飞行家剧情介绍

更新：2026-11-12

作为一部聚焦平凡人非凡梦想的喜剧剧情片，《飞行家》很容易让人联想到《飞驰人生》中那份为热爱倾尽所有的执着，以及《你好，李焕英》里在时代洪流下对亲情与个人价值的温情回溯。在题材上，它们都选择了小人物与大梦想的经典母题，将个体的奋斗史嵌入特定的时代背景之中。然而，在叙事侧重上，《飞驰人生》更偏向于竞技体育的热血与专业细节，而本片则更深地扎根于东北地域生活与家庭关系的土壤，梦想不仅是个人荣光，更是维系家庭、对抗生活沉浮的精神纽带。

风格气质方面，对标作品或激昂或怀旧，该片则呈现出一种独特的、带着泥土气息的坚韧与幽默，在沉重的现实压力下，人物用东北人特有的“犟”与豁达，让梦想时而成为谋生工具，时而又化作穿透阴霾的光芒，这种悲喜交织、苦中作乐的生活质感，构成了其最打动人心的底色。影片正是从这样一个充满烟火气的起点出发，讲述李明奇与妻子高雅风如何用一辈子的长度，去守护那个看似不切实际的“飞上天”的梦想。

主演：

李明奇蒋奇明饰

高雅风李雪琴饰

剧情讨论

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湾悦

原作是一个怎么样的故事我不知道，电影是一个披着东北伤痕文艺皮、假装表达个人在时代浪潮中被裹挟的无奈、假装描绘过着困苦生活却仰望星空的逐梦者故事的超级英雄商业片。其实想给3.5，故事完成得没问题，内核却是个人主义英雄叙事，男主靠着冒着生命危险做飞行挑战去救侄子的命，而不是朝梦想前进或者与个人达成和解之类的我预期的走向。看完不亏，看的时候会感动会笑，但没啥后劲。

绿萝倒影曳

庶民电影的杰作，属于普通人的喜怒哀乐被填满其中。梦想家的目标只有一个，中间的一切曲折都与目标无关，甚至南辕北辙，但最终还是如被命运捉弄般鬼使神差地抵达了目标。如此魔幻，如此真实，它相信奇迹，也绝不回避现实的残酷。

kil

有李雪琴很难好看

koda

很浪漫。李雪琴的妻子角色真是太好了，温柔包容，善良勇敢。我不认为这是所谓的“个人英雄”，我看到了“英雄”背后有一位更加伟大的女性在托举。结尾那句“你飞吧”恰是我心中的题眼，这句话太让人动容，它是那样轻盈，又那样有分量。它像是一片羽毛轻轻地落在心上，随后舒展开来，温暖地包裹住身体，陪伴漫长的黑夜，抵御寒冬的大雪。

柳絮薇

我也没想到这么雅俗共赏啊，最后落点非常好。李明奇的落点也，电影的落点也。//补充，短评也太魔幻了，这片是商业片，但它普通吗？你见过不主旋律还敢有点顶嘴的商业片？最后那是燃起来吗那是？结尾落在哪儿上了没看明白吗？不是，这么最基本的意思都没看懂，说锤子呢，啊？

posi

1、刚开始以为又要看到至死是少年的殉道者为了追逐理想搞得妻离子散的登味叙事了，还好中途打住了，最后为了家人重拾梦想勉强算个温馨底吧，接受了；2、高雅风女士是一位让人相信她无论遇到什么挫折都能有招，积极乐观对待生活的大女人，既能扛事又能小意温柔，喜欢；3、蒋奇明的演技冲淡了一点中年男人的油腻感；之前没看过雪琴演戏，演得挺好，也可能人设在她舒适区；4、董子健刚出场的时候我：卧槽男同性恋；看到后面：卧槽阴湿男同性恋；5、杨玏现在是什么早逝白月光特型演员；6、依旧东北70-90年代背景，但说实话和主线融合的不是很好，能明白想借这个背景合理化主角的一些行为动机，但说实话看完就觉得主角的悲剧大多还是自己造成的，而且题材放在这个背景下挺割裂的，看得我一会天一会地的。

宁和柚

换成沈腾和马丽主演就可以去春节档割韭菜了~(¯▽¯~)

kacapa

抛弃的时候很干脆，现在我们自己站起来被代表成东北下岗工人精神了。李明奇说，我没有故事。其实，他只是希望自己的故事不要变成某种宏大叙事的一部分。

qikedu

完成度很高的东北叙事电影。无关电影，真的有点东北审美疲劳。想必东京国际电影节的观众最熟悉的就是东北了吧。从钢的琴开始，到最近几年几乎每年一部。听完映后减一星，避重就轻

塞团

在惯常的尊严叙事而且往往是男性尊严叙事里，蒋奇明与李雪琴的演绎共同消解了性别的框架。蒋奇明的角色设置和形象提供了一种久违的、不具压迫感的男性形象，他的「天真」让他作为梦想家的同时可以与女性平等地结盟，以不彰显力量的方式提供保护，而他的「可靠」又并非源于父权式的给予，而是可以并肩承担的力量，在人物选择上，他并不孤注地选一条路，也不把选择的重量全部压注或归咎到另一个人且往往是伴侣的身上。李雪琴饰演的东北女性，几乎像地母，包容、强大、彪悍，时常又有在彪悍外形下寻求依偎的反差。这种复杂性与主体性，让观众尤其是女性观众不感到被审视、不安或者被冒犯。作为电影，提供了具有观赏性情节和画面，但最终不知是否因为要代入商业片的公式和逻辑，第三幕的写法太过顺滑和轻佻，消解了一切悲伤而荒诞的况味，有点食之无味。

律篱

想上天的男的其实也可以不结婚......

Terra Yarrow

再贫瘠单调的年月，也总还是有人想要往上一够，试试飞行的感觉，看看离开地面哪怕三米五，视线可以带动视野如何更易，这是仰望群星的意义，却又是脚踏实地的意义。成长或成熟，对很多人而言，是认清瑰丽梦想与灰白现实之间难以避免地存在差距、错位的一刻，李明奇从为个人理想飞行，到为生活现实飞行，一石二鸟带来的畅快暗中让位给悲壮，但也给碰壁吃瘪的人间众生留了一阵风、一个响。几十年匆匆流转，从光景到角色，如此贴地而壮丽的时代还原，叫人在场而又离地。鹏飞的几部电影，地域流变，明亮的伤感依然能够如一贯穿，也不是哀而不伤，但就是明亮甚至明媚，分外烂漫。三星半。

puvup

时代在变，厂房会旧，但人与人之间朴素的善意永远亮得心暖和！

溪畔凉意翩

走出影院回想起东北老家的点点滴滴，忍不住开始掉泪。双雪涛和鹏飞很好地抓住了去符号化的、真正东北的一些感情内核，很好地平衡了商业类型和作者表达。东北式的人情味，是当年看似不靠谱的女婿给老丈人擦拭身体、带侄子去男澡堂，是多年后旭光在父亲葬礼上隔着窗户对姐夫点了点头，是明奇一人替工友扛下了所有、后来工友又集体支援他渡过难关，是老同学佯装不经意地买走所有茶叶蛋，是曾经委屈地吞下落后的羞耻，最后带着一身破铜烂铁组成的翅膀努力地重新飞起来。整个老东北何尝不是一个有梦的“飞行家”，幸运的是我们这一代沿着前人的路，等到了可以“相信科学，相信自己”的时代。

bixoli

塞了好多东西啊，拖累了演员这么好的表演

旧年诗句

终于不再是重复衰败失落的东北片了，上院线再二刷。特别特别喜欢。

后记果实

情怀杀太高级！不刻意煽情，却用满满的时代细节说话，老工业时代的痕迹角色跟着时代的变动，全是真实的生活质感，勾起对旧时光的怀念。

铄放

电影这么拍下去迟早完蛋

lohodila

和原作没什么关系了，是一部普通的商业电影。配乐太出戏了。

桂圆清静山川绛红

在中国的商业航天元年能看到这样一部逐梦飞天的电影，感觉还真奇妙。理想主义和苦难叙事结合得好，蒋奇明和李雪琴演得更好。旷野看银河那幕一下子击中我了，每个民族都会有一群仰望星空的小人物，他们的命运与浩瀚宇宙相比微不足道，却不妨碍他们为了改命全力以赴。

henadiyamah

其实讲的是小人物葆有内心微弱火光的故事。影片最后半个小时进入飞行家正题，故事行进中明奇对于飞行的热爱倒是着墨不多，但他的每一次困顿挣扎挫折落寞都映衬了他内心的火光不灭。他每一次都跳的毫不犹豫也表现了他的渴望。一生之中有点热爱甚至偏执一点也无所谓，不然得是多普通的人生啊。不得不说，蒋奇明眼神真有戏！好几次看到他眼里有光。

