小樽

原作是一个怎么样的故事我不知道，电影是一个披着东北伤痕文艺皮、假装表达个人在时代浪潮中被裹挟的无奈、假装描绘过着困苦生活却仰望星空的逐梦者故事的超级英雄商业片。其实想给3.5，故事完成得没问题，内核却是个人主义英雄叙事，男主靠着冒着生命危险做飞行挑战去救侄子的命，而不是朝梦想前进或者与个人达成和解之类的我预期的走向。看完不亏，看的时候会感动会笑，但没啥后劲。

嘟嘟熊之父

庶民电影的杰作，属于普通人的喜怒哀乐被填满其中。梦想家的目标只有一个，中间的一切曲折都与目标无关，甚至南辕北辙，但最终还是如被命运捉弄般鬼使神差地抵达了目标。如此魔幻，如此真实，它相信奇迹，也绝不回避现实的残酷。

屲仚

电影这么拍下去迟早完蛋

momo

1、刚开始以为又要看到至死是少年的殉道者为了追逐理想搞得妻离子散的登味叙事了，还好中途打住了，最后为了家人重拾梦想勉强算个温馨底吧，接受了；2、高雅风女士是一位让人相信她无论遇到什么挫折都能有招，积极乐观对待生活的大女人，既能扛事又能小意温柔，喜欢；3、蒋奇明的演技冲淡了一点中年男人的油腻感；之前没看过雪琴演戏，演得挺好，也可能人设在她舒适区；4、董子健刚出场的时候我：卧槽男同性恋；看到后面：卧槽阴湿男同性恋；5、杨玏现在是什么早逝白月光特型演员；6、依旧东北70-90年代背景，但说实话和主线融合的不是很好，能明白想借这个背景合理化主角的一些行为动机，但说实话看完就觉得主角的悲剧大多还是自己造成的，而且题材放在这个背景下挺割裂的，看得我一会天一会地的。

Xxin

很浪漫。李雪琴的妻子角色真是太好了，温柔包容，善良勇敢。我不认为这是所谓的“个人英雄”，我看到了“英雄”背后有一位更加伟大的女性在托举。结尾那句“你飞吧”恰是我心中的题眼，这句话太让人动容，它是那样轻盈，又那样有分量。它像是一片羽毛轻轻地落在心上，随后舒展开来，温暖地包裹住身体，陪伴漫长的黑夜，抵御寒冬的大雪。

李秋石

换成沈腾和马丽主演就可以去春节档割韭菜了~(¯▽¯~)

minorU

抛弃的时候很干脆，现在我们自己站起来被代表成东北下岗工人精神了。李明奇说，我没有故事。其实，他只是希望自己的故事不要变成某种宏大叙事的一部分。

ḥadīth

完成度很高的东北叙事电影。无关电影，真的有点东北审美疲劳。想必东京国际电影节的观众最熟悉的就是东北了吧。从钢的琴开始，到最近几年几乎每年一部。听完映后减一星，避重就轻

冯恩特

我也没想到这么雅俗共赏啊，最后落点非常好。李明奇的落点也，电影的落点也。//补充，短评也太魔幻了，这片是商业片，但它普通吗？你见过不主旋律还敢有点顶嘴的商业片？最后那是燃起来吗那是？结尾落在哪儿上了没看明白吗？不是，这么最基本的意思都没看懂，说锤子呢，啊？

工凡

在惯常的尊严叙事而且往往是男性尊严叙事里，蒋奇明与李雪琴的演绎共同消解了性别的框架。蒋奇明的角色设置和形象提供了一种久违的、不具压迫感的男性形象，他的「天真」让他作为梦想家的同时可以与女性平等地结盟，以不彰显力量的方式提供保护，而他的「可靠」又并非源于父权式的给予，而是可以并肩承担的力量，在人物选择上，他并不孤注地选一条路，也不把选择的重量全部压注或归咎到另一个人且往往是伴侣的身上。李雪琴饰演的东北女性，几乎像地母，包容、强大、彪悍，时常又有在彪悍外形下寻求依偎的反差。这种复杂性与主体性，让观众尤其是女性观众不感到被审视、不安或者被冒犯。作为电影，提供了具有观赏性情节和画面，但最终不知是否因为要代入商业片的公式和逻辑，第三幕的写法太过顺滑和轻佻，消解了一切悲伤而荒诞的况味，有点食之无味。

兔草

想上天的男的其实也可以不结婚......

斯托克斯

终于不再是重复衰败失落的东北片了，上院线再二刷。特别特别喜欢。

Mr. Infamous

再贫瘠单调的年月，也总还是有人想要往上一够，试试飞行的感觉，看看离开地面哪怕三米五，视线可以带动视野如何更易，这是仰望群星的意义，却又是脚踏实地的意义。成长或成熟，对很多人而言，是认清瑰丽梦想与灰白现实之间难以避免地存在差距、错位的一刻，李明奇从为个人理想飞行，到为生活现实飞行，一石二鸟带来的畅快暗中让位给悲壮，但也给碰壁吃瘪的人间众生留了一阵风、一个响。几十年匆匆流转，从光景到角色，如此贴地而壮丽的时代还原，叫人在场而又离地。鹏飞的几部电影，地域流变，明亮的伤感依然能够如一贯穿，也不是哀而不伤，但就是明亮甚至明媚，分外烂漫。三星半。

