《旺角卡门》的讨论区

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艾星星

这部电影的配乐一点都没有王家卫风格，只有在阿蛾写给华仔的信里可以看出日后王家卫风格的一点点端倪，她这样写到：我给你准备了好多新的杯子，但是我知道没多久这些杯子都会坏的，所以我藏起了一个，等哪一天你没有杯子用的时候电话我，我会告诉你藏在哪里了。

Yurennn

张曼玉给华仔买了很多杯子，但是藏起来了一只等到他都打烂的那一天。此刻我拼命地寻找那只杯子，却记不起张曼玉的电话

Song³

张学友在戏中饰演一位不学无术而又自以为是的古惑仔，凭此角色摘下当年香港电影金像奖最佳男配角。

朝暮雪

既然怕他把玻璃杯摔碎，为什么不给他买个塑料杯呢？因为这是王家卫拍的。

Hey Johnny

原来王家卫也可以讲个明明白白的故事的，一些细节还是可以看出他后来作品里的风格特征，就像阿杰和阿娥的爱情，那只杯子……张学友演的比刘德华好。

Over5

旺角卡门中的张曼玉清纯的快要我命了～好想像刘德华那样义无反顾的含笑死去

阿vi子

学友哥的经典表情包代表作怎么能错过哈哈哈哈哈哈

Miss Lucky

满满的期待，却也满满的失望感

影志

“你不要说两次，说两次我就信了” 只能说那时候的港片大多都是这种路数，王家卫在此基础上挥洒自己风格，同中求异的处女作。学友哥演技好浮夸啊，哈哈哈

甘草披萨

@百美汇香港影展三星半，最爱张曼玉借住刘德华家看病那段，破旧小屋散落的日光，发际的疏影，晃着脚丫的家常便饭，心头撞鹿的小动作，漫溢的心动，凝固的时间，简直是王家卫日后作品的雏形与缩影；老面庞的青涩岁月，比起现在选角眼光算肉嘟嘟，可爱得紧，车站送别时她委屈成这般，你怎么舍得走

crow

怀念香港的繁华，重看了一遍《旺角卡门》：88年的张曼玉真是嫩啊，不管是镜子前抹口红，还是在窗口抽烟，都透出一股水水的滋味儿；墨镜王不愧大胆，华仔登上巴士后，给足了张曼玉40秒的时间，然后我们就看着影后用这时间从期许到顿悟，从失望到绝望，再到滑落伤心的眼泪，戏份饱满到连电话留言都是多余

momo

九龙和布宜诺斯艾利斯共享一个夜晚的阳台，自行车以马的节奏倏然远去。没有开窍的洪七还只是卖鱼丸的苍蝇，没披上旗袍的苏丽珍竟轻盈如海滨。醉生梦死尚未总结成一种酒，时光也自顾自热烈燃烧并不留意灰烬。后来人人都在念叨“只可惜不能返转头”，谁知王家卫从一开始就是王家卫。

Mathilda

还不那么王家卫时的王家卫还不那么张曼玉时的张曼玉

电镀小狐

确实很不王家卫但意外地好喜欢，非常直给，莽撞，撕打，无时无刻不在逞能，想要威别人，永远不考虑明天，还有像夏天的热风一样到来的爱情。好多好多暴力镜头，但是在王家卫镜头下暴力偏偏就不仅仅是暴力，还是能感到浓稠的情绪在血液和尖刀的底下流淌。看似是黑社会兄弟情义，但其实还是无脚鸟的故事，华仔要做出选择的不是爱情和友情，而是他自己的心，他的心在漂浮，他渴望的是活着的痛感，不管是拳打脚踢还是激烈热吻。啊，真的是，电影刚开始不久，华仔昨天晚上凶了表妹，第二天在饭桌上有点羞赧地软着嗓子说话，就像一只小狼对你收起来利爪献上全部的温柔，这他妈谁不动心啊！啊！谁他妈不想做只对你一个人好的大哥的女人！啊！而且这个大哥还这么干净有少年气呜呜呜呜呜呜呜。曼玉也是，干净美好地像一朵栀子花。

Mr. Infamous

Mabel说，跟你六年了，什么都没有。阿娥说，你不要讲两次啊，讲两次就收不回去了。华仔眼看一个嫁了人，一个差点嫁了人，诺言许下了，却永远有个兄弟情梗着。江湖是撩事斗非的江湖，一报还一报，谁也不想明天，想明天的，都没有明天。嗯，明天，乌蝇该威了。但每个人怎么都那么孤独。