炉艇

第一个想到把东北下岗潮和苏联解体放一块演的编剧，对于东北文艺复兴而言配享太庙

卷笔

剪辑师在搞个人风格之前最好先意识到话是得从人嘴里说出来的。再天真的童话也得学习事物的重量，从一开始脚就没踩在地上过的电影，谈何飞行呢

xewobebor

在译制片时代，《佐罗》的影响力可谓万人空巷。他对于正义的执着，带动了整整一代人。与此同时，人们努力研学着先进技术，只希望整个国家能变得更好，英雄反倒成为了最无所谓的虚名。李明奇就是这样一个质朴的老工业基地工人，他没想成为飞行家，但他坚信科学能为大家的生活带来明确的改变，即便现实世界有着独有的残酷。鹏飞的改编在烂漫趣味中充满了写实，这或许是最符合双雪涛作品表达意图的影像创作，铃木庆一的配乐更调剂出一种灵动。一个好演员能为影片带来多少加成，在蒋奇明身上体现的淋漓尽致，他的眼睛不仅会说话，还会让你坚信角色的无畏完全源于对这片土地的热爱，上限极高的表演者。

鲸落挂念

很讨厌董子健饰演的庄德增的那段剧情，推进非常生硬。但此片完全我私人取向来着……浪漫又痛苦的庶民之歌，男女主尤其女主人设好喜欢啊，艹。

qajofozu

#38TIFF 比去年的安德烈好点儿但依旧无聊整体表现都很无聊故事重点也时常偏离不如改名叫《飞行家的家庭琐事与复杂的人际关系》旁边的妹纸哭得稀里哗啦我在一旁疯狂打哈欠✤

芝兰绵Tavi

短篇抻长片，叙事过度依赖事件的连续堆叠，而非角色意志驱动的行动。每个段落像是独立的，没能形成递进式的戏剧结构，废戏也多，像看了两集剧。第三幕靠一个外力式的戏剧事件强行扭转走向，如果是为外甥的病，那得先好好铺一铺他们的情感关系，现在还远远不够。看不到理想的重新出发，只看到一种被动与无奈，原著是向上飞——象征对梦想的追逐和对现实的挣脱，这里的飞行器太扯，且实质上是向下跳…不如改成演高空跳伞的“蝙蝠飞行”，挑战在最接近地面时拉伞包。好在蒋奇明的表演靠得住。

山川槿

还挺无聊的电影，表达相当的混乱，不知道落点在哪里，双雪涛成了文艺片导演的练习场，东北那点年代情绪快被压榨干净了，这部是观感最差的一部，现实质感、诗意美学、失败者塑造，全部坍塌，只剩下冗长的失落和无奈，中国电影真的少点这种片子吧。

晚照Owen

我不想用演技去评价李雪琴，我只能说她很合适，看到她就感觉很亲切，雅风这个角色很打动我，觉得她很不容易，我是因为她和其他东北群众配角看哭的，蒋奇明演技好但是我没代入进去吧。或许是我买椟还珠

jej

用文学拍了个肥皂剧。

云隙院Dove

很意外，并不是一个理想主义破灭的故事，反而是生活的苦难推着李明奇实现了理想。很浪漫很温暖。2026.01.17.22.46

曾经星盘

如果没有那段庄德增的戏份，这部电影堪称是完美。前面的生活细节和氛围营造做的有多好，后面庄德增骗舞厅的情节推进就有多生硬。尽管如此，作为一个土生土长的东北人，看到那些老厂区、录像厅和保暖杯的饺子，还是会忍不住落泪。

兔子芝

电影非常厉害地捏合了浪漫幻想与现实主义两种截然不同的气质，这很大程度上得益于蒋奇明这个演员，我非常佩服他能够自然而然地在两种状态间切换自如，眼神里始终带着一种少年特有的炙热，但又把角色进入中年后那股颓废迷茫劲儿刻画得入木三分，尤其是演酒蒙子的状态，真的太像个酒蒙子了。李雪琴演得也很有惊喜感，生活气十足，总在不经意的时候透露出一种东北人浑然天成的幽默感，尺度拿捏得恰到好处。整个电影就是立足于东北伤痛之上的美好童话，是在尘土中对天空的仰望。

欢懿

东一榔头西一棒槌，全无重点，文本不行。东北伤痛，浪漫梦幻，荒诞幽默都有点不多，风格不行。内景全是浓墨重彩暗色调高饱和度的油画风，外景全是荒凉萧瑟写实风，画面不行。蒋奇明东北话不太行，李雪琴演技不行，董宝石没有摩西的一半好，整体表演也都不行。

古道印章河

非常不理智的打 4 星，因为带着对蒋奇明的滤镜。但就是如此还是觉得这部片值得 3.5 分啊，就讲故事喜剧和商业电影来说这部片绝对超过同期国产片了，而且下面因为李雪琴打一星的太偏见了吧？并没有很差啊。董宝石和蒋的对手戏又还很自然流动，故事有点奇幻但也很有趣。

kuhaw

一看到李雪琴瞬间没兴趣了

峡口苍岩丽江

蒋奇明真好啊。李雪琴真好啊。

微明磬Rex

很喜欢，第一次看到用梦想消解这片土地自带的沉重感，故事变得轻盈，但又非常辛酸。结尾就是梦想和现实奇妙地结合在一起，就像命运一样荒诞。李雪琴在这里的表现很好，蒋奇明的东北话意外地还不错哈哈。

靛

蔣奇明是不是廣西許光漢

肴日

「才他妈想起来练。」

闼翠

如果厌倦了屏幕上的打打杀杀，也不想成为宏大叙事的一份子，只想看个轻松又具体的故事，那就看《飞行家》。非要形容这种感觉，就像假期结束，吃够了大鱼大肉，只想整顿轻食。《飞行家》肯定是近期能看到最特别的电影——轻松但不轻浮，具体但不沉重。想不到90年代的东北故事还能这么讲，有意思。

wipuko

又臭又长

惆怅野

还是少点捧杀吧，问题还是非常多的，说东北话的蒋奇明还是差点意思

兰草蕈

今年第一部给五分的电影，能把一个很扯的故事讲的又顺又可信这就很厉害了，没想到蒋奇明和李雪琴的CP这么给力，简直惊呆我了，蒋奇明不多说绝对的好演员自漫长的季节之后一发不可收拾，能把这个比较荒诞的故事演的信念感十足他功不可没，李雪琴更是难得，无论是喜剧还是哭戏都表演的没有痕迹感。一开始我还以为她和宝石老舅会出现尬演桥段结果两个人都超出我的预期。其他的小人物也刻画的非常出色，无论是董子健，姜武甚至是雷佳音都有高光时刻切没有拖泥带水的部分，故事条衔接的非常顺看着一点都不累，没有刻意的突出喜剧部分也没有硬煽情。不会强行主角光环最后也不会强行上价值，就是一部典型的小人物史，非常值得观看的电影，这么好的片应该放在贺岁档，绝对票房大爆。这个档期有点冷了，我这场影厅只有7个人，真的可惜它值得更好的票房。

nop

从一些剪辑、镜头、配乐上还是能看出来导演的想法和野心，但遗憾的是，影片始终没有在时代、理想与家庭层面找到一个合适的制衡点，使得“时代”成为含糊不清的背景板，“理想”成为虚无飘渺的念头，“家庭”则彻底成为抢镜的狗血剧。

归隐旧梦早

这哪里关乎梦想？这完全关乎生存！若你似我般了解脚下这片黑土和生活在黑土上的那些人，你便会理解我为何哭得如此情不自禁。

荃辕

传统的东北叙事或是衰败落寞的时代挽歌，或是凛冽彻骨的黑色犯罪，而鹏飞的创作视角，仍有着时代洪流下的现实拉扯，却又夹带着荒诞的浪漫主义色彩。历史的伤痛没有被大声地控诉，只是余震成为了人物在瓦砾间起飞的背景板。李明奇的飞行，哪是什么个人英雄主义，分明是被时代裹挟的小人物，在理想与现实的落差间跌跌撞撞的痕迹。相较《米花之味》《又见奈良》风格转变很大，但更接近一次雅俗共赏的商业进化。细想之下，鹏飞那种不过度消费议题，只聚焦人物本身的轻盈笔触，仍是一脉相承的。

孤鹤巷口

好久没看过这么一无是处（除了音乐）的电影了。导演没有掌握任何调动观众情绪的视听技巧，所有的情节都无聊至极，所有的展开都非常平淡。纯PPT流水账。浪费演员的情绪，浪费工作人员的时间。

咖啡鹅黄涛Cliff

【4.5】一部标准的转型失败之作。拍理想主义不是问题，问题是把理想主义拍得又臭又长土壤原因，可以理解导演在父辈故事上的遮掩，但在主角李明奇身上，既看不到对理想的执着，也看不到现实的倾轧，更看不到他在“月亮与六便士”之间的挣扎。岁月似乎对他无比仁慈，让其在十几年的时间里一切如初，进而导致最后高潮戏份毫无张力且异常俗套（但凡做一个反高潮或者超现实结尾都比这个毫无亮点的he要好得多）改编双雪涛的小说绝非易事，倘若捕捉不到那独一份的东北气息而只是照搬文字，一切就显得悬浮空洞。更何况本片的编剧和剪辑差到互相比烂的程度，一时竟很难说清到底是谁拖垮了谁✤