sylvia

塞了好多东西啊，拖累了演员这么好的表演

Hancules

和原作没什么关系了，是一部普通的商业电影。配乐太出戏了。

namlg

时代在变，厂房会旧，但人与人之间朴素的善意永远亮得心暖和！

谋杀游戏机

走出影院回想起东北老家的点点滴滴，忍不住开始掉泪。双雪涛和鹏飞很好地抓住了去符号化的、真正东北的一些感情内核，很好地平衡了商业类型和作者表达。东北式的人情味，是当年看似不靠谱的女婿给老丈人擦拭身体、带侄子去男澡堂，是多年后旭光在父亲葬礼上隔着窗户对姐夫点了点头，是明奇一人替工友扛下了所有、后来工友又集体支援他渡过难关，是老同学佯装不经意地买走所有茶叶蛋，是曾经委屈地吞下落后的羞耻，最后带着一身破铜烂铁组成的翅膀努力地重新飞起来。整个老东北何尝不是一个有梦的“飞行家”，幸运的是我们这一代沿着前人的路，等到了可以“相信科学，相信自己”的时代。

两生花

还挺无聊的电影，表达相当的混乱，不知道落点在哪里，双雪涛成了文艺片导演的练习场，东北那点年代情绪快被压榨干净了，这部是观感最差的一部，现实质感、诗意美学、失败者塑造，全部坍塌，只剩下冗长的失落和无奈，中国电影真的少点这种片子吧。

水色幻想

情怀杀太高级！不刻意煽情，却用满满的时代细节说话，老工业时代的痕迹角色跟着时代的变动，全是真实的生活质感，勾起对旧时光的怀念。

槱森

第一个想到把东北下岗潮和苏联解体放一块演的编剧，对于东北文艺复兴而言配享太庙

HarperDie

在译制片时代，《佐罗》的影响力可谓万人空巷。他对于正义的执着，带动了整整一代人。与此同时，人们努力研学着先进技术，只希望整个国家能变得更好，英雄反倒成为了最无所谓的虚名。李明奇就是这样一个质朴的老工业基地工人，他没想成为飞行家，但他坚信科学能为大家的生活带来明确的改变，即便现实世界有着独有的残酷。鹏飞的改编在烂漫趣味中充满了写实，这或许是最符合双雪涛作品表达意图的影像创作，铃木庆一的配乐更调剂出一种灵动。一个好演员能为影片带来多少加成，在蒋奇明身上体现的淋漓尽致，他的眼睛不仅会说话，还会让你坚信角色的无畏完全源于对这片土地的热爱，上限极高的表演者。

钱得乐CHANDLER

很意外，并不是一个理想主义破灭的故事，反而是生活的苦难推着李明奇实现了理想。很浪漫很温暖。2026.01.17.22.46

派

蔣奇明是不是廣西許光漢

FerraZun

#38TIFF 比去年的安德烈好点儿 但依旧无聊 整体表现都很无聊 故事重点也时常偏离 不如改名叫《飞行家的家庭琐事与复杂的人际关系》 旁边的妹纸哭得稀里哗啦 我在一旁疯狂打哈欠✤

H.L

从一些剪辑、镜头、配乐上还是能看出来导演的想法和野心，但遗憾的是，影片始终没有在时代、理想与家庭层面找到一个合适的制衡点，使得“时代”成为含糊不清的背景板，“理想”成为虚无飘渺的念头，“家庭”则彻底成为抢镜的狗血剧。

同志亦凡人中文站

在中国的商业航天元年能看到这样一部逐梦飞天的电影，感觉还真奇妙。理想主义和苦难叙事结合得好，蒋奇明和李雪琴演得更好。旷野看银河那幕一下子击中我了，每个民族都会有一群仰望星空的小人物，他们的命运与浩瀚宇宙相比微不足道，却不妨碍他们为了改命全力以赴。

大奇特(Grinch)

短篇抻长片，叙事过度依赖事件的连续堆叠，而非角色意志驱动的行动。每个段落像是独立的，没能形成递进式的戏剧结构，废戏也多，像看了两集剧。第三幕靠一个外力式的戏剧事件强行扭转走向，如果是为外甥的病，那得先好好铺一铺他们的情感关系，现在还远远不够。看不到理想的重新出发，只看到一种被动与无奈，原著是向上飞——象征对梦想的追逐和对现实的挣脱，这里的飞行器太扯，且实质上是向下跳…不如改成演高空跳伞的“蝙蝠飞行”，挑战在最接近地面时拉伞包。好在蒋奇明的表演靠得住。

DONT_BOTHER

其实讲的是小人物葆有内心微弱火光的故事。影片最后半个小时进入飞行家正题，故事行进中明奇对于飞行的热爱倒是着墨不多，但他的每一次困顿挣扎挫折落寞都映衬了他内心的火光不灭。他每一次都跳的毫不犹豫也表现了他的渴望。一生之中有点热爱甚至偏执一点也无所谓，不然得是多普通的人生啊。不得不说，蒋奇明眼神真有戏！好几次看到他眼里有光。

幻洲

基本看不出是鹏飞拍的，前两部的冷感风格突变为完全的商业化拍法，甚至节奏时而显得过快过乱，招牌式的冷幽默语调则被淡化，并转换为东北蔫吧喜剧的味道。东北伤痕却基本隐入背景，被荒诞梦境般的光所笼罩。整体氛围是浪漫传奇中暗藏残忍，观感就像姜文的视觉风格/剧作法mix中式温情家庭情节剧（片尾鸣谢第一个还真是姜文），揉得倒也还行，但也很难有更多的余味。这并不是飞行家的故事，因为起飞似乎从来不是难事，重点始终是如何平稳完美的降落，如此坠落三十年，直到正中靶心，这与理想主义实在无关，只能说是很有中国特色的“温暖现实主义”落点了。