李濛Lemon

望着远去的汽车，张曼玉掉下泪来，她一定预料到她再也见不到他。那个年代的港片就是如此纯粹，为了一个“义”字，女人和生死便都能置之度外。最后阿杰倒在血泊里，往事像快进的胶片在脑海闪过，我不禁想问，在这样一个男人的心里，到底想没想过“值得”二字？。

✤17950

刘伟强和王家卫的风格穿插登场，而我却时时在留意着“食屎啦你”这个表情到底几时会出现……

树木希凉

被藏起的玻璃杯该是日后风格的雏形吧

冰红深蓝

王家卫处女作，也是他唯一一部黑帮片。1.尽管不像[阿飞正传]以后的电影那么风格化，但本片实而已可见出不少墨镜的影子，如升格慢镜、重影、抽帧等浪漫化的镜头语言，还有非常规的摄影机位（大仰角、大俯拍等），以及霓虹灯美学。2.船码头的场景也很王家卫，还有那只被藏起来又最终被找到的杯子。3.倾盆大雨中，刘德华遇到前女友的场景，令我兀自想及小津的[浮草]。4.至爱独自坐车、相遇与电话亭激吻时的配曲——林忆莲翻唱版[Take my breath away]。5.比及张曼玉，还是饰演华仔前女友的黄莺更为惊艳，绝美。6.故事非常直接粗暴，一根筋的小弟/大佬与无可奈何却依旧坚持情义至上的真·大佬，不过墨镜的文艺化笔调与张学友的瞪眼狂吼表演（竟然是表情包源头……）还是让影片勉强能上四星。（8.0/10）

希尼莫

原来张曼玉和刘德华是给张学友当配角的。

樹一

从开头前十分钟我就有预感华仔和乌蝇最后会死，但一直都心存残念也许会有转机...但是最后看到张曼玉在车站望着远去的巴士流泪的时候，我就知道结局了。

战国客

青涩的刘德华，青涩的张曼玉，青涩的王家卫~~

巴士之怒

这片为啥评分这么高，乌蝇像个大傻逼，当混混也当不好。爱情戏和loser戏为啥搅在一起？

Cim

暴力的鏡頭太過直接這就是永遠不考慮下一次的奔命

西楼尘

如果你没来，我就会嫁给医生过另一种人生。既然你来了，我便会赶到梅窝码头，你无论如何都要等我。你说要去买跌打药，买不买不重要，重要的是早点回来。我当然知道你不是去买跌打药，知道你不会留在大屿山，也知道另一种人生没什么不同。当你为义气走向不归路时，记得我在厨房放过一个你找不到的杯子。

滕子京

张学友演的那个人，是sb么

易老邪

1988，导演：王家卫（港），30岁。本片是王家卫的导演处女作，获选1989年坎城影展影评周参展作品系列中展出。其个人独特的风格，敏锐的触角，在当时被誉为具有非凡才华的新锐导演。影片取材虽通俗，但故事本身的“反寓意”使影片最终并不通俗，反有特殊的真切感。导演并未按一般的江湖片模式把人

柴斯卡

刚开始看的时候对这种大猩猩气太冲的直男电影有点不适古惑仔每天打打杀杀的到底是在忙啥啊感觉也没什么产业的样子后来想明白这不就是男性向爽文模板吗漂亮女友为你打胎小弟靠你照应美丽表妹不找医生也要和你浪迹天涯你24小时装逼就行了…

谢谢你们的鱼

没了小聪明的王家卫平凡得要死！

57

如同不能理解那些愚蠢的爱情一样，不能欣赏这种愚蠢的义气。也许真的是人不2B枉为人吧。刘德华的血张曼玉的眼泪，还是很销魂的。

Lan~die

第一部古惑仔，也许也是最好的。

蚂蚁没问题

当你说要走我不想挥手的时候

胤祥

墨镜王处女作，张学友表情包原产地，电影节路线上出身就是戛纳影评人周哇！各种作者风格已经相当成型了，表现主义色光+霓虹美学（温丁之类都得往这儿找吧哈哈哈），降快门速度的夜景镜头（DOP是刘伟强也可以做到！金像奖最佳摄影！！），当然还有弯弯绕的谈恋爱和“喜欢”的说法，张曼玉目送刘德华上车那段真是生离死别荡气回肠啊。片尾慢镜加闪回那一下真动人。