敦煌旅途

坐在电影院看《飞行家》，突然明白了我为什么会迷恋“东北文艺复兴”，那是个沮丧的时代，那又是一个也许会出现奇迹的时代，所有人在命运里上升、下沉，在寒冷的东北睁眼看着新时代遥远的光亮。蒋奇明和老舅董宝石演太好了，那种拧巴和人情味。而我们李雪琴终于演上女主角，还有吻戏了。当董子健演的庄德增出现时，我又想笑又想哭，有一种宇宙被打通的感觉。这个故事不是关于成功的，绝对不是，并不是真的有多少人要成就梦想，只是一条路只能走到黑了。

菱垣

基本看不出是鹏飞拍的，前两部的冷感风格突变为完全的商业化拍法，甚至节奏时而显得过快过乱，招牌式的冷幽默语调则被淡化，并转换为东北蔫吧喜剧的味道。东北伤痕却基本隐入背景，被荒诞梦境般的光所笼罩。整体氛围是浪漫传奇中暗藏残忍，观感就像姜文的视觉风格/剧作法mix中式温情家庭情节剧（片尾鸣谢第一个还真是姜文），揉得倒也还行，但也很难有更多的余味。这并不是飞行家的故事，因为起飞似乎从来不是难事，重点始终是如何平稳完美的降落，如此坠落三十年，直到正中靶心，这与理想主义实在无关，只能说是很有中国特色的“温暖现实主义”落点了。

墨迹霜天澜

有种想给你鸡汤，但最后是鸡血的感觉。想表达的东西太多了，夫妻感情，亲情，老乡情，梦想，对资本广告的讽刺…看最后的采访，不过是为了生活，生活所迫，为了给侄子治病，冒着生命的危险，并不是为了实现梦想的感觉。妻子雅风家，爸爸很豁达，佐罗舞厅是因为弟弟卖的，但是弟弟也是因为明奇才残废的。感觉是生活电影中，夹杂了飞行梦，就很杂糅的感觉。

光阴汤圆

**能不能管管这些上来就五星的黑产骗论？

蜜桃回响年华刚

现在演了不到一个小时我已经……如芒刺背……如鲠在喉…………那种故意凹东北话的氛围充斥在每一个角落主要还是故事讲得不好花钱了必须打一星

暄暝

大陆电影再这么拍下去很快就完蛋了

西湖随缘

这个喜剧标签很诈骗

题记初阳荒原恬

鹏飞迄今最商业的一部作品，但是内里依然是他擅用的“用轻快包裹伤痛”的叙事手法，在喜剧的整体基调下，拍的其实是一群被时代裹挟、辜负，甚至抛弃，但依然决定仰望星空的人。双雪涛的作品也一直延续了这样的主题，万物萧索、漫天皆白，人们困在白茫茫的大地里，看不到前路，就算燃起一团未熄的烛火，但很快又会被凛冽的寒风吹灭。但即便如此，在翻滚的社会浪潮里，总有人“信命但不认命”，用荒诞和反叛解构时代的局限。李明奇不是什么渴望飞行的梦想家，他只是一个想要跟生活较一较劲的普通人，就像我们每个人一样。一切都在急速下坠的年代里，总得有人逆风飞行一下，为理想主义再奏一曲喑哑的挽歌。整体稍微有些过度浪漫化了，蒋奇明不错的，三星半。

早晨清茶江南丁

导演差点水平，演员好评。

Indigo Crane

李雪琴你敢骗我，高雅风的完整个人支线在哪呢？后一个半小时完全八点档家庭伦理大戏，第一幕里人物要对抗的时代因素、不可抗力完全消失。在双雪涛的作品里你居然惊悚地发现人物的社会身份被完全抹除，只被允许向虚假的邪佞喊话，只被允许成为最小格局内的拉磨驴。

随瀑

李雪琴一出来，整部片的东北文学味就立住了诶（蒋奇明说东北话也不出戏这位南方人应该也是练了很久），就是李雪琴一上镜，故事突然变得特别真实。逍遥游也是东北文学？她很会选本

海豚孤独萤

现在内娱电影吧，你说真吧，一个真实地名不敢用，你说假吧，可能跟身边老谁家那小谁一个样儿！跟预制菜似的，你说不饱吧也能饱，你说不香吧调料味儿老重了…原来吃个方便面还能明确知道这顿我凑合了，现在都凑合成啥样了自己还美呢，还朋友圈晒呢，还等着盼着吃呢…

琴声少Haven

双雪涛夹生东北宇宙又一员大将，服化置景很用心，故事跟摩西安德烈相似的问题，就是差了那么一口气…（签字这么大的事儿不跟老婆商量属实是无法理解…

遇见暖

我很喜欢影片写出了某些被忽略或者符号化了的东北特质，不是简单地归为热情或者理想，李明奇能飞是因为有高雅风挡开了他人干扰之后那句“你飞吧”，一边要过日子一边要上火星，和在二环桥下送饭俩人相互取暖一样充满动人的情愫。影片有一个很好的设计是李明奇始终是向下落的，不是向上飞的，是回到地上的，回到他的家人身边的，是现实的。谈论脚下土地的飞行比只谈论天空的更迷人。蒋奇明和李雪琴都演出了非常好的状态，都是意外惊喜。

yirolu

双雪涛最好的故事之一，关于民科美丽、荒诞、狂热的梦想。类型不应该是双雪涛的得意之处，类型说明着他的心虚力竭，此时班宇在向纯文学的世界迈进，郑执在与自我交锋，双雪涛却周旋于史料和通俗，地方志的马伯庸，偏偏每一次又要真的拿出自我，筋疲力尽。导演方面完全是广告片水准，并无对演员表演的同一性要求，作用为0。结构被一个坏剪辑搞的支离破碎，造成了全片的崩坏。有美的部分：飞翔。这个故事令人着迷的是一颗想飞的心，和一个能飞的时代，要飞就要知道什么是地面，要飞就要能幻想眩晕的感觉，你不爱飞，你就拍不出来飞。过去在本片是一种感觉，作者的不安甚至不能允许这种感觉是安静的，于是修辞、奇观、笑话，鲜花着锦，每个人都被定格在发黄的相片里，无法进入人物。音乐极尽庸俗。加了一星鼓励现在的电影，但不是鼓励这种电影。

rikukadeho

@东京电影节非常喜欢，超过预期。平凡生活中的英雄梦想。对星空的渴望从来没忘，双脚也踏踏实实站在地上。非常感人。

阮铄

意外的是李雪琴演的还蛮好的是那种能收住的好

帘菊

只能说凑合吧感觉和鹏飞的导演风格有点点不是很契合当然《又见奈良》是处理的更好的新东北电影这个片的问题大概出在双雪涛身上他总是急于展现那些改革变化的要素但漠视了很多背景在那个年代长大的人只看得到柯受良飞跃长城黄河却看不到那些周边的箱子器物就这一点来说双雪涛确实跟韩寒差了好几个段位虽然这是常识

夏夜微醉杜鹃

我很喜欢。很妙，你知道这是东北人写的东北，没有特别过的东西，情感、表达都是，刚刚好的样子。不都是苦难，苦或者难的时候就慢慢地把时间度过去，是一种坚韧的感觉。最妙的是蒋老师的东北话，感觉他把秦昊吃掉了，这个口音太正了，哈哈哈。2026年1月16日。宝石和雪琴，再加上蒋老师，这怎么可能不看啊…2024年9月28日

纸灯懒散初晴

剧本属于是想一出是一出，元素一大堆，但是编排得很杂乱，镜头和剪辑也是可笑。虽然和双雪涛的原著在情节上没有啥关系了，但是依然保留了原著的那种无病呻吟和故作深沉，可以说毫无共情。大东北伤痛文学那一套真的是整不出啥新表达了，来来回回还是老三样，看烦了真的。另外，本片现在宣传还试图走合家欢喜剧的路线，简直诈骗。

相守涎

善良地活下去，是人类的飞行。

惘然荒原Bliss

李雪琴走出了自己的花路，高雅风这个角色是有很大的挑战性的，有远见、懂变通、能扛事的独立女性，需要角色表达沉稳、细腻，尤其是眼神戏，很成功的塑造了一个“清醒的现实主义者”的形象，算是彻底脱下了喜剧谐星的外衣。无独有偶，老舅董宝石再次展现了他在表演上的天赋。从《平原上的摩西》到《飞行家》，他把高旭光这个角色人生起落的复杂性与悲剧感诠释得很好，有些人出生即便不在罗马，也能走出自己的路。

gumivuz

2.2 从蔡明亮到hzhc贴脸着地

书页港口晨曦跹

虽然有种种剧作、剪辑、表演和节奏上的瑕疵，但总体立意是如此之好，在国内院线片里堪称惊艳。摆脱了过往东北文艺片仅仅侧重呈现苦难主体的问题，转而呈现普通工人的自发性和创造性如何在一次次变革中被压抑。在海南的一处影院里观众们小声啜泣，我猜哭的都是东北人。