虎虎生刺

很讨厌董子健饰演的庄德增的那段剧情，推进非常生硬。但此片完全我私人取向来着……浪漫又痛苦的庶民之歌，男女主尤其女主人设好喜欢啊，艹。

女神的秋裤

“东北浪漫现实色彩”这一抽象概念变得可感可触，脚踩在东北的黑土地上，为吃穿住行奔波，灵魂却始终向上仰望，渴望挣脱引力。不是单纯的文艺片，但却有艺术性的表达。时代创伤、个人坚持、生活琐碎与荒诞喜剧熔于一炉，李明奇像某个时刻我们生活中的缩影，可以暂时不浇灌那颗种子，但是种子却一直在心里随时都可以发芽。

猼訑

「才他妈想起来练。」

豆友293480952

我不想用演技去评价李雪琴，我只能说她很合适，看到她就感觉很亲切，雅风这个角色很打动我，觉得她很不容易，我是因为她和其他东北群众配角看哭的，蒋奇明演技好但是我没代入进去吧。或许是我买椟还珠

朝阳区妻夫木聪

鹏飞迄今最商业的一部作品，但是内里依然是他擅用的“用轻快包裹伤痛”的叙事手法，在喜剧的整体基调下，拍的其实是一群被时代裹挟、辜负，甚至抛弃，但依然决定仰望星空的人。双雪涛的作品也一直延续了这样的主题，万物萧索、漫天皆白，人们困在白茫茫的大地里，看不到前路，就算燃起一团未熄的烛火，但很快又会被凛冽的寒风吹灭。但即便如此，在翻滚的社会浪潮里，总有人“信命但不认命”，用荒诞和反叛解构时代的局限。李明奇不是什么渴望飞行的梦想家，他只是一个想要跟生活较一较劲的普通人，就像我们每个人一样。一切都在急速下坠的年代里，总得有人逆风飞行一下，为理想主义再奏一曲喑哑的挽歌。整体稍微有些过度浪漫化了，蒋奇明不错的，三星半。

沉默是金

如果没有那段庄德增的戏份，这部电影堪称是完美。前面的生活细节和氛围营造做的有多好，后面庄德增骗舞厅的情节推进就有多生硬。尽管如此，作为一个土生土长的东北人，看到那些老厂区、录像厅和保暖杯的饺子，还是会忍不住落泪。

Fay

用文学拍了个肥皂剧。

老袁

如果厌倦了屏幕上的打打杀杀，也不想成为宏大叙事的一份子，只想看个轻松又具体的故事，那就看《飞行家》。非要形容这种感觉，就像假期结束，吃够了大鱼大肉，只想整顿轻食。《飞行家》肯定是近期能看到最特别的电影——轻松但不轻浮，具体但不沉重。想不到90年代的东北故事还能这么讲，有意思。

小楼。

东一榔头西一棒槌，全无重点，文本不行。东北伤痛，浪漫梦幻，荒诞幽默都有点不多，风格不行。内景全是浓墨重彩暗色调高饱和度的油画风，外景全是荒凉萧瑟写实风，画面不行。蒋奇明东北话不太行，李雪琴演技不行，董宝石没有摩西的一半好，整体表演也都不行。

郭政岗

今年第一部给五分的电影，能把一个很扯的故事讲的又顺又可信这就很厉害了，没想到蒋奇明和李雪琴的CP这么给力，简直惊呆我了，蒋奇明不多说绝对的好演员自漫长的季节之后一发不可收拾，能把这个比较荒诞的故事演的信念感十足他功不可没，李雪琴更是难得，无论是喜剧还是哭戏都表演的没有痕迹感。一开始我还以为她和宝石老舅会出现尬演桥段结果两个人都超出我的预期。其他的小人物也刻画的非常出色，无论是董子健，姜武甚至是雷佳音都有高光时刻切没有拖泥带水的部分，故事条衔接的非常顺看着一点都不累，没有刻意的突出喜剧部分也没有硬煽情。不会强行主角光环最后也不会强行上价值，就是一部典型的小人物史，非常值得观看的电影，这么好的片应该放在贺岁档，绝对票房大爆。这个档期有点冷了，我这场影厅只有7个人，真的可惜它值得更好的票房。

ivy

有李雪琴很难好看

阿崽

剪辑师在搞个人风格之前最好先意识到话是得从人嘴里说出来的。再天真的童话也得学习事物的重量，从一开始脚就没踩在地上过的电影，谈何飞行呢

蛋黄肉松大青团

导演差点水平，演员好评。

一个弗兰克

现在内娱电影吧，你说真吧，一个真实地名不敢用，你说假吧，可能跟身边老谁家那小谁一个样儿！跟预制菜似的，你说不饱吧也能饱，你说不香吧调料味儿老重了…原来吃个方便面还能明确知道这顿我凑合了，现在都凑合成啥样了自己还美呢，还朋友圈晒呢，还等着盼着吃呢…

20个小明≯

双雪涛夹生东北宇宙又一员大将，服化置景很用心，故事跟摩西安德烈相似的问题，就是差了那么一口气…（签字这么大的事儿不跟老婆商量属实是无法理解…

我爱哈迪斯

非常不理智的打 4 星，因为带着对蒋奇明的滤镜。但就是如此还是觉得这部片值得 3.5 分啊，就讲故事喜剧和商业电影来说这部片绝对超过同期国产片了，而且下面因为李雪琴打一星的太偏见了吧？并没有很差啊。董宝石和蒋的对手戏又还很自然流动，故事有点奇幻但也很有趣。