诸葛若见

出来混，总是要还的。张学友演技真是好，表情包级别。非典型墨镜王。

UrthónaD'Mors

追求梦想的狂热与辛酸，人置身社会的无可奈何还有那岌岌可危的感情，一团混乱啊

韩伯愚

在这部处女作里，王家卫已经亮出了自己标志性的镜头处理方式和布满着迷幻和浪漫色彩的爱情和情绪。电影将香港黑帮题材与文艺气息出色地结合在了一起，题材和剧情都是老套的，但是独一无二的风格使电影具有不俗的魅力。它描述着黑帮小人物的挣扎和无奈，以及所有人宿命一般的人生。

Muto

想要概括王家卫的电影一个“等”字即可。“重逢”是他电影世界的序幕同时也是他所有电影里男女主人公最终寻觅的结果。尽管探索期的《旺角卡门》还未形成其后来的鲜明风格以及那个庞大到他人走不进去自己也逃不出来的时间体系，但由于对影像质感的锱铢必较致使他这部处女作依旧算得上好看的作品。从80年代香港类型片里的江湖中他找到了自己应该奔赴的家园，一场漫长的精神旅行就此启程。

猛猛喝牛奶

我合理怀疑阿杰最爱的是乌蝇

拔剑四顾心茫然

无法兑现的承诺，即使说了两遍，也还是无法兑现。没有明天的衰仔，就算情深义重，也还是没有明天。王家卫处女作，生猛而浪漫，将潮湿而迷幻的霓虹美学发挥到极致，让人沉醉。苍蝇真是人如其名，整天恰屎恰屎，结果每次都是惹了一身屎，留给大哥吃。大哥不仅吃，而且吃的津津有味，收账、摆酒、还债、报仇、杀人，没有一次亏待过苍蝇。在这个故事中，华哥是拯救者，阿娥是闯入者，苍蝇是破坏者，出人头地的虚假幻象不断冲击着热血青年，使之无法自拔，最后义无反顾的走向死亡。王家卫的另类之处在于，即便是拍古惑仔谈恋爱也不会庸俗的说我喜欢你，而是说：我找到你藏起来的杯子了。甚至一首歌横跨几个景别来营造一个动人心魄的吻，主打一个浪漫不死，哪怕大家一起死，浪漫都不会死。80-90年代香港电影里面，重情重义的大哥小弟几乎没有几个好下场。

文泽尔

处女作都这么青涩么？

汪金卫

【百老汇香港影展】显然，初次当导演的王家卫还没有完全把控好自己的风格。张曼玉的部分极为灵动，而刘德华张学友的部分则非常俗套。如此强烈的风格反差跳跃，相比同宗同源的《最后胜利》仍有差距，实在是不小的遗憾。藏起的杯子、闪回的拥吻如乍现的春光。张学友万梓良癫狂过火。P.S.至今王家卫作品只有《蓝莓之夜》没看过大银幕了

Alain

几乎不喜欢所有黑帮片，打打杀杀感动自己的兄弟情义，此时还看不出王家卫的电影气质，只有关于玻璃杯的信才显露出日后被发扬光大的王氏风格端倪。以及年轻的张曼玉别有韵味。

巴喆

如果不知道肯定不会觉得是王家卫拍的。那时的王家卫就像现在的陈木胜，那时的张曼玉就是林家小妹，那时的刘天王还那么的青涩，学友哥表演比较夸张，也是青涩一脸，最稳的还是万梓良。虽然是小时候租碟看的，太有印象了，青春黑帮的暴力史，简单、炽热、热血无脑，以表达一种义气情怀。现在来看，结局是省世的。7.9

shininglove

哎哟，当年的港片不是盖的。

CyberKnight电子骑士

重看一遍，发现了一个30秒的长镜头，还有点意思。早年看时，印象最深的居然是张学友那句“剪鼻毛你也要管啊”……刘德华那时的演技比后来好些片子里强，至少更自然些。

元宝宝

好年轻的华仔和曼玉呀，演技自然还不够老练，但胜在情感真挚。

Lycidas

重看。3.5 各方面都显得有点刻意，once a gangster always a gangster. 多少次都是一样的结局，挣脱不出说是兄弟情，多少也有点男人无聊的ego在吧… 毕竟好胜心比任何子弹都更致命。“We pay a price for everything we get or take in this world; and although ambitions are well worth having, they are not to be cheaply won.” — L.M. Montgomery