淡青龙涎

看的还是蛮感动的淡淡的不顺但是很有意味

天穹早

有的人爱你，说：“你飞吧”；有的人爱你，说：“你下来”，都对。在梦想飞不起来的年月，你先养着它，静待天时。这是卑微小人物在艰难时世里，只敢怀揣离地3.5米的奢想，最终却被生活逼上了天的故事。他不得已，非得飞上去，哪里有什么英雄主义。望着评论区那些搬出“英雄主义”这种大词儿的指摘，我老怀疑自己跟如今的年轻人是不是不在一个语义系统里了。蒋奇明演得固然好，李雪琴更好啊。她一扮上，一开口，就是东北那疙瘩脾气敞亮、生命力顽强、心眼儿又好的大姐、大嫂、大姨、大姑、大婶本人。

印章破晓

《飞行家》：不算高开，又超低走，唉。进入90年代以后的戏都太过，对市场经济冲击的理解之粗暴和对人物内心的呈现和挖掘之浅显，倒是“相得益彰”。相比《钢的琴》是全方位的降维，或许这一波观众不得不接受一个在创作上全面降维的世代，一叹。

gogucomukak

这导演不是师出蔡明亮么，拍出这么个技法平庸，现实和魔幻两头不靠的片子，居然还和剧版【平原上的火焰】一起整个双雪涛电影宇宙，实在多余

miweha

看双雪涛的东西永远落泪，我爱那些文字影像。片尾李明奇飞向终点时，整个IMAX屏只有他的脸和双臂，他张开双臂，好像拥抱着我们观众，我感受到了巨大的力量，我想这就是电影的魅力吧。我爱电影，也爱电影飞行家

果酱潇湘

立意还挺有意思的，用一个理想主义者的起落映射东北老工业区的兴衰，如此宏大的气象和细致的人文关怀值得五星好评，以下一个缺点扣一星哈：①物理逻辑硬伤太多，哥们捣鼓那飞行器摔那几下，光看骨科的钱就不止十万了吧。②通篇流水账就算了，人物塑造空间全配额给了男主两口子，配角的塑造就能从库房里拼点刻版印象出来用了：无能的爸崩溃的妈，生病的孩子破碎的家，纯坏的董子健和纯憨的独眼瞎。③我知道主创想隐喻什么，但咱不能每次有内部矛盾都靠和蔼可亲的外宾解决吧。

案头高塔星光

到底谁在吹蒋奇明……

乌鸦门廊中

没劲，东北不是这样的。

律岳

前面都还挺好的，到了第三幕又开始飘浮了，之前看的《马腾你别走》也是这个问题，都是文艺片硬转类型片出了问题：戏剧矛盾偏移，故事和人物失真。

杏仁绯红

中国人那种“不服输”的热血基因是刻在骨子里。李明奇对飞行梦想的偏执探索是对个人价值的坚守、是对自由的向往、对方向掌控在自己手里的追求。“现实与梦想”的终极选择探讨，通过李明奇与周围人的对比，并非简单地褒扬梦想、贬低现实，而是深刻地展现了选择的代价与无悔。李明奇在现实琐碎与“飞一把”的挣扎拉扯，最终传递出的信息是：选择梦想或许艰难，但那份热爱足以慰藉人生。

漆黑残雪

确实是标准的7分片子。好处是不难看，比起一坨屎的《七天》来说要好上不少，对蒋奇明担主的表现粉丝可以放心了。坏处是不好看，各方面都差口气，导致情绪始终顶不上去。这个故事如果向内挖掘的话，可能类似《孔雀》或者《刺猬》，父亲那个角色很重要。十年让大学教授父亲遭受了什么样深入骨髓的痛，让其决绝地自毁明志，最后以惨烈的样子死在主角面前。再加上小舅子因他受伤残疾的心理阴影，飞行成为心理创伤与不疯魔不成活的执拗。如果向外挖掘的话，就是东北伤痕文学再加一位（现在也是这个路数）但这个题材拍的太多了，哪怕本片已经澡堂、舞厅、下岗、市场改革、工友互助、老毛子支援全都满上了，也浮皮潦草难有亮点。7分全靠演员人保戏。李雪琴太像那个时代的女性了，蒋奇明每道褶子都精准无比，老舅天生演员别v500姑奶奶了专心演戏去吧

雪白幽

这个故事的魅力在于看似各种“不可能”却对那一丝“可能”也怀抱惊人的执念，而在那个对东北好像没有任何希望可言的年代，却还是有那么一线希望把日子继续下去。无法计较它到底有没有逻辑，无法探索会不会有操作性；而是这样一个带有异想底色的故事和它忠于的地域紧紧联系，碰撞出很奇妙的化学反应，最终变成一次笑中带泪的“银幕出逃”。成就这一切的，也就是蒋奇明了。

紫檀常春

和同日上映的另一部双雪涛小说改编电影[我的朋友安德烈]相当电影化又饱含余韵的视听语言比起来，简直就像一部普通电视剧的浓缩版……前半程写实与浪漫糅合得到位，理想主义的渐次坠灭挺戳人，从工厂到“佐罗舞厅”的主场转换契合时代变易又不无新意，可惜随后便愈发在商业励志鸡汤片的俗套里泥足深陷。横跨1970、80、90年代及2026年的顺时线性叙事有点强行拼凑史诗感的嫌疑，新闻纪录片的蒙太奇也够单调乏味的。好在蒋奇明尽管没那么像东北人，但的确很适合诠释这个理想主义险些磨蚀殆尽却仍存有一丝桀骜心气的人物。李雪琴的表演自然熨帖，高雅风这个遇到再大变故也处变不惊总能抚慰承托住丈夫的角色实在令人钦佩喜爱~ 董宝石和董子健（竟然塑造了一个近乎反派的骗子）演得也不错，快成“双雪涛东北电影宇宙”标签了。（7.0/10）

鹅黄辛

非常遗憾的一次创作。对原作做了大刀阔斧的改编，可靶心也偏移了。小说是用螺旋式的结构完成对于苦难历史的回溯，并阐述了创伤施加于人的阴影。电影版前半段更像《繁花》式的主旋律写法，直到下岗潮来了，以及董子健代表的民营企业家登场，才呈现了戏剧张力和新的创伤，可随后矛盾又涣散了。最后的处理…是《“钢的琴”之民科钢铁侠》？故事的情节演变，频频失焦。演员的表演蛮好，尤其是蒋奇明。

扇赋

为了姜奇明去看的。电影本身实在太糖水了，真的好差啊...赶着电影节去的，真的很失望。

幽谷立冬

5分。首先，这不是一部喜剧，而是彻头彻尾的悲剧。悲剧的故事里没有反抗，只有一种默默承受的小人物式的英雄主义叙事。而这种男性的英雄主义叙事里，总有一个兜底的女性，这个女性听之任之爱他助他，却也不知道为了啥。虽然这也很写实，但其实没什么必要搬上银幕说。其次，故事节奏很慢，可以说没什么起承转合很像跟蒋奇明这个广西老表来到东北穿越70年代改写种田文失败了。最后，蒋奇明和李雪琴看着都是那种能踏踏实实过日子的人，但是的确不像两口子啊！

缕阮

山海关内年轻创作者对东北的刻板印象集大成之作。是不是短视频漠河舞厅刷多了。双雪涛写的是理想破灭，是合理的，这个团队弄的是蠢人犯蠢，这个故事是不合逻辑的。董子健又丑又不会演，蒋奇明跟老舅和李雪琴不在一个图层。而且，所有人拍东北都是冬天，没有冰天雪地的加持，他们就没能力演出东北的“东北”。讲东北故事，有本事的创作者拍夏天，没本事的才拍冬天。赵本山拍乡村爱情，高秀敏拍圣水湖畔，都是东北的夏天，一样能讲好故事。

