直让这钢铁森林里的人都在这场鬼雨里迷失了自己。

4.5。至此最中意的一部王家卫。肆意而精准,形式美感达到极致。你看他们,以为不会再爱,却总能在有意的等待和无意的寻觅里邂逅下一场,所以哪里有什么“有情人终成眷属”的浪漫啊,有的只是“只要想爱,都能爱上”的可笑,伤心的房子、5月1日过期的罐头、同一个“加州”,寂寞无期,覆辙不疲。

王家卫真不愧是都市的心灵捕手。他的色彩、画面、剪切和故事剧情都有种慵懒的颓废的美感。在重庆森林里,各个故事都用都市情感的迷茫和颓废表达简单而真挚的爱。金城武过期的爱情,林青霞霸气的毒贩,还有王菲的傻兮兮到可爱至极,梁朝伟的情感内敛充沛,还有周嘉玲的性感,都非常的王家卫。8.7

梁朝伟和他前女友在便利店的碰面真要命了,虽然甚至连一寸肢体接触都没有,但总感觉下一秒钟直接在冰柜里do我都不会意外。中国人这么有性张力,也是可以的。

重看修复版,灵气十足,看看什么是影像的天赋——在镜头与镜头的错落之间情绪丝丝点点蔓延,酒杯与玻璃折射的未语表情,奔跑和轻舞在空气中掀起搅动的意念浮动,飘忽幻化的色彩氤氲为与孤独的搏斗;好一场独属城市的大型孤独演出,孤独浸透在每件物品——过期的罐头,洇湿的登机牌(对应后来的船票),会哭的房子,未启的信(与“想不被拒绝就先拒绝别人”异曲同工),相遇时的0.01公分,被数字化的个体,一定会错开的命运。太喜欢第二段了,精灵般的王菲一出现整个画框都亮起来,浑然天成的梦游者,《加州梦》响起于是故事有了开始;两个阿梅,两架飞机,两个加州,两段的接缝,一切会过期,然而时间转了一圈也会回流,一定会有人在森林里找到你感情的密码。

为了见证自己审美的变化,十几年看了几十次,发现还是无法喜欢,始终还是觉得王家卫的美流于形式,疏于意象,看片段很好看,看全片消化不良

最爱的王家卫电影

这罐头一万年都别过期。

所有东西都会过期,但王家卫的电影永远不会过时。

喜歡不來。覺得裏面的人不是過分自戀就是神經病。

怎么把电影拍这么迷人的,晕倒在金城武用领带擦拭林青霞的高跟鞋,梁朝伟和王菲时差15小时的加州梦,无数moment构成的重庆森林,王家卫根本不存在看不看得懂的问题,只需要有欣赏美的能力。

没多牛逼,太一般了。主要是阿菲挺逗,喜欢看她。梁朝伟的演技再加一分,金城武的台词再加一分,一共三分。话说这个电影我看了30多遍了吧?还专门去了香港的重庆大厦和半山扶梯看。这个电影原本是林青霞的故事,王家卫删了好多才成了重庆森林,跟原版完全不同。

第一次看是04年,现在看依然不过时。只是电影中王菲的作法古怪有趣,放诸生活,恐怕谁都会觉得毛骨悚然。这就是艺术和生活的差别。

阿菲的世界好明媚肆意哦 在王家卫惯用的阴郁晦涩骚气满满的镜头语言中显得特别轻盈洒脱 梦中人也太搭了

无人可约金城武,被人抛弃梁朝伟,非法入室王靖雯。

我实在不喜欢王家卫那种什么0.01秒的台词。。太倒我胃口了。。

【A+】手持镜头搭配抽帧的开场手法营造出无与伦比的幻梦:城市是无处不在的,但在角色的运动中它被刻意模糊处理,情感从中抽离,幻化成迷离流动的介质存在。时间也是模糊的,但在繁杂琐碎的调度下仍旧确立了不可逃离的方向性。当第二个“0.01”的瞬间产生时,电影炸裂出无穷魅力,那是真正属于王家卫的瞬间。加州梦与梦中人,在配乐的不断轮换中为影像提色,叙事上又显得无比轻盈,宛如失恋后的重生。罐头总会过期,机票总会褪色,与其在那期限前纠结,不如囫囵吞之,指向没有目的地的未来(正如那句老话:“要政治的拍电影”)。

无限欲望的都市人群。★★★★☆

你喜欢这么吵的音乐啊?