雪松勿忘绿

以一颗文艺的心去看这部王家卫的处女作才能明白其中奥妙吧。毕竟那些经典的歌词，还有舒服的背景音乐，对于感情的轻描淡写，都有了王家卫的影子。

BLACKJACK

我唔明点解一个大佬可以忍受一个甘懵甘串又冇实力既细佬，仲三番四次甘唔顾性命救距，就系因为有情有义？我又唔明点解一个表妹起表哥屋企住几日就会互恋对方？我更加唔明点解华仔最后傻到要去补刀，你既心爱既表妹点算？？？尼部片借阿娇既话黎讲就系好傻好天真。

杨三疯

毫无灵气的王家卫的电影，只有稚嫩的张学友和张曼玉，至于刘德华不适合王家卫。

欢乐分裂

#重看#3.5；藏起的玻璃杯被再度发现，拷机留言和码头最后一班船，电话亭里的拥抱停驻在最后时分，在sandy “take my breath away”的歌声里决然走上楼选择一条无法回头的路，公交车站送别时确信不复再见——无脚鸟的雏形隐现；刀尖上舔血的浪子注定无法落定，誓与兄弟共进退同生死的决心是命运的符咒。局部特写的流连，夜景飘忽的雾气，慢镜渲染的残酷，能清晰窥见后来作品的影子。张学友的演技厉害，看他们三人戏仿佛穿越到后来的墨镜宇宙中去。

把噗

从头到尾的配乐，颇有MV的风格，几首流行歌曲配得不错。处女作，尽显青涩。剧情上有几处存在不合理外，故事还是不错的，清纯的张曼玉，我心动了。典型的香港风味，但未落入圈套和模式化。霓虹灯，青幽的色彩，迷离的光线…是以后王家卫典型的符号语言吧

奥兰少

2024.7.4，4K修复版@小西天。重看加半星。打开整个故事的电话铃声只在开篇为阿华掀开了爱情或安稳生活的可能，而在其余段落，电话或BP机无一不扮演着一种强加的戏剧推力或分幕标识：阿华被迫由缠绵温情的恋爱戏重归凶险酷烈的帮派生活。试想如果电话不通，只能写信，阿华与阿娥那被延宕的相恋或许更加浪漫；而拖油瓶乌蝇也无从将阿华拖累至死。我们本来的安宁，就是这样为现代的速度所冲毁的。丨2021.9.12旺角是黑帮，卡门是爱情。抽帧和慢镜用在砍杀的动荡段落，也用于梦幻的拥吻。张曼玉演的阿娥在楼梯前的踟躇，就像后来《花样年华》里她在旅馆楼梯上的逡巡。

曼仔

故事的大构架和人物个性其实没有什么王家卫个人的东西，就是和那一批香港黑帮电影都差不多。但是镜头的风格和感情戏的线索就已经开始有些“王家卫”了。说到底这片儿是刘华风格而不是王家卫风格。真的好喜欢这样的华仔啊，硬铮铮的少年风骨。配乐是Take my breath away。

蜉蝣

居然直到今天才看这片子。所以全然无感…

20个小明≯

原来张学友那张传世经典表情包竟然出自这片23333

失意的孩子

7.6 爱情输给江湖兄弟道义，这个故事太多人讲。略刻意，等表情包等得心好累。

阿吉娃娃

嫩的出水的张曼玉刘德华张学友啊...不知道他们现在敢不敢回首看，青春是残酷的~我们这样的人是没有明天的。如果我可以不想你，我也就不会再来找你。那个时候刘德华小鲜肉的肉体是那么美好，张曼玉是那么青涩清纯，万梓良还不是油腻大叔，张学友是那么有表演天份，而江湖黑社会片是可以拍的那么文艺

深蓝

虽然我很喜欢刘德华，但他的戏确实不好，远不如乌蝇，更不如本片高光的张曼玉；张曼玉演技已经显现出不同寻常的高水平；作为处女座，王家卫已经表现出自己对爱情表达的擅长，但是这个故事本身实在意思不大，理解不了华仔对乌蝇无来由的爱，很难以共情。