幻境光影

当东北文艺复兴变成一种显学，《飞行家》就是一部堆砌各种东北元素和时代表达的最大公约数电影，既不够商业也不够作者，雨露均沾也是顾此失彼，没有存在感的鹏飞，流于平庸的作品。

piwe

难看的要死，极度脱离现实，要喜剧不喜剧，要悲剧不悲剧，有人说看见李雪琴就可以避雷了，我想说看见董子健就可以避雷了。

昨Maple

是科幻片来的。现实反复让人沮丧挫败，历经世事摧磨还保留内心的火种，理想主义总让人动容。拍得比较平，蒋奇明的人物弧光可以再完整出彩一些。

铜铃栖处褐

其实是幻想中的“降落家”，美其名曰“飞行家”，一切下行里哪有什么小老百姓能飞起来，被榨干时不摔死已经了不起了。中国人惯擅长这个，管失业叫“灵活就业”，管裁员叫“优化”叫“毕业”，一切下行都是“结构性调整”，不增长就是“稳中向好”。于是，一个被逼着活不下去的人表演跳楼换生机的故事，成了“飞行家”。所以片子里除了不切实际的飞行梦几乎都是真的，大时代隐喻连着大时代隐喻，比如“装得增”这个名字就意味着泡沫的伪君子反派，其实完全可以不当做是指代某一类人，而是某种力量，好起来时骗人赌上一切，坏起来时让大家一起埋单的力量，曲婉婷她妈便是一角。被当做彩蛋的郎朗和蒋易演的郎爸，又是那个时代的另一面了，我估计鸣谢姜文说不定和这绕着弯的千头万绪有关系。

苍老Drift

一般

淡泊筑

虽然看哭了但并不喜欢

琵琶茗

半夜还是来支持了，节奏乱乱的。感觉电影的定调不是很清楚，究竟是现实主义的还是喜剧的还是带一点点奇幻的。导致我真的不知道我应该代入什么样的时空。还是有很多一闪而过的表演很好，但是马上我又出戏了。董子健演的奸商因为一直在演，反而成了人物质感上最不出戏的一个。是的我还是哭了，你跺你也麻。小说是长篇的体量和跨度，拍摄的分段则还是短篇小说的搞法。列宁格勒和加里宁格勒第一次也是听东北朋友说。咋说呢。实在是给太多了，节奏和质地乱乱的。任何一种情绪和空间都不能让我安全地呆太久，这种乱并不来自于本身时代的变迁，而是变迁中的元素太多，处理起来力不从心。还有就是感觉角色都不像活人，马大帅里面就都是活人。但是你要说麻花的喜剧里面沈叔叔是不是这种活人，那我们都知道他是喜剧演员。《飞行家》的人物质感有点乱套了…

案头柳

故事线没有一条饱满的。庄德增出现的这条线有什么必要吗？和小风的感情戏也没有多少，两口子的感情戏也少，反而是旭光和明奇的时代和解占据很大的部分，女性角色在里面纯粹背景。蒋的演技，表演痕迹太重，个人风格太强。本片演技最符合角色的就是老舅了。

潇湘亘古

蒋奇明早晚得影帝啊！既演出了诗和远方，也演出了苟且。

深夜铜壶念想

全片写的最好是唐僧。（及终于见到了卖茶叶蛋的父母兜兜转转还是宝石也只能是宝石。

月升寒梅和

猝不及防的感动。一部自觉实践在地差异叙事的民生电影，创作者用一种区别于以往同题表达惯性的理解来观照民生议题，且兼顾了商业性与类型化。一边是轻喜剧元素作为地域性的性格速写，一边则是用take off的动作（既是物理意义上的起飞，也是对抗荒诞现实的奋力一跃）带出了两层悲情色彩。那个被不幸和万难一次次浇灭的人生志向，最终却以出乎意料的方式化作现实，完成了主角未竟的心愿。导演拒绝了一种绝对化的表述，正如同喜与悲的辩证之转换。蒋奇明这个浑然天成的表演实在动人，人物身上的烟火气和韧性都是令人信服的，他是电影主题得以丰满的关键。

wax

青年版《刺猬》。蒋奇明没挑儿，李雪琴意外的好。整体平平淡淡才是真，暗喻的大浪潮事件也很好。去看了首映，杨玏真人好帅啊。

migemikap

蒋奇明实在是太耀眼了

莲蓬山楂背影环

原来商业航天真的能赚钱啊

星光舷

很奇怪什么都想讲讲有什么都没讲好雅又没有很雅俗也没有很俗有些失望

pado

我知道这片不值8分，但我太喜欢本片的表演了，蒋奇明是有成为梁家辉的潜质。

tonidagobi

梦核的洋溢

春分往年

庄德增宇宙：钢的侠

释怀黎明

我感觉蒋老师差点都被李雪琴这个一惊一乍演技带远了（25/1/16 ZhSh）

秦淮翼

把现实故事和浪漫主义结合的优秀范本，东北文化中的幽默也化解了很多生活苦痛冲击，让看电影的人能更投入又没有距离，故事里没有夸张没有英雄，只有朴素的“我要完成”的执念，让人怀念起“梦想”的力量。蒋奇明非常适合这个角色，明年的影帝提名我觉得可以有他一个。

扇筑

其实还是差了一口气，表面的气质没问题，但是经不住咂摸。哪哪都不错，也就是不错。

woje

过于规矩保守的改编，改成了飞驰人生那样的剧情类型三幕剧，甚至最后结尾的包饺子设计还不如飞驰人生的开放结局，而且一二幕与第三幕存在着事实上的割裂，一二幕讲的是男主在不变的时代里追求变显得格格不入，在变的时代里坚持不变从而举步维艰，但在第三幕他却突然变身成了失意产业工人的代言人，整部电影似乎又要往阶层对立上走了。这本就是个极具张力的文本，价值与风险并存，最后一幕已经触碰到了改开利益集团与被侮辱被损害工人阶级之间不可调和的二元对立，包饺子更像是不得已而为之。但无论从那个时代的真实情况，双雪涛本人的底层视角来看，最后结尾的廉价胜利更像是遥不可及的梦。代表既得利益者的广告裹挟着底层工人，他从高塔纵身一跃，雪的白里有血的红，惨烈才更像是这个故事最应该呈现出的底色。

挂牵白鲸

你们电影圈为什么总喜欢用一些奇奇怪怪不算演员的“演员”来演电影，爱看综艺的我，每次看这些人都好出戏……

lomi

李明奇与高雅风的爱情，没有风花雪月，只有落在实处过日子的力气。当高雅风睡着了，李明奇很自然的把碗洗了，然后接过雅风的棒针织毛衣。舞厅生意不好，雅风鼓励李明奇飞行打广告，两个人在给热气球送气的那一段真的能感受到互相的爱和支持！还有因为舞厅生意好起来，雅风抱着正在烤串的李明奇亲了一口，真的太甜了，这份烟火气里的包容与扶持，比任何情话都更有力量。

灯笼松柏白堤

相对很多作品，商业性层面的平衡比想象中要好，在东北故事的影视序列中，算是找到了“悬疑+”之外的打开方式，确实通过略带有一些奇幻色彩的温情喜剧的方式，写出了面对工业时代现代性困境的东北普通人的境遇以及那种精神底色，甚至觉得这就是所有中国人的某种精神底色，问题总是一个又一个接着出现，但是普通的中国人还是想办法面对，“想办法活下去”，在李明奇一家人身上感觉能看到父辈很多人的影子。最后的飞行多少带有一些奇幻色彩，让集体失落通过这场飞行获得代偿性的慰藉。真的很悲壮哇，普通中国人的命运。不过这两天在想，叙事走向与内核展现过于陈旧，作为一部商业电影，一个接近完美的人物、一场有些奇幻的飞行，很怀疑它对今天观众的慰藉是否真的奏效，我们扪心自问真的还会相信这样一个故事吗？我们又带着怎样的心情相信它？

室房

温暖又百感交集，没想到鹏飞带来这样一部诚意满满、温润动人的作品，为已成定式的“东北叙事”增添一抹温暖亮色。同样是被时代洪流抛下的人，身上少了决绝与痛苦，更多是困境中的坚韧和温情。蒋明奇可以说“演疯了”，几次反转的“飞行梦”让人物一下子复杂起来。叙事紧凑且富有层次，两小时拍出电视剧的厚度，其中不乏鹏飞特有的幽默点缀。

薇关

要么卷要么躺的时代，聊飞多么奢侈也多么浪漫啊。要疾行很久、不忘初心才能飞一下，但这不就是价值可贵的地方。高高飞起，稳稳落下，喜欢穿越岁月的举重若轻，喜欢和时代共舞的不屈不挠，喜欢回眸历史时候的骄傲自尊，最喜欢底座是踏踏实实的亲情爱情和友情，让飞行家都是有线的风筝。蒋奇明 bravo 李雪琴 slay

淡定果汁纱

7.7 没将梦想捧上天，不传递宏大的信念感，就确保影片基调正常。确实又是一部东北故事，但没在陈旧的年代情绪里打转。它的浪漫很具体，是热气球上撒下的传单，是为了救家人医药费的纵身一跃。生活多是无奈之举，在这些无奈中微小的坚持有了沉甸甸的重量。