在王家卫的映像世界里,法国新浪潮以来的元素都能在此中瞥见,跳接,延时摄影等戈达尔常用的元素完全具备,可见戈达尔对王的影响很大,不同于新浪潮的存在主义之绝望,王家卫的节奏悠扬,舒缓,孤独,带有一点忧伤。两个微妙的爱情故事,一切都像那凤梨罐头,都是有期限的,不过我希望期限是一万年

北影节大银幕二刷。王家卫在《阿飞正传》之后,似乎在践行“一个导演一生只是在重复拍摄一部电影”的观点。关于断裂的时间,关于永远寂寞的生活,关于男女之间疏离的情感关系。于是在日复一日的观看之中,四个人在城市森林里擦肩而过,0.01公分的距离被弥补,凤梨罐头不会过期,毛巾永远感情丰富。

“其实了解一个人并不代表什么,人是会变的。今天他喜欢凤梨,明天他可以喜欢别的。”

每一次穿雨衣,我都会戴太阳眼镜,你永远都不会知道什么时候会下雨,什么时候出太阳。

看完想说的第一句话,应该让王家卫拍北京地铁。另外,有些人怎么都能错过,但另一些人怎么都不会错过,天涯海角,殊途同归。

大学电影课被讲了一大堆 为了中和高分打个二星 我真的不喜欢王家卫 真的不喜欢戛纳电影人的口味

看片过程中一直在笑,这就是可爱的小文青会喜欢的爱情吗?有的电影是一种浪费,还有时间可以去浪费也蛮好的,毕竟浪费得那么美。

原来是这样简单又不简单的故事。王菲那样子哦~~哈哈~~

和前女友一起看的,并不是太喜欢这种电影,都在说一些奇怪的话,仿佛看透了人生,我不喜欢那种只留下了经典台词的电影。

王菲!王菲!!王菲!!!爱死!!!!

天啊……梁朝伟的眼睛看狗都深情……

王家卫将新浪潮的松散之美与香港电影的激烈节奏相结合而成的典范之作

监制刘镇伟,美术指导张叔平,摄影杜可风刘伟强,音乐陈勋奇,效果程小龙。四个主演每个都喜欢,尤其是Faye,太可爱了,国配的京腔儿还挺浓。相比之下林姐姐的角色不太讨喜。

墨镜和老虎,真是绝配,分不清是墨镜成就了伟仔还是伟仔成就了墨镜,每一部片子都能引起深深的共鸣,现在的一些导演真该学学墨镜沉下心来好好认认真真拍点东西。

冲王菲去看的

好久没有这种被光影迷住心窍的感觉了,说不清道不明的情感汹涌,到期的凤梨罐头,金发墨镜雨衣枪,忽胖忽瘦的肥皂,假装偶遇拍在桌子上的荔枝……是爱也是寂寞

我跟她最接近的时候,我们之间的距离只有0.01公分,我对她一无所知,六个钟头之后,她喜欢了另外一个男人。

王菲留着个小平头,晃着身体听着加州旅馆,眼神清澈又干净灵动。

跟重庆谈判搞混过导致失恋时才第一次看所以特别喜欢,而森林正是那两个故事由伟大的蒙太奇衔接的一幕,从画面到音乐的转换,茫茫人海结束一段再开始,找寻隐藏在身边的梦中人,梁朝伟的台词固然经典可笑,但王靖雯的举动看得更想哭,前后两场雨戏的时间点和意境,回忆起单身或暗恋时的孤独也是种享受,爱情真是奇妙。2014资料馆王家卫影展,2018北影节五棵松巨幕厅,2019资料馆亚洲影展。

那么多年了,一直以为这是一部在重庆拍的片....

他讓出他的(心)房供女人一夜安穩,即便緣分在隔天便會消失無蹤;她闖入他的(心)房擅自掃去前任跡痕,卻在本人親自找上門時害怕關係改變而逃鄉遠離。譬喻手法內化幾神……

形容的很好,爱情是标着期限的罐头。

王家卫不仅是一个究极恋物癖,还对时间有着异于常人的敏感。所以,他是出于哪一种目的戴上墨镜的呢?