深邃

20191104 @香港影展 87年的《最后胜利》里李丽珍说「我发现我鐘意你呀！我知你其实也鐘意我！」到了88年的《旺角卡门》里张曼玉说「所以我偷偷藏起了一個，到有一天你需要那個杯子的時候，就打一個電話給我。」这简直可以看作轰空新浪潮向王家卫式文艺片的迈进，尽管两个片的编剧都是墨镜王。// 20150119 说实话有点失望，但能看到一点墨镜以后的影子。

KOKO

好无聊的黑帮打打杀杀…

女魔头

这故事一点都不王家卫，男人之间的情谊，这个主题就非常讨厌无趣。。。

日出时的小黑猪

为了《旺角卡门》搜索了“卡门”的词义，《卡门》是一部经典歌剧，描写生性自由的吉普赛女孩卡门，自由的去爱，爱上了斗牛士，最终死于情人手中的故事。嗯，那我明白了“旺角卡门”之意。这是一部混杂了爱情和街头混混的故事，即使阿华（刘德华饰）使尽了全部气力，即使阿娥（张曼玉饰）放弃了一切去理解和追随，也不可能平衡现实的矛盾，故事人物的不纠结更让人揪心。电影揭示了一个社会原义——“你做英雄的那几天是很威风，但过了两天谁还记得你！”乌蝇（张学友饰）却说：“我宁可做一天的英雄，也不要做一辈子的狗熊。”香港电影的定义，在于王家卫和杜琪峰之间。

a little mark

这部电影虽然没有王家卫强烈的个人风格，但却是我相当喜欢的一部。黑暗摇曳的镜头，还有一个清清楚楚的故事。另外这部电影中的张曼玉是我心目中的完美女性，王家卫非常擅长拍女人，但是最出彩最耐人寻味的还是她。

Lonely

6.0/10 分。2025.11.22，初看，4K修复CC版蓝光。时长01:38:57。。。剧情好单薄。除了演员，一无是处。。。本片张学友的表演比刘德华好多了。他真的挺适合演戏的，特别是喜剧，有天赋。。。港片真的是尽皆过火，尽是癫狂。。。《旺角卡门》 (1988)、《旺角揸Fit人》(1996)、《旺角黑夜》(2004)，好多旺角。。。在今天王家卫的录音门事件后，看他的导演处女作，真的是五味杂陈。他真的不适合拍犯罪片，《堕落天使》我也不太喜欢。他挺适合拍情感片，我就挺喜欢他的《春光乍泄》，因为我是人到中年才看的，一下看懂了。如果我年轻时看肯定不会喜欢。

眠去

“你是我胸口永远的痛”

Indecent time

忠心意气与求财求命，那个充满戾气与单纯意气的80年代呀〜〜张学友演真好，但你们因此说刘德华不好就太过分了

回忆与否之

王导的处女作，一个标准的古惑仔故事，整体还绣着商业化的外衣，虽说不上成熟，其间也能窥得一二：工整的镜头，讲究的音乐；不说破的爱，不善言的人。风格化的叙事，收藏着的杯子，以及霓虹下的几抹寂蓝。欲言又止的恋者，徘徊于犹豫与勇气之间。比起歌神和万梓良，演技最差的还是刘德华。另外不得不说王导的风格成熟得还真挺快，到了第2部作品《阿飞正传》时，就基本告示其风格的成熟了

Doublebitch

王家卫最好的

东东

说来也巧，看完刚出道的王家卫不久，网上就爆出了录音门，王家卫似乎瞬间“塌房”。之前在电影放映前和朋友聊到王家卫，当我说我对王家卫完全无感的时候，传来了朋友毫不意外的惊呼，认为没看过《一代宗师》的我品味不佳。对这些经过，我只能不断重复我的评价。今年去BIFF2025的时候，看到釜山排的亚洲影史排序，在杨德昌侯孝贤小津之后，排名第四的，就是《花样年华》。我觉得确实它是我看过的电影里很独特的一部，风格很强。除此以外，仍是无感。于是当我在百讲看完本片后，实在没想明白的我难得地留下没走，专门听听戴老师如何评价，试图换个角度理解王家卫。但是我越听越迷糊，就像第一次看到《大话西游大圣娶亲》的西影厂工作人员一样，我实在评价不出来它好在哪里。