SpawN

一看到李雪琴瞬间没兴趣了

Andrei

又臭又长

凹凸

传统的东北叙事或是衰败落寞的时代挽歌，或是凛冽彻骨的黑色犯罪，而鹏飞的创作视角，仍有着时代洪流下的现实拉扯，却又夹带着荒诞的浪漫主义色彩。历史的伤痛没有被大声地控诉，只是余震成为了人物在瓦砾间起飞的背景板。李明奇的飞行，哪是什么个人英雄主义，分明是被时代裹挟的小人物，在理想与现实的落差间跌跌撞撞的痕迹。相较《米花之味》《又见奈良》风格转变很大，但更接近一次雅俗共赏的商业进化。细想之下，鹏飞那种不过度消费议题，只聚焦人物本身的轻盈笔触，仍是一脉相承的。

灰狼

只能说凑合吧 感觉和鹏飞的导演风格有点点不是很契合 当然《又见奈良》是处理的更好的新东北电影 这个片的问题大概出在双雪涛身上 他总是急于展现那些改革变化的要素 但漠视了很多背景 在那个年代长大的人只看得到柯受良飞跃长城黄河 却看不到那些周边的箱子器物 就这一点来说 双雪涛确实跟韩寒差了好几个段位 虽然这是常识

pessoa

双雪涛最好的故事之一，关于民科美丽、荒诞、狂热的梦想。类型不应该是双雪涛的得意之处，类型说明着他的心虚力竭，此时班宇在向纯文学的世界迈进，郑执在与自我交锋，双雪涛却周旋于史料和通俗，地方志的马伯庸，偏偏每一次又要真的拿出自我，筋疲力尽。导演方面完全是广告片水准，并无对演员表演的同一性要求，作用为0。结构被一个坏剪辑搞的支离破碎，造成了全片的崩坏。有美的部分：飞翔。这个故事令人着迷的是一颗想飞的心，和一个能飞的时代，要飞就要知道什么是地面，要飞就要能幻想眩晕的感觉，你不爱飞，你就拍不出来飞。过去在本片是一种感觉，作者的不安甚至不能允许这种感觉是安静的，于是修辞、奇观、笑话，鲜花着锦，每个人都被定格在发黄的相片里，无法进入人物。音乐极尽庸俗。加了一星鼓励现在的电影，但不是鼓励这种电影。

哪吒男

善良地活下去，是人类的飞行。

三缺一

还是少点捧杀吧，问题还是非常多的，说东北话的蒋奇明还是差点意思

Junooo

看双雪涛的东西永远落泪，我爱那些文字影像。片尾李明奇飞向终点时，整个IMAX屏只有他的脸和双臂，他张开双臂，好像拥抱着我们观众，我感受到了巨大的力量，我想这就是电影的魅力吧。我爱电影，也爱电影飞行家

捧心小海棠

没劲，东北不是这样的。

小艮

前面都还挺好的，到了第三幕又开始飘浮了，之前看的《马腾你别走》也是这个问题，都是文艺片硬转类型片出了问题：戏剧矛盾偏移，故事和人物失真。

刘康康

电影非常厉害地捏合了浪漫幻想与现实主义两种截然不同的气质，这很大程度上得益于蒋奇明这个演员，我非常佩服他能够自然而然地在两种状态间切换自如，眼神里始终带着一种少年特有的炙热，但又把角色进入中年后那股颓废迷茫劲儿刻画得入木三分，尤其是演酒蒙子的状态，真的太像个酒蒙子了。李雪琴演得也很有惊喜感，生活气十足，总在不经意的时候透露出一种东北人浑然天成的幽默感，尺度拿捏得恰到好处。整个电影就是立足于东北伤痛之上的美好童话，是在尘土中对天空的仰望。

风蚀蘑菇

确实是标准的7分片子。好处是不难看，比起一坨屎的《七天》来说要好上不少，对蒋奇明担主的表现粉丝可以放心了。坏处是不好看，各方面都差口气，导致情绪始终顶不上去。这个故事如果向内挖掘的话，可能类似《孔雀》或者《刺猬》，父亲那个角色很重要。十年让大学教授父亲遭受了什么样深入骨髓的痛，让其决绝地自毁明志，最后以惨烈的样子死在主角面前。再加上小舅子因他受伤残疾的心理阴影，飞行成为心理创伤与不疯魔不成活的执拗。如果向外挖掘的话，就是东北伤痕文学再加一位（现在也是这个路数）但这个题材拍的太多了，哪怕本片已经澡堂、舞厅、下岗、市场改革、工友互助、老毛子支援全都满上了，也浮皮潦草难有亮点。7分全靠演员人保戏。李雪琴太像那个时代的女性了，蒋奇明每道褶子都精准无比，老舅天生演员别v500姑奶奶了专心演戏去吧

刘黎耀辉

好久没看过这么一无是处（除了音乐）的电影了。导演没有掌握任何调动观众情绪的视听技巧，所有的情节都无聊至极，所有的展开都非常平淡。纯PPT流水账。浪费演员的情绪，浪费工作人员的时间。