沙鸥青

没看过原著，但我不太相信双雪涛会写出这样一个呆板、顺拐、甚至有点狗血的故事。一个人拼命要挣脱时代重力的那股子劲儿究竟在哪里呢？怎么拍着拍着就变成极限挑战赚快钱救侄子了？好在，蒋奇明和董宝石的表演是不错的，至于其他人，我实在是不想看到李雪琴，演的是一丁点层次都没有，你换曾美慧孜，立马给你演出花儿来，还有那个董子健，又是从《我的朋友安德烈》片场一脚迈过来的，来来去去那个样子，你自己看着不烦么？

tebu

全员演技在线，把一个其实有点悬浮的故事呈现得很接地。

杨花微凉橙黄

假故事假人假情感。绝顶悬浮的故事。到底为啥都要改双雪涛的书啊。这也没成功的案子啊！老舅演的最好吧。李雪琴演的…哎……

余音微曦棹

男主这么装下去早晚要暴雷

lisawakudonu

1.12哈尔滨路演从开头我就知道不会太惊艳了还有令人不适的男性视角镜头同样是东北文学改编推荐去看刺猬

恬然线

💣 五场一个小混剪，十场一个大混剪，师哥好剪。

石桥森

除了场景跟年代感比较还原以外，从故事内核到剧情都一整个脱离了现实的“东北”，很悬浮很飞，不知道咱们东北文学三杰之首是怎么允许的。

迟

刚看完《飞行家》的东京首映，还挺喜欢的，一个关于追逐梦想，既奇幻又大胆的故事。导演鹏飞携手作家双雪涛，通过工人造飞行器，这一听起来非常天方夜谭的核心创意设定，展开一场非常浪漫又有趣的冒险。

幽径岁月冷

又是一曲写给衰落的东北工业区的挽歌，只可惜，杂乱无章，割裂严重。给人的感觉，就是一个不太好的概念，被硬生生地执行下来了。

缘分平原壶

没有普遍的情感共鸣，建议只在大东北地区上映。也再度证明，文学和电影都闭着眼，看不到当下。

Wade Glade

人第一次上天或许为了梦想，再上天就是为了生活了

缥莘

整个剧情就和电影里80年代美苏专家齐聚东北迪厅一样扯淡离谱，充斥着浮光掠影虚假悬浮的时代符号，中登文艺病自我感动的典型之作。

琉璃欢喜藤

骂完了，重新说，就我看的半小时，跟原作没啥关系，跟东北也没啥关系，就是导演搭出一个想象中的风车，再搞一个拼死冲上去的场景，全程打着柔光感动于自己的勇敢浪漫。。最“接地气”刻板印象的东北话，没讲出一句人话，因为全是设定，没有人物。。哪怕是屎，只要涂出“梦想”涂出“反抗”几个大字出来糊一脸就浪漫伟大了，真容易。。

晨曦兰草

3.5；双雪涛和鹏飞双双在此失去名字——既看不出和原著有啥关系，也几乎无导演的作者特色，但却是一部（努力显得）手法娴熟、目标明确、类型元素凸显的商业向电影，甚至非常适合春节档；虽说内核完全背离了原著之理想主义幻灭，但个人起落与时代变化的结合度完成得显然比隔壁安德烈高，从仰望星空、起飞3米5到回归现实以及再度出发，每一步都是个体被大时代浪潮裹挟的趔趄仓皇和无可奈何，可能本片最成功之处就在于以失落理想老根据地东北为旗帜、端上的成品却是现今下行期急需的温暖激励，更精打细算地隐隐披了奇幻喜剧的外衣，口味调和不错。庄德增的加入不仅是强化「双雪涛宇宙」，这样一个角色比新闻片混剪更凸显社会转型的冲突；蒋奇明贴合角色的程度在于你读原著时，他的脸就会自动涌现。

falamiv

#38TIFF 剪辑太混乱刻意了如果没有飞行的灵气那还是踏实做好地面上的叙事吧

bu

每次遇到挫折，高雅风都有再出发的魄力，对丈夫的梦想，也有支持和主见，托举李明奇飞行的同时，她又何尝不是在完成自己的飞行呢

蝴蝶中

拖沓加尴尬。演员有种硬凹硬演的。节奏不好。硬拉情怀。另外，对不起，所有逻辑不成立的电影都让我难受。

流云豹

泪目了，李明奇的飞行梦，完全就是“平凡生活里的英雄梦想”。这个梦几次被生活拽回地面，因为家人、因为愧疚、因为生计，他将飞行器的零件悉心收纳，捡起地上的“六便士”。但他又从未丢了抬头看“月亮”的勇气，他的英雄主义，是在承受了生活所有重压之后，还是选择飞行。李明奇说得对：“人一旦到达这个高度，视野就变了，视野变了，想法就跟着变了，想法一旦变了，这世界就彻底变了。”低头捡起“六便士”时，我们别忘了“月亮”的高度。

拂晓蛋糕

前半段還是拍得很不錯的，蠻多生活化的細節處理得意外動人。只是小董出現後，整個戲變成強戲劇衝突，輪番給主角製造慘境，到最後還很melodrama的籌錢救孩子橋段，讓戲的質感慢慢垮掉了。雖然老覺得蔣奇明演戲很用力，但最後又能被他的表演說服，也是服氣的，蔣易意外的好，可惜戲少了點。

意鹰

除了漠河的极光和蒋奇明偶尔的四十五度侧颜杀，其余的一切都很糟糕很煎熬。。

洒脱冷

说实话，最后真的看笑了，整个隐喻简直不能再明了：WG创伤缩减到对科学认识的时代局限性，体制改革过去会展示的官商勾结的一面被弱化为单个商人对一个小舞厅的巧取豪夺，下岗工人的困苦几乎没展现，反而展现了即便下岗了，剩余的组织动员力量还能给邻国提供物资，而这一切的基调最后落实到核心意象：向上飞是失败了，但是咱们可以经济软着陆，就算姿态硬了点，好歹能站起来啊。所以“飞行家”是假的，“软着陆”才是真的。只能感慨双雪涛确实是无可厚非的聪明人吧，能欣然接受这种改编。

Abby Xena

立意不错，流水账平铺叙事。角色之间的对抗张力莫名其妙，绝症治病也太落俗套。蒋奇明演技不吊打李雪琴和宝石老舅么？八十年代流氓贴面舞愣是没有，东北下岗潮都不敢拍得太生猛（比钢的琴之类差距巨大），把责任推到一个莫须有的北京商人出老千坑东北汉子们，这不扯淡吗？

nuwejet

一个看似寡淡高远的故事，往里猛猛塞了一顿调料，成为一个真滥情硬煽情的预制菜。

dofosece

一改原作的冷冽伤痕气质，这部片在东北文学的序列里是属于温暖的一种（甚至是偏喜剧的），在近些年的东北电影里比较特别。改编后最大的变化就是把原著的偏执改为了生活的重压，把落脚点放到了普罗大众生活上。开始对梦想的执着，到生活的琐碎，到遇到的困难，再到梦想的重新点燃。地面的引力如何强大到能锁住一个人的梦想，而那个人又是如何为了家人，利用这最后一点梦想残渣，从绝境中强行起飞。画面的胶片质感很喜欢，尤其是光晕下的红边，整个画面色调是很暖的，胶片刚好契合了这一部分。PS 庄德增这个角色连接了《平原》，直接变成双雪涛宇宙了。

玛瑙苍茫星

演员都很棒，蒋奇明的东北话太地道了，细腻不失粗犷；董宝石浑然天成，张弛有度；就连李雪琴都难得“踏实下来”有了演技。服化道都也很不错，摄影中规中矩。在影院看得很煎熬，剧情太碎太散，非常流水账，一会儿文艺东北伤感，一会儿烂俗商业类型段落，整体又蒙上一层所谓的“理想主义浪漫”，什么都没讲好讲透，割裂感很强，顾此失彼。但凡故事紧紧围绕“飞行”和李明奇这两个元素去构建，也不至于如此“轻浮”。我来电影院花钱是看电影的，不是来看两集电视剧混剪的。

游鱼豁

明奇的三次飞行，只有第一次是出于意气风发的自愿，后两次都是被生活所胁迫。他的一生都在失去（真庆幸他俩没有孩子，不然…），像极了东北这片土地，好在他第一次没能精准降落的那个圆，在第三次里如了愿。为了这酷到没边的庶民的胜利，私心多给半星。

巍雾

这片真正打动我的是它让梦想不再是口号，而变成了一种在现实中不断选择的勇气

墨迹陲

时代巨浪之下，命运的荒谬与残酷，相比现实的历史，电影讲的算是非常隐晦了。共和国的航天基因在东北的工业血液里流淌，商品经济意识在松辽平原上苏醒，一伙人东拼西凑地找东西，差点给干成奇迹•傻中年（东北经济特区版）。飞一下就给10万，一部电影6个编剧加一块就想出这个馊主意啊？