宁止水

原来《旺角卡门》是这样的故事，刘德华和张学友的耽美大片。

小爱

非典型性王家卫，却是情感最真挚丰富的一部。如此青涩粗糙，令人揪心得疼。别无选择的选择。总是在拯救别人，却无法拯救自己。看到现在觉得这是王家卫最好的。

宁静致美

几十年前看过一遍，折服于张学友和张曼玉的演技。现在看来古惑仔哪有这么傻，分明是一部披着黑帮外衣的，不肯向现实低头的理想主义青春电影。

周鱼

王家卫处女作

beibei

张学友好像那个，一直在狂吠的比格

杀死一盆小番茄

飞机上把它分类成romance，我想说张曼玉戏份还没张学友多的就叫bromance好吗…不喜欢，除了张曼玉没什么好看的

candice

好基友

超级大饭团.

原谅我浅薄的人生经历只能说句：傻逼。有这种小弟简直倒大霉，自大不知好歹且不知长进，有这个大哥已经是祖坟冒青烟。反正是看我的很烦

林文清

刘德华最好的角色，没有之一。

高歌

让人无所适从，张曼玉演技真好。

饿霸地煮

王家卫是一个善于拍叹息的导演。无根鸟是叹息，一张船票是叹息，布宜诺斯艾利斯是叹息，他只是在用他的风格雕琢他镜头里男男女女的叹息。电影里的叹息是张曼玉，年轻的她成了英雄悲情之叹一个无瑕玉石般的注脚。

征服者张袭

我更喜欢那时候风格还没有压过故事的王家卫。

晚不安

[旺角卡门]是王家卫的处女作，也是他作品履历中最商业最直接的一部。但我更愿意把它视作浪漫主义的一次豪赌，它以全方位的青涩和动情，从同时代的港产黑帮片中脱颖而出。我家墨镜初长成，难得一见的流畅叙事，他拿捏自如的氛围也初见端倪。片中不少细节透露出日后的影像风格，配乐什么的是经验问题。

米姐起飞

我昨天梦见刘德华了.......很奇葩暧昧的桥段～结果今天就意外选到了刘德华的电影，这是不是缘分，你就说这是不是缘分！#还有张曼玉的一颦一笑都极具少女感，不是现在整容脸的标准化但特别迷人。

ashmodeus

经典得不止表情包

Oreo呀

带娃都好过带一个智障细佬

木田凡花

看了几遍旺角卡门，当年差点就跟表妹表白了，这电影害人不浅

十一伏特

用抽帧慢镜拖影的效果拍暴力场面，观感很惊人，走出了和吴宇森的慢放暴力美学不一样的思路。运用到的大致有三处：刘德华上门复仇，刘德华和张曼玉在电话亭的一分钟长吻，张学友警局行凶——都是情感发展到最激烈的时刻。故事线中间其实断了，要杀证人的引子提起又放下搁置，去搞卖鱼丸和谈恋爱，隔了半小时又重新插回来，中间那大段有水时长的可能。

Me4_U

两分给女主。剧情太恶心了，张曼玉的戏份不是画龙点睛，像是蝴蝶飞进了旱厕，我为了看蝴蝶还得站在旱厕里闻味

轻轻地

可想而知，1988年的香港电影水平差到什么地步了。这种烂片都能得两项提名。还是最佳导演和最佳影片。真是无语啊。如果主演不是张曼玉和刘德华，谁要是能看得进这种电影，我都佩服他。

sleepwalker

张学友一出现，全场的观众纷纷拿出了手机。在巨幕厅看王家卫的低帧，看王家头下的他们，真很美好。金句：-我收埋了只杯，如果你找不到，就打电话来找我。-我想话你知，我找到个只杯。

寒枝雀静

C / 开头真的挺不错的，在一种近乎夸饰的影像材质中直抵抽象的人物状态，而无需具体析取人物情绪。但之后这种方法论就在过于具象的黑帮类型情节和累赘的人物关系描摹中失效了。但依然可以看到不少独特的细节：桶里旋转的冰，飘飞的橘色门帘，时而插入的空间小剧场…一些时间扭曲的微观世界。