冰红深蓝

和同日上映的另一部双雪涛小说改编电影[我的朋友安德烈]相当电影化又饱含余韵的视听语言比起来，简直就像一部普通电视剧的浓缩版……前半程写实与浪漫糅合得到位，理想主义的渐次坠灭挺戳人，从工厂到“佐罗舞厅”的主场转换契合时代变易又不无新意，可惜随后便愈发在商业励志鸡汤片的俗套里泥足深陷。横跨1970、80、90年代及2026年的顺时线性叙事有点强行拼凑史诗感的嫌疑，新闻纪录片的蒙太奇也够单调乏味的。好在蒋奇明尽管没那么像东北人，但的确很适合诠释这个理想主义险些磨蚀殆尽却仍存有一丝桀骜心气的人物。李雪琴的表演自然熨帖，高雅风这个遇到再大变故也处变不惊总能抚慰承托住丈夫的角色实在令人钦佩喜爱~ 董宝石和董子健（竟然塑造了一个近乎反派的骗子）演得也不错，快成“双雪涛东北电影宇宙”标签了。（7.0/10）

居无间

非常遗憾的一次创作。对原作做了大刀阔斧的改编，可靶心也偏移了。小说是用螺旋式的结构完成对于苦难历史的回溯，并阐述了创伤施加于人的阴影。电影版前半段更像《繁花》式的主旋律写法，直到下岗潮来了，以及董子健代表的民营企业家登场，才呈现了戏剧张力和新的创伤，可随后矛盾又涣散了。最后的处理…是《“钢的琴”之民科钢铁侠》？故事的情节演变，频频失焦。演员的表演蛮好，尤其是蒋奇明。

Sff的生活C计划

【4.5】一部标准的转型失败之作。拍理想主义不是问题，问题是把理想主义拍得又臭又长土壤原因，可以理解导演在父辈故事上的遮掩，但在主角李明奇身上，既看不到对理想的执着，也看不到现实的倾轧，更看不到他在“月亮与六便士”之间的挣扎。岁月似乎对他无比仁慈，让其在十几年的时间里一切如初，进而导致最后高潮戏份毫无张力且异常俗套（但凡做一个反高潮或者超现实结尾都比这个毫无亮点的he要好得多）改编双雪涛的小说绝非易事，倘若捕捉不到那独一份的东北气息而只是照搬文字，一切就显得悬浮空洞。更何况本片的编剧和剪辑差到互相比烂的程度，一时竟很难说清到底是谁拖垮了谁✤

缺一不可

**能不能管管这些上来就五星的黑产骗论？

一块幕布

这个喜剧标签很诈骗

Fogie pie

李雪琴你敢骗我，高雅风的完整个人支线在哪呢？后一个半小时完全八点档家庭伦理大戏，第一幕里人物要对抗的时代因素、不可抗力完全消失。在双雪涛的作品里你居然惊悚地发现人物的社会身份被完全抹除，只被允许向虚假的邪佞喊话，只被允许成为最小格局内的拉磨驴。

谢谢你们的鱼

剧本属于是想一出是一出，元素一大堆，但是编排得很杂乱，镜头和剪辑也是可笑。虽然和双雪涛的原著在情节上没有啥关系了，但是依然保留了原著的那种无病呻吟和故作深沉，可以说毫无共情。大东北伤痛文学那一套真的是整不出啥新表达了，来来回回还是老三样，看烦了真的。另外，本片现在宣传还试图走合家欢喜剧的路线，简直诈骗。

Pincent

2.2 从蔡明亮到hzhc贴脸着地

徒手剥橙

《飞行家》：不算高开，又超低走，唉。进入90年代以后的戏都太过，对市场经济冲击的理解之粗暴和对人物内心的呈现和挖掘之浅显，倒是“相得益彰”。相比《钢的琴》是全方位的降维，或许这一波观众不得不接受一个在创作上全面降维的世代，一叹。

托尼·王大拿

这哪里关乎梦想？这完全关乎生存！若你似我般了解脚下这片黑土和生活在黑土上的那些人，你便会理解我为何哭得如此情不自禁。

柯里昂妮

当东北文艺复兴变成一种显学，《飞行家》就是一部堆砌各种东北元素和时代表达的最大公约数电影，既不够商业也不够作者，雨露均沾也是顾此失彼，没有存在感的鹏飞，流于平庸的作品。

Jo_飛

是科幻片来的。现实反复让人沮丧挫败，历经世事摧磨还保留内心的火种，理想主义总让人动容。拍得比较平，蒋奇明的人物弧光可以再完整出彩一些。

玉木大河

5分。首先，这不是一部喜剧，而是彻头彻尾的悲剧。悲剧的故事里没有反抗，只有一种默默承受的小人物式的英雄主义叙事。而这种男性的英雄主义叙事里，总有一个兜底的女性，这个女性听之任之爱他助他，却也不知道为了啥。虽然这也很写实，但其实没什么必要搬上银幕说。其次，故事节奏很慢，可以说没什么起承转合很像跟蒋奇明这个广西老表来到东北穿越70年代改写种田文失败了。最后，蒋奇明和李雪琴看着都是那种能踏踏实实过日子的人，但是的确不像两口子啊！

窗外艳阳高照

我很喜欢。很妙，你知道这是东北人写的东北，没有特别过的东西，情感、表达都是，刚刚好的样子。不都是苦难，苦或者难的时候就慢慢地把时间度过去，是一种坚韧的感觉。最妙的是蒋老师的东北话，感觉他把秦昊吃掉了，这个口音太正了，哈哈哈。2026年1月16日。宝石和雪琴，再加上蒋老师，这怎么可能不看啊…2024年9月28日