和「东邪西毒」完全不同的爱。林青霞的爱是迎合、报复。金城武的爱是保质、必需。王菲的爱是存在、长远。梁朝伟的爱是等待、诉说。每个人或多或少都能在他们身上看到自己失恋的场景。而爱到底要求什么,王家卫的解释大概是非迎合、无期限、时间性。很喜欢电影里的和物品对话。

发现一件事:梁朝伟在狭窄逼仄的空间里会特别性感,与空姐的make out段落,某个下午在公寓里撞见阿菲后按摩小腿段落,都性感得要命。这片的摄影赞到爆,梁朝伟的眼神盯久了会怀孕,没有一个女人可以看着final scene里梁朝伟的眼睛超过5秒不心潮涌动 (二周目 比以前更喜欢这部)

這是一個現代田螺姑娘的故事,講這個原型故事可能目前為止講得最好的一個版本。

当年看了很多遍国语版后,那时就觉得王菲刻意的北京口音对着一众台味国语配音显得特别突兀。这次重看粤语版发现她的粤语也故意拖着特别松垮的胡同腔。对着两个版本,我忽然意识到这些是墨镜为了表意而刻意设计植入的。沿着这个思路想下去,一扇门打开,看到了完全不同的另一个电影。

8.5/10 对“期限”的焦虑、对“California”的“dream”,共同交染成为回归前的迷惘——90年代的气质自有一种无脚鸟式的美感。晴天的墨镜与雨衣、金色的假发、过期的凤梨罐头、梦游的人、抽筋的腿、哭泣的房子、“感情丰富”的毛巾、手写的登记证……意象堆叠出黏稠的怀旧情绪,而恋物则是怀旧的策略选择。梁朝伟饰演的香港警察忽然遭遇失忆与失恋——在飞机上的座位被“cancelled”,前女友“还有东西在家里,但已经不要了”——空余出的位置为从大陆而来的女人所填充,她带着爱意冒冒失失地闯入警员的私宅,但目的不过是为了替他打扫房间——她只是想为他接管这里的生活。这间或构成某种对于香港主体性焦虑的表达——当昔日寄托渴念、希望与情愫的情人一去不返,警员所能做的唯有面对旧物喃喃自语。银幕上的角色都是恋物癖,而观众都是窥淫癖。

王家卫这些个台词真就只能俊男靓女来念,但凡换几位长相平庸的演员,那其中的暧昧和浪漫感八成能被消解干净。要不说电影编织了美丽的梦呢,一头扎进如梦似幻的故事咧着嘴傻乐,片尾曲一听完,恋恋不舍地一泡尿呲向自己,一摩挲脸一照镜子,诶我那么大一个王菲呢?妈的顶着这张脸就算卖上十年快餐也泡不来梁朝伟啊,还偷摸进人家里去呢,直接局子里见吧您内(还得上社会新闻呢

我们去了不同的加州,但我们终会重遇,“加州,也没什么。”

第一次看到如此清纯的王菲

我可以说一句烂片吗?

前女友提分手是4月2号的凌晨刚过几分,她比阿May聪明,让我知道她没有开玩笑。

谁能想象,金城武和梁朝伟都会被甩呢???

林青霞和金城武没有cp感……喜欢第二个故事,好喜欢梁朝伟对房子里的物件碎碎念,王菲好灵啊,不是王菲的话真的很容易像个变态啊!

怎么说呢,很讨巧,有特色,但是无回味也不隽永。盛名之下难符其实。

比起同年的《东邪西毒》,[森林]无疑要讨喜很多,不仅基调更轻快,人物故事也相对简单起来,形式上的美感与奇妙的情意渲染,使之成为类型上最为独特的影片,而我也一直很喜欢它,因为它可爱得来又实在写意,让我想起卡布奇诺表面的那层泡泡,只不过它会更偏向蓝色。更确切的形容应该是——当你孤处于一座陌生的城市(姑且当作是加州吧,说来我也没去过),在一片舒适的蔚蓝下,享用着午后的爵士乐和那醇厚的红茶,身旁的人们匆忙地来往,只有你的时间显得迟缓而独立。你不知道下一秒的自己会遭遇什么,你有些迷失,却也伴随着期待。突然有那么一刻发觉,彼时这个最寂寥的自己,在这最梦幻又有些疏离的时刻,会成为日后最难忘的瞬间。而这个瞬间,是属于你自己的永恒,它在这一刻记下的所有的稍纵即逝的美好,将永远也不会过期——这便是王家卫电影的魅力

什么都要换换口味,不然总是会腻的。

二刷《重庆森林》,有了不一样的感觉。第一次看,只感觉每个人都好孤独。两个失恋男子,一个吃了30多罐凤梨罐头,一个和自己的房子说话。两个女人,一个被抛弃,一个成天替人做家务。第二遍,又觉得这部片子太过浪漫。金发女为了失恋男子在宾馆一夜未眠,433第二天早晨收到了‘生日快乐’,633的肥皂变胖了,阿菲也去了‘加州’。人群熙熙攘攘,香港流光溢彩,一帧一帧,镜头闪过,都在梦游,一边拖着孤独的皮囊,一边哼着浪漫的情歌。

凤梨罐头会过期,可爱不会过期。留泪的房子,变胖的香皂,墨镜王镜头下的香港恋爱文化,与以往不一般。

墨镜兄莫怪本天才品位低,不能理解你的作品,文艺片我看不懂啊,还有你的摄像师朋友的镜头感太飘逸了,我头晕!