莺啼戈壁风车砖

一星东北下岗一星蒋奇明，董子健真的没啥演技啊，男演员门槛也太低了，还能挤进去一个rapper，每看一次国产片都得感叹一句，中国电影完啦！

yive

没看过原著但是影片1980s的叙事基本没有反映梦想的根深蒂固甚至隐喻也没看到(？所以最后燃起来就很硬

朝夕青梅珠花

终于跳脱了东北叙事里常见的萧瑟与灰暗，转而放大那份荒诞的喜剧色彩与戏剧化的地域气息。作为一部从三万字短篇改编而来的电影，最鲜明的人物动机改编莫过于将原著中“中年追梦”的核心，改写为一个普通人“为救孩子”而奔赴的壮举，这样无疑更契合商业电影逻辑。蒋奇明身上自带一种执拗的磁场，简直像为这类不被理解的理想主义者而生。

lemo

看到没一半就开始生气先是莫名其妙的剪辑然后是莫名其妙的配乐没点屁关系的人物情节既要又要的元素堆积一边故事还没讲明白呢镜头语言没有一点灵性。。。白瞎了蒋奇明这张高级脸

薄荷貅Opal

至少比安德烈好看，有时代的变迁

Pearl498

极力想把自己做成一个喜剧电影的双雪涛宇宙电影。每个人物都感觉挺有故事但是都讲得不明不白不清不楚的。映后很多男导演谈到妻子对丈夫的支持，确实体现了很多东北女性的坚强与宽厚，然而遗憾的是我仍会提出一个大大的why，如果想做一个商业电影，我希望不仅仅是因为“她是一个多么好的女人”。电影在风格上的处理也似乎存在犹豫和摇摆。不过电影总体看完还是温暖的，有一些时代描摹的。

薄霜琥珀

在东北文学改编的赛道里做出了点不一样的风味，但看完也没明白主角对“飞行”的执念究竟从何而来，除了那些很煽很浪漫的口号，配合过场梦核般的蒙太奇，只能理解为某种时代精神的坐标。此外叙事逻辑也较为模糊，第三幕转折的动机（给侄子治病）有硬拗之嫌，接近“感动中国”式的处理，不过蒋奇明的确值得夸，他身上朴拙的风霜感，调和了片中那些看起来过于光滑的部分。

初阳峋Pearl

比起浪漫，我更想说真挚。揭开伤疤后是让其继续孕育疼痛，飞行与站立脱胎于身体的衰老、阵痛，高飞的梦想随着时间和经历千锤百炼为命运的唯一解药，在最后一幕中，李明奇跳下彩电塔，亲人朋友紧张关注着他的安危，一面是绿幕下的大片运镜，一面是控制着视点与情绪的手持摄影，科学幻想与人的距离只隔着一层对于生活的承诺，映照着最初面对天空时的童真，日子再糙，那份对理想与未知的敬畏依旧璀璨

Violet Uma

中庚4厅。原著对历史苦难的象征性逃逸，被改为了某种高燃的个人实现，伤痕和文艺复兴一结合，变为了东北阵痛神话，转型的痛苦都是“自力更生”的燃料，带观众在东北主题乐园中飞跃地平线，至于反派，当然是有钱的坏人啦，不然你还想怨社会？说不清这是鸡贼还是无奈，就好像老中的赢一次，总透着些血腥味。蒋奇明有大银幕魅力，不过我总觉得他的中年状态，应该像北野武。

yonawepe

前面一个多小时，年代拉扯的比较长，节奏像电视剧，什么都流水账……在想鹏飞拍的什么鬼？拍别人的故事就这样了吗？后面开始救侄子，所有人团结一致，故事也有内容驱动，让观感掰回来一点。董子健庄德增是什么双雪涛宇宙……

褥绮

竟然有幸连着看了两部双雪涛，全片最震撼的是最后一幕的杨玏，“他们爱听什么你就说什么”“我相信科学，我不撒谎”，冲这一幕可以给到三星。蒋奇明一个广西人，东北口音能做得几乎以假乱真，真的很厉害。

章缥

其实编剧挺有想法，演员也都演挺好，比隔壁强，但这个“东北”我是越来越看不下去了🙃

zireq

“气球升起来了，飞过打着红旗的红卫兵，飞过主席像的头顶，一直往高飞，开始是笔直的，后来开始向着斜上方飞去，终于消失在夜空里，什么也看不见了。”

嶂倔

小说写的是理想主义在历史里的格格不入与破碎，冷峻而不失幽默；电影讲的是家庭关系在现实中的一地鸡毛和坚韧，温情却落入俗套。

梨花凭

作为东北厂区子弟，这片集合了两位我认为口音最垮最难听的东北艺人（甚至其中一位还是我同城），妆面也难看到不自然。当然这有个人与导演审美不同的原因，但更觉失语的一点是，通过近几年一股脑的刻板印象的东北伤痕影视噱头展现，让我越发感受到大概是这个素材对于一些“文艺从业者”来说是“方便”“有用”的，在其中能表达他们想输出的“伤痕”的东西，至于这片土地和这个群体更真实的精神面貌和性格底色、更合思维特点得言行逻辑是怎样的，对京城少爷们和价值观先行的名导们来说不是重要的。（更接近的精神状态是《钢的琴》那种，知道一切是徒劳的，但是还热火朝天全力以赴地一起干完这件异想天开的事，不是现在这个有10万块救命钱的需求摆在那，那其实这事高谁都会必须干，没体现人物有什么特别。）

虾曲

【7】破碎，苦涩，悲情的普通人电影。天空至上而下，是人类对未知的期许。人类至下而上，是对天空，飞翔，自由的追逐。只有水平行走，脚踏实地活着最难，也正因为拍人直立行走，电影才有人的感知和叙事线索。这类东北下岗潮电影，很容易陷入伤怀而不自知的叙事陷阱，只剩空悲怨，而不见生活叙事。但电影充满了力量与期许，飞行，起飞从始至终好似一场抵抗生活苦恼的美梦。即使它放置在极度宏观的叙事框架中，我并没有看的不舒服。时代在变化，科技在进步，人类变得复杂了，就像是他们想要孩子，最终没有，那怎么样呢。拍的就是幻梦一场的破碎感，这是商业叙事和文艺综合的结果。

lu

完了蒋奇明有点儿帅在热气球里撑起布的那一段特别好又想补一点实在是见过“农民达芬奇” 那个年代学好数理化有发明创造和动手能力但被材料或者已经迭代的方法给抛弃了

夕烟砚

故事是好的。但是画面配乐以及结构比同类型钢的琴差很多，最终结果不太行李雪琴确实很有工农女性的生命力，蒋奇明身姿太优美，路边揽活跟跳芭蕾似的

simufud

也不是演员演得不好，但整个剧的悬浮感很强，老在天上飞确实也不接地气。

昨夜晌午松

一个人的东北史。“飞”的意志是萧条语境下永恒的热望。只不过处处都削平了苦难的棱角，最后又赢得了一次安稳的圆满，所以也显得没什么时代的痛感。

锦囊无言归隐筑

让我想起刚的琴，一群浪漫的人儿。雅风真好啊，敏锐细腻又坚韧。蒋奇明的演技一如既往的细腻，打动人。

wehexoyo

从钢的琴到铁绣的助推器，鹏飞还是成功接续上在冰天雪地中点火取暖的叙事能力

苍翠海边告别

有点魔幻，有点个人英雄主义，但在东北又变得合理

陶罐温

更适合在家里电视上边唠边看

诗行荼

朋友送票剧本比较完整观看过程比较流畅小人物在理想与现实之间来回拉扯挺感人的有一些小点还挺好笑的到了结尾男主终于成功一次还挺感动的遗憾的是群像没做起来跟男主一起飞的小伙伴没立住一起搞装修的朋友也没什么交流到了高潮戏他们的欢呼没嗨起来情节也平淡了些比较日常没有发挥东北的搞笑天赋差点意思蒋奇明的表演真不错动了脑子有很执拗的感觉只有说起飞行他才会笑得特别开心几场红了眼眶的戏都很感人可为什么让他演东北人？脸真不像东北话也有点怪怪的李雪琴跟他还挺有cp感的感情戏比蒋奇明演的好知道舞厅被卖掉之后那个表情演的特别好宝石演戏居然还不错董子健演了个那么坏的骗子最后没有收拾他看的有点不爽

秘境江湖

片尾亮起灯时眼角悄悄滑落了一滴泪，不知道是困意还是心碎，但绝对不是感动和欣慰。虽然是理想主义但讨厌这种理想的结局和苦难的叙事，明明那么多苦难，但偏偏要搞出一场幻觉一般欣欣向荣的结局，而且还塞了太多东西，所以从头到尾都让我窒息。没有人能逃离时代洪流，但又的确有人在时代洪流中抓住时机，在万千“尸体”上成功，台长也好，庄得增也罢，感慨他们的投机主义也冷眼他们的自私。不得不感叹蒋奇明的演技和张力，可口得太夸张了…片尾李雪琴也好让人惊艳（所以我们的《逍遥游》到底什么时候上映）。（1）

旧年午后大雪笑声芦苇琉璃苍天孤

太个人了，凭主观给星。董宝石靠天吃饭，董子健本色出演。蒋奇明的小眼睛怎么能那么亮，李雪琴怎么能那么像我老姑。We escaped from the northland but lived there forever.