韦斯安徒生

其实是幻想中的“降落家”，美其名曰“飞行家”，一切下行里哪有什么小老百姓能飞起来，被榨干时不摔死已经了不起了。中国人惯擅长这个，管失业叫“灵活就业”，管裁员叫“优化”叫“毕业”，一切下行都是“结构性调整”，不增长就是“稳中向好”。于是，一个被逼着活不下去的人表演跳楼换生机的故事，成了“飞行家”。所以片子里除了不切实际的飞行梦几乎都是真的，大时代隐喻连着大时代隐喻，比如“装得增”这个名字就意味着泡沫的伪君子反派，其实完全可以不当做是指代某一类人，而是某种力量，好起来时骗人赌上一切，坏起来时让大家一起埋单的力量，曲婉婷她妈便是一角。被当做彩蛋的郎朗和蒋易演的郎爸，又是那个时代的另一面了，我估计鸣谢姜文说不定和这绕着弯的千头万绪有关系。

丹阳

山海关内年轻创作者对东北的刻板印象集大成之作。是不是短视频漠河舞厅刷多了。双雪涛写的是理想破灭，是合理的，这个团队弄的是蠢人犯蠢，这个故事是不合逻辑的。董子健又丑又不会演，蒋奇明跟老舅和李雪琴不在一个图层。而且，所有人拍东北都是冬天，没有冰天雪地的加持，他们就没能力演出东北的“东北”。讲东北故事，有本事的创作者拍夏天，没本事的才拍冬天。赵本山拍乡村爱情，高秀敏拍圣水湖畔，都是东北的夏天，一样能讲好故事。

呆呆爱生活

有种想给你鸡汤，但最后是鸡血的感觉。想表达的东西太多了，夫妻感情，亲情，老乡情，梦想，对资本广告的讽刺…看最后的采访，不过是为了生活，生活所迫，为了给侄子治病，冒着生命的危险，并不是为了实现梦想的感觉。妻子雅风家，爸爸很豁达，佐罗舞厅是因为弟弟卖的，但是弟弟也是因为明奇才残废的。感觉是生活电影中，夹杂了飞行梦，就很杂糅的感觉。

总有蓝天

立意还挺有意思的，用一个理想主义者的起落映射东北老工业区的兴衰，如此宏大的气象和细致的人文关怀值得五星好评，以下一个缺点扣一星哈：①物理逻辑硬伤太多，哥们捣鼓那飞行器摔那几下，光看骨科的钱就不止十万了吧。②通篇流水账就算了，人物塑造空间全配额给了男主两口子，配角的塑造就能从库房里拼点刻版印象出来用了：无能的爸崩溃的妈，生病的孩子破碎的家，纯坏的董子健和纯憨的独眼瞎。③我知道主创想隐喻什么，但咱不能每次有内部矛盾都靠和蔼可亲的外宾解决吧。

那个巫婆

坐在电影院看《飞行家》，突然明白了我为什么会迷恋“东北文艺复兴”，那是个沮丧的时代，那又是一个也许会出现奇迹的时代，所有人在命运里上升、下沉，在寒冷的东北睁眼看着新时代遥远的光亮。蒋奇明和老舅董宝石演太好了，那种拧巴和人情味。而我们李雪琴终于演上女主角，还有吻戏了。当董子健演的庄德增出现时，我又想笑又想哭，有一种宇宙被打通的感觉。这个故事不是关于成功的，绝对不是，并不是真的有多少人要成就梦想，只是一条路只能走到黑了。

nothing纳森

一般

梁梁丘✤

虽然看哭了 但并不喜欢

正义女侠哈哈哈

现在演了不到一个小时 我已经……如芒刺背……如鲠在喉…………那种故意凹东北话的氛围充斥在每一个角落 主要还是故事讲得不好 花钱了必须打一星

圈圈儿

半夜还是来支持了，节奏乱乱的。感觉电影的定调不是很清楚，究竟是现实主义的还是喜剧的还是带一点点奇幻的。导致我真的不知道我应该代入什么样的时空。还是有很多一闪而过的表演很好，但是马上我又出戏了。董子健演的奸商因为一直在演，反而成了人物质感上最不出戏的一个。是的我还是哭了，你跺你也麻。小说是长篇的体量和跨度，拍摄的分段则还是短篇小说的搞法。列宁格勒和加里宁格勒第一次也是听东北朋友说。咋说呢。实在是给太多了，节奏和质地乱乱的。任何一种情绪和空间都不能让我安全地呆太久，这种乱并不来自于本身时代的变迁，而是变迁中的元素太多，处理起来力不从心。还有就是感觉角色都不像活人，马大帅里面就都是活人。但是你要说麻花的喜剧里面沈叔叔是不是这种活人，那我们都知道他是喜剧演员。《飞行家》的人物质感有点乱套了…

王升

大陆电影再这么拍下去很快就完蛋了

瞧那僧

故事线没有一条饱满的。庄德增出现的这条线有什么必要吗？和小风的感情戏也没有多少，两口子的感情戏也少，反而是旭光和明奇的时代和解占据很大的部分，女性角色在里面纯粹背景。蒋的演技，表演痕迹太重，个人风格太强。本片演技最符合角色的就是老舅了。

蓝抑郁剂Lily

李雪琴走出了自己的花路，高雅风这个角色是有很大的挑战性的，有远见、懂变通、能扛事的独立女性，需要角色表达沉稳、细腻，尤其是眼神戏，很成功的塑造了一个“清醒的现实主义者”的形象，算是彻底脱下了喜剧谐星的外衣。无独有偶，老舅董宝石再次展现了他在表演上的天赋。从《平原上的摩西》到《飞行家》，他把高旭光这个角色人生起落的复杂性与悲剧感诠释得很好，有些人出生即便不在罗马，也能走出自己的路。