【5+】整部电影在粘稠情绪的基础内呈现出一种流型的运动:在每个角色间嫁接,如一道弧线。无论多久以后,我们绝不会忘记各色人物或奔跑、或踱步、或慌张、或自在的身体运动,以一种身体写意的方式让电影的情绪由内而外蔓延,因而如此美丽。//Re新修复版2022.11.10 全然设计的情节却被直觉呈现,景观、形象、动作、情感被凝练为致密且直接的影像,因此它必须是“活动”的,停止后便全无秘密。它的模仿者大多只学得其形,而没有厚度。//Re 2024.03.03 w/c

他总是“没时间”收下不再出现的前女友留的信,不愿眼见为实地面对这段感情已成了过去式。正如他花上一个月时间假装这只是个愚人节玩笑,却在5月1日那天把象征他们过期感情的罐头又统统吞进了肚,来否认它的过期以及被人宣布过期会对自己造成的伤害。而当阿菲未如约而至,独自飞往了加州,也留下一封信时,他像避雷一般条件反射地一把将它扔进了垃圾桶,以为又要拆出一个不告而别的挫败结局。但也许是阿菲曾经的默默付出给了他对这段还来不及开启的感情更多信心、希望与安全感。他没再选择逃避,亲手拾回了几乎因假想抛弃而错过的“回程票”,并耐心守候到了自己的幸福。不是每段感情都会走到最后。人会变,感情也会随之改变。但感情不是罐头,一出生就被打上了保质期,变化也未必意味着变质:它可能历经跌宕起伏而升华,或归于平淡,或终于消散。

颜值巅峰的金城武,痴情又傻气;全程墨镜的林青霞,气质高冷出手凌厉;天真鬼马的王菲,做起擅闯民宅的变态事都可爱到让人原谅;梁朝伟反而是片里光芒最低的人,但也足够帅气。整部片浪漫得无可救药,好希望也有人给我画一张机票,让我可以随便想去哪里就跟他去到哪里。

最爱的一部王家卫

8/10。无关联的场景都有着连贯的内在情绪,故事核心是物品:罐头日期标签、不变的色拉、酒掺安眠药、哭泣的房子,留言机的生日快乐让记忆永不过期,烘干的假登记证却明爱情能重新选择,快速剪辑重塑时空和人物景色的动荡流转投射空间氛围的飘渺不定,未来就像扶梯镜面中倒映出王菲的构图一样充满变数。 @2017-07-20 23:31:54

同样是走出失恋的故事,前半段怅然若失,后半段柳暗花明。看过《重庆森林》之后,孤独一下有了很多载体:摘不掉的假发墨镜、打不完的寒暄电话、临期的凤梨罐头、哭泣的毛巾、变瘦的肥皂、流泪的房间,还有超大音量的Carlifornia dreaming。

四刷。一种强烈的身体化趋向在颗粒质感的影像中渐趋成型,摄影机时而隐身于建筑夹缝中窥探处于晃神真空状态中的人物,时而跟随肉身一同剧烈摇摆晃动,时而化身为无人称的幽冥游荡于城市边界与暗夜人流中。传统意义上稳定的空间结构在摄影机性质的不断变动中变得摇摇欲坠,人物的飘荡迷茫情态与空间生成着一种强烈的同频共振。人物的身体姿态显现出一种在华语电影谱系中前所未有的强度与生命本能冲动,华语影像世界中能与之相较的只有侯孝贤的《南国再见,南国》。可悲的是,我们似乎从来只记得王家卫影像中的小资情调与浪漫情话,殊不知其对影像模态的革新式构型亦是迄今为止华语影像世界中的巅峰表达。

前面30分钟不知道在演啥,感觉有无都可,感觉通篇无聊,看的人都能睡着。除了演员阵仗大真的想不出来还有啥看的
根
看旧电影最无法跨越的逻辑障碍:金城武怎么可能会被甩!梁朝伟怎么可能会被甩!这不是渎神吗!