卮

七点多的评分怎么来的，全程都好无聊啊，整部片子一直在讲一个事情就是他爱飞行，他藏起来了，他又能飞了！毫无看头！！！这是什么大烂片

竹笛栀

有些刻意版本《钢的琴》的感觉，至于双雪涛原著是一点也想不起来了。另外李雪琴还是和乔杉比较搭，和蒋奇明感觉不太搭。

歌声粥

完成度还不错。老舅——东北文艺复兴不能没有你啊！以及蒋奇民的演技太权威了，纯靠演技就能感动到人。

coj

导演的镜头语言好差，故事讲得不够接地气。有李雪琴片子就注定烂。董子健出场眼神跟瞎了一样我看笑了

青竹旅程

北文艺复兴，几十年跨度的小人物传奇经历，在时代变迁中有辛酸、有甜蜜、有冲动，最重要的是保持浪漫主义。主角有些异想天开的飞行怪想法，在屡次受挫后打回地面回归平淡生活，偏偏又一次次的在危机关头需要这种冒险去拯救生活。在他身上的经历同样折射出八九十年代特定历史背景的种种荒诞。东北为背景的怀旧年代电影，似乎是最好还原出生活质感的，冰天雪地的气候，自带喜感的口音，转型期的阵痛在东北也最为明显。

绿洲大雪

东北题材与梦想故事的融合，并没能为《飞行家》插上一双真正的翅膀，这在于电影终究没能扎根现实土壤，也没能让“东北工人造飞机”这一极具张力的设定，落地成有血有肉的生命体验。其所作的只是在散乱的流水账剧情中，一步步迷失了方向，最终留下的只有一场悬浮于现实之上的包饺子。

sehimolorol

3.5星！因现实而放弃梦想，又因梦想而成就现实。梦想是起飞，现实是着陆，既想起飞，又想安全着落，才是创作者意赋予这一困苦人生的善意且温柔的梦。

章节芝

董子健之后的段落有点崩，但整体高于预期

随性桃红袖

还行吧。蒋奇明演挺好的。

思念荈

【中国电影资料馆展映】主创映后场。2000年代初哈尔滨小学生里曾经流行一段顺口溜，后半句是：“龙的传人上龙塔，XX才去沃尔玛”。想不到20多年后，龙塔还能发挥余热成为电影重要取景地。无论“仰望星空”是不是黑格尔说的，话都没毛病。但飞行器还是过于科幻和浪漫。苏联解体红旗下降，父辈受辱后辈抱恙。呈现得再戏剧化喜剧化，内核仍然是苦涩的。董宝石当然（且仍然）是全片的演技担当。蒋奇明李雪琴也挺好的。最大的失败是让曾经演过庄树，并和演庄德增的董宝石演父子的董子健，演一个叫“庄德增”的反面角色，还是董宝石的生意伙伴。这拧巴到不行的选角让剧版《平原上的摩西》深深刻在脑子里的我直接出戏无法回来。咱不带这么联动的哈。还有那些吃瓜群众的平行剪辑真挺泄气的，男主角（两次）大摇大摆地开车跨越国境也挺猛的。两星半

duve

lxq每次出场的表情张个大牙一脸懵就像坐在影厅里看到她在画面里的表情一模一样/中间舞厅桥段铺垫太长了，俄罗斯专家、转让舞厅、医药费这些促成了最后一飞的埋伏点着实不用这么久，前面剪辑也是稀碎前面工厂里一个镜头两秒跳过不知道要干啥/又是一部把搞笑的片段全剪到预告里的电影/男主的塑造上可以再魔点有点克制了不是很立体/电影的亮点全在蒋老师点东北话上了

窗怀

空有东北文艺壳子，叙事松散拖沓，情绪全靠硬煽，所谓浪漫更像自我感动。李雪琴跟没睡醒似的全程背台词全程出戏，故事想飞却始终贴地爬行，看得尴尬要命。

米自

导演居然旅法学习电影八年，剪辑逻辑是啥，当自己库布里克呢。大男主和群像是可以兼顾的，可你做得是什么。中间还和小舅子双人舞了搞毛。写得也不行，此处应有动机，搞残一个人；此处应有动机，搞病一个人。而且这俩都你小舅子家的，合适吗。

绢

尽管有几处生硬的剪辑以及结尾的剧情影响了表达的完成度，但借助李明奇和高雅风这对夫妻的浪漫故事，呈现了东北的另一个侧面，在苦难中透着质朴的温情和韧性，大大稀释了时代的冷意，东北需要这一飞。

香炉菱

东北魔幻浪漫主义

niqapuw

右派后代平反，外资技术创伤，外包歌厅转型，邪恶南方老板，外贸第一桶金，玩命技术营销；穿插了朗朗，佐罗，西游记，赵本山，谢尔盖宇航员太空经历苏联解体等等时代符号，但片子努力构建的现实主义背景，却满是一种精致的虚假，特别跟导演前作《米花之味》的真诚比起来，所有角色和事件都像浮于表面的某种拼凑。即便如此，故事本身的理想主义还是多少体现了一点出来，也有不少类似田埂星空等浪漫时刻

西湖素白

每次看到电影里出现实录影像都会泛起一阵震撼，屡试不爽。《飞行家》以繁复的时代要素串联起社会主义建设时期与改革开放时期的东北，时代中颓圮与中兴的身影并不流露出感伤与狂喜，而是如流走的生活一样稀松平常。它是东北影视序列中又一部力作，李雪琴塑造了伟大的女性角色，她宛如生活在这部电影里一样。蒋奇明一个广西人演东北人也是有模有样的。如果放在春节档，应该收效不错。

陶罐西

剧情挺拖的，每次感觉要离题的时候，兜兜转转又回来了。前期路演的时候貌似都在宣传蒋奇明的东北话，但很明显，宝石老舅的演技在这部片子里才是最值得营销的点。

墨墨

这个电影圈李雪琴是非进不可了吗。老舅的演技还挺好的。相同剧本看太多了，我已经疲惫东北叙事了。

poninumib

合格的商业电影，蒋老师这次的表演和选本还不错（被七天伤得很深）。

陈皮蒲草

比预期中的好，雪琴特别好！进入双雪涛宇宙了，小庄树竟然演了庄德增

蛋挞黛色随Pia

孩子马上就做心脏手术了，还让他看这么刺激的直播合适吗...

tuwomon

能知道自己该干什么的人是幸福的。

汀洲寒露

什么玩意儿

pekuh

蒋奇明居然是广西人？他是进过林更新的组吗？从《漫长的季节》到《边水往事》，再到《飞行家》，蒋奇明已经成为我心目中最好的中国演员之一。和鹏飞导演貌似也很有缘，他之前的《米花之味》《又见奈良》我都看过，加上这部《飞行家》，每一部都展现了一个较大的跨度，我惊叹于他驾驭不同题材的能力，而且，他是那种越来越稳的导演，他的下一部影片，我一定还会去电影院支持。

鹰荃

3.5⭐李雪琴像大地一样肥美。蒋奇明很神奇，比『正』不偏不倚的有那么一点『歪』，就很适合这个半醉不醉说梦话似的故事——它讲的就是80-00年代到处发生的事。庄德曾骗舞厅那段比较生硬，他属于机械降神那个神，但最终没降下来。工友们也面目模糊。但不管怎么样，他们幸福的过了一辈子。

山寺致Brook

除了人物关系，其他全改了，时代底色和人物气质都没了。故事偏离主题太多，东一下西一下，角色的动力很模糊，最后拐成励志类型片，倒是和双雪涛这几年硬转影视行业一样。

Lilac Thorn

星光对原著改编很大，多了些理想主义和乐观温情。小蒋不出戏，雪琴挺能打，小庄变成老庄居然串过来了。

白鲸春晖藤

挺好看的，就是双雪涛宇宙为什么来来回回就这几个演员

舸廊

开头30秒，女主一出场开口，瞬间关了。我以为我能抵挡住生理性厌恶，把她当作一个司空见惯的，手段尽出搞流量当红人、没什么专业才能只有耍嘴皮子抖机灵、一开始卖丑污染观众眼睛、逐渐又不能接受自己丑上各种科技弱化自己的丑、从丑角配角开始不断尝试往电影圈里挤、终于当上女主和当红小生对戏的那么一个流量幸运儿。但当我的感官把她的脸和她发出的头几个大碴子声音结合起来的时候（没有任何嫌弃东北话的意思，东北话是搞笑市场的金字招牌），甚至没意识到她说了什么、演的是个什么形象，手指已先行快速用快捷键结束了一切，回过神来面对的已是一个空白的屏幕。可惜没机会欣赏其他几位的演技了，有点好奇蒋和董的演出来着。留这个评价只是希望贡献绵薄之力。资方毫不在意角色间是否适配、大众心中争议形象，只要有流量就硬塞，不是所有人都会买账