Captain_C

蒋奇明实在是太耀眼了

让保罗切小田

全片写的最好是唐僧。（及终于见到了卖茶叶蛋的父母兜兜转转还是宝石也只能是宝石。

HenriqueZZZ

这导演不是师出蔡明亮么，拍出这么个技法平庸，现实和魔幻两头不靠的片子，居然还和剧版【平原上的火焰】一起整个双雪涛电影宇宙，实在多余

韩棒是你die

到底谁在吹蒋奇明……

深夜的阿斯伯格

原来商业航天真的能赚钱啊

北野。✤

李雪琴一出来，整部片的东北文学味就立住了诶（蒋奇明说东北话也不出戏 这位南方人应该也是练了很久），就是李雪琴一上镜，故事突然变得特别真实。逍遥游也是东北文学？她很会选本

judyisland

@东京电影节 非常喜欢，超过预期。平凡生活中的英雄梦想。对星空的渴望从来没忘，双脚也踏踏实实站在地上。非常感人。

我你

为了姜奇明去看的。电影本身实在太糖水了，真的好差啊...赶着电影节去的，真的很失望。

把噗

温暖又百感交集，没想到鹏飞带来这样一部诚意满满、温润动人的作品，为已成定式的“东北叙事”增添一抹温暖亮色。同样是被时代洪流抛下的人，身上少了决绝与痛苦，更多是困境中的坚韧和温情。蒋明奇可以说“演疯了”，几次反转的“飞行梦”让人物一下子复杂起来。叙事紧凑且富有层次，两小时拍出电视剧的厚度，其中不乏鹏飞特有的幽默点缀。

弗洛伊没有德

蒋奇明真好啊。李雪琴真好啊。

基瑞尔

这个故事的魅力在于看似各种“不可能”却对那一丝“可能”也怀抱惊人的执念，而在那个对东北好像没有任何希望可言的年代，却还是有那么一线希望把日子继续下去。无法计较它到底有没有逻辑，无法探索会不会有操作性；而是这样一个带有异想底色的故事和它忠于的地域紧紧联系，碰撞出很奇妙的化学反应，最终变成一次笑中带泪的“银幕出逃”。成就这一切的，也就是蒋奇明了。

OTTO

难看的要死，极度脱离现实，要喜剧不喜剧，要悲剧不悲剧，有人说看见李雪琴就可以避雷了，我想说看见董子健就可以避雷了。

匡轶歌

有的人爱你，说：“你飞吧”；有的人爱你，说：“你下来”，都对。在梦想飞不起来的年月，你先养着它，静待天时。这是卑微小人物在艰难时世里，只敢怀揣离地3.5米的奢想，最终却被生活逼上了天的故事，他不得已，非得飞上去，哪里有什么英雄主义。望着评论区那些搬出“英雄主义”这种大词儿的指摘，我老怀疑自己跟如今的年轻人是不是不在一个语义系统里了。蒋奇明演得固然好，李雪琴更好啊。她一扮上，一开口，就是东北那疙瘩脾气敞亮、生命力顽强、心眼儿又好的大姐、大嫂、大姨、大姑、大婶本人。

罗弘霉素

中国人那种“不服输”的热血基因是刻在骨子里。李明奇对飞行梦想的偏执探索是对个人价值的坚守、是对自由的向往、对方向掌控在自己手里的追求。“现实与梦想”的终极选择探讨，通过李明奇与周围人的对比，并非简单地褒扬梦想、贬低现实，而是深刻地展现了选择的代价与无悔。李明奇在现实琐碎与“飞一把”的挣扎拉扯，最终传递出的信息是：选择梦想或许艰难，但那份热爱足以慰藉人生。

红酒与谋杀

猝不及防的感动。一部自觉实践在地差异叙事的民生电影，创作者用一种区别于以往同题表达惯性的理解来观照民生议题，且兼顾了商业性与类型化。一边是轻喜剧元素作为地域性的性格速写，一边则是用take off的动作（既是物理意义上的起飞，也是对抗荒诞现实的奋力一跃）带出了两层悲情色彩。那个被不幸和万难一次次浇灭的人生志向，最终却以出乎意料的方式化作现实，完成了主角未竟的心愿。导演拒绝了一种绝对化的表述，正如同喜与悲的辩证之转换。蒋奇明这个浑然天成的表演实在动人，人物身上的烟火气和韧性都是令人信服的，他是电影主题得以丰满的关键。

恰帕斯东风电囼

虽然有种种剧作、剪辑、表演和节奏上的瑕疵，但总体立意是如此之好，在国内院线片里堪称惊艳。摆脱了过往东北文艺片仅仅侧重呈现苦难主体的问题，转而呈现普通工人的自发性和创造性如何在一次次变革中被压抑。在海南的一处影院里观众们小声啜泣，我猜哭的都是东北人。

明明你

很奇怪 什么都想讲讲 有什么都没讲好 雅又没有很雅 俗也没有很俗 有些失望

RAyW

我知道这片不值8分，但我太喜欢本片的表演了，蒋奇明是有成为梁家辉的潜质。

unidolphie

梦核的洋溢

嘻嘻呵呵

庄德增宇宙：钢的侠

八百萬泉

我感觉蒋老师差点都被李雪琴这个一惊一乍演技带远了（25/1/16 ZhSh）

团小纸

把现实故事和浪漫主义结合的优秀范本，东北文化中的幽默也化解了很多生活苦痛冲击，让看电影的人能更投入又没有距离，故事里没有夸张没有英雄，只有朴素的“我要完成”的执念，让人怀念起“梦想”的力量。蒋奇明非常适合这个角色，明年的影帝提名我觉得可以有他一个。

黄天

其实还是差了一口气，表面的气质没问题，但是经不住咂摸。哪哪都不错，也就是不错。

deus

过于规矩保守的改编，改成了飞驰人生那样的剧情类型三幕剧，甚至最后结尾的包饺子设计还不如飞驰人生的开放结局，而且一二幕与第三幕存在着事实上的割裂，一二幕讲的是男主在不变的时代里追求变显得格格不入，在变的时代里坚持不变从而举步维艰，但在第三幕他却突然变身成了失意产业工人的代言人，整部电影似乎又要往阶层对立上走了。这本就是个极具张力的文本，价值与风险并存，最后一幕已经触碰到了改开利益集团与被侮辱被损害工人阶级之间不可调和的二元对立，包饺子更像是不得已而为之。但无论从那个时代的真实情况，双雪涛本人的底层视角来看，最后结尾的廉价胜利更像是遥不可及的梦。代表既得利益者的广告裹挟着底层工人，他从高塔纵身一跃，雪的白里有血的红，惨烈才更像是这个故事最应该呈现出的底色。

不吃贝贝

你们电影圈为什么总喜欢用一些奇奇怪怪不算演员的“演员”来演电影，爱看综艺的我，每次看这些人都好出戏……

西伯利亚飞鼠

相对很多作品，商业性层面的平衡比想象中要好，在东北故事的影视序列中，算是找到了“悬疑+”之外的打开方式，确实通过略带有一些奇幻色彩的温情喜剧的方式，写出了面对工业时代现代性困境的东北普通人的境遇以及那种精神底色，甚至觉得这就是所有中国人的某种精神底色，问题总是一个又一个接着出现，但是普通的中国人还是想办法面对，“想办法活下去”，在李明奇一家人身上感觉能看到父辈很多人的影子。最后的飞行多少带有一些奇幻色彩，让集体失落通过这场飞行获得代偿性的慰藉。真的很悲壮哇，普通中国人的命运。不过这两天在想，叙事走向与内核展现过于陈旧，作为一部商业电影，一个接近完美的人物、一场有些奇幻的飞行，很怀疑它对今天观众的慰藉是否真的奏效，我们扪心自问真的还会相信这样一个故事吗？我们又带着怎样的心情相信它？

我的草莓熊

7.7 没将梦想捧上天，不传递宏大的信念感，就确保影片基调正常。确实又是一部东北故事，但没在陈旧的年代情绪里打转。它的浪漫很具体，是热气球上撒下的传单，是为了救家人医药费的纵身一跃。生活多是无奈之举，在这些无奈中微小的坚持有了沉甸甸的重量。

淘金汉

没看过原著，但我不太相信双雪涛会写出这样一个呆板、顺拐、甚至有点狗血的故事。一个人拼命要挣脱时代重力的那股子劲儿究竟在哪里呢？怎么拍着拍着就变成极限挑战赚快钱救侄子了？好在，蒋奇明和董宝石的表演是不错的，至于其他人，我实在是不想看到李雪琴，演的是一丁点层次都没有，你换曾美慧孜，立马给你演出花儿来，还有那个董子健，又是从《我的朋友安德烈》片场一脚迈过来的，来来去去那个样子，你自己看着不烦么？

芸芸众生

看的还是蛮感动的淡淡的不顺但是很有意味

ZEAL

全员演技在线，把一个其实有点悬浮的故事呈现得很接地。

球宝宝

除了场景跟年代感比较还原以外，从故事内核到剧情都一整个脱离了现实的“东北”，很悬浮很飞，不知道咱们东北文学三杰之首是怎么允许的。

realhelenyuu

1.12哈尔滨路演 从开头我就知道不会太惊艳了 还有令人不适的男性视角镜头 同样是东北文学改编 推荐去看刺猬

蓝河的风儿

一个人的东北史。“飞”的意志是萧条语境下永恒的热望。只不过处处都削平了苦难的棱角，最后又赢得了一次安稳的圆满，所以也显得没什么时代的痛感。

mumacao

也不是演员演得不好，但整个剧的悬浮感很强，老在天上飞确实也不接地气。

鬼腳七

我很喜欢影片写出了某些被忽略或者符号化了的东北特质，不是简单地归为热情或者理想，李明奇能飞是因为有高雅风挡开了他人干扰之后那句“你飞吧”，一边要过日子一边要上火星，和在二环桥下送饭俩人相互取暖一样充满动人的情愫。影片有一个很好的设计是李明奇始终是向下落的，不是向上飞的，是回到地上的，回到他的家人身边的，是现实的。谈论脚下土地的飞行比只谈论天空的更迷人。蒋奇明和李雪琴都演出了非常好的状态，都是意外惊喜。

斐济猫

说实话，最后真的看笑了，整个隐喻简直不能再明了：WG创伤缩减到对科学认识的时代局限性，体制改革过去会展示的官商勾结的一面被弱化为单个商人对一个小舞厅的巧取豪夺，下岗工人的困苦几乎没展现，反而展现了即便下岗了，剩余的组织动员力量还能给邻国提供物资，而这一切的基调最后落实到核心意象：向上飞是失败了，但是咱们可以经济软着陆，就算姿态硬了点，好歹能站起来啊。所以“飞行家”是假的，“软着陆”才是真的。只能感慨双雪涛确实是无可厚非的聪明人吧，能欣然接受这种改编。