巅峰Futurama迷

补标。实际上，这片就能够看得出王家卫对于叙事上的天分了。而且走的路子也和香港那批讲究石板的快节奏叙事的人完全不一样，温情路线拍的很好，至于当时为什么不那么受欢迎，我只能认为港人的眼光太高了，呵呵。

MISs.KIRA

不懂这种烂男人的故事怎么成为影史经典的

张苑希

原来是处女作，难怪个人影响风格还不是很明显，故事算是其执导生涯里比较通俗易懂的。刀口舔血的黑帮浪子终归还是选择了一往无前的兄弟情义，就像那只漂浮不定的“无脚鸟”一般，白白辜负了女友的一片真心。电话亭拥吻和码头送别配上林忆莲一曲暧昧缱绻的《激情》顿时令人心潮澎湃情动不已。当你为好兄弟两肋插刀被枪击中的一瞬间，我还在等你履行说过两次要带我走的诺言，而你是否还记得我曾在厨房放过一个你找不到的杯子。

司令

小刘真帅啊

Pincent

8.8

生命是种神秘

没想到88年的香港电影的价值观如此谬误，那时是港片黑社会电影（准确的说是小混混层次）的顶峰，赞美的是兄弟义气、两肋插刀，也不管自己做的对不对。本片张学友饰演的乌蝇，确实一无是处，欠人高利贷还不还还有理了，故意挑衅万梓良，被揍真是活该的。刘德华饰演的阿杰，为了愚蠢的兄弟连命和女人都不要了，真是愚蠢至极。张曼玉饰演的阿娥也是不可思议，在开私人诊所的医生和一无所有，有今天没明天的小混混之间竟然选择小混混，脑子是不是有问题？同样是强吻，长得帅就是霸道有男子气，长得丑就是恶心耍流氓。我受不了了，看到中间就希望尽快结束，好不容易坚持到最后，领略了这就是88年的王家卫风格。我要去看86年吴宇森的《断箭》了，30多年前的美国电影应该还可以看。

桃子

即使结构不怎样，大部分时间还是赏心悦目。论品味的重要性。今后不再用刘德华是好正确的决定。王家卫处女作。台词非常粤语化，跟之后的电影不一样。那个时候的香港好迷人。重看。粤语。MOMA。

JR.

没本事就应该去学本事，没本事又不愿意学本事就不要出来混，出来混又不听大哥的劝，那你找大哥干嘛？你自己做大哥不就行了，做小弟的没个小弟样，做大哥的好像有点大哥样，但是大哥你已经有女朋友了，你漂洋过海、跋山涉水追回来的女朋友啊大哥，你不停地给人家清纯小女生开空头支票，开了空头支票又跑出去三天两头的搞三搞四、出头搏命，你再离谱也不能这么离谱啊大哥，所以说做小弟的不如做大哥的，做大哥的不如做小弟的小弟的，小弟的小弟至少知道女朋友怀孕了就负起责任来娶人家过门，结了婚就找份工作踏踏实实过日子，所谓浪过爱过真实过，相反的，一浪到底，迟早隔儿屁。

发条橙

王家卫导演处女作，个人风格初现端倪，完成度一般，各方面其实都挺有限的，就故事来说对我完全没有任何吸引力，爱情部分也差了一口气儿。我买了许多新杯子，但我知道你都会摔坏，因此我藏了一只，你如果想用了就打电话给我，我告诉你藏哪儿了～难道就我一个人觉得张学友用力过猛了吗？！食屎拉你！

西峰秀色

终于知道表情包的出处了。哈哈

高詩遠

王家卫从处女作开始就已经找到属于自己的作品风格了。刘德华去大屿山找张曼玉说了那句“我找到那只杯子了”之后响起林忆莲的《激情》这一段让整部作品对爱情线的描写更加让人心酸，如果能够抛开黑社会的头衔，没有所谓的兄弟情义，或许就不会有那么多所谓的宿命。

乔小囧

那时候张曼玉可真美啊。

十六

（我只想好好谈个恋爱你能不惹事吗

达瓦里希思密达

感觉是我看过的王家卫电影里故事最简单，最狗血的一部了

未卜

只觉得二

自娱自乐达人

3.5 有一件很心疼的事情是下的资源有国语和粤语两条音轨看完粤语版发现根本没有《忘了你忘了我》这首插曲重头拉了一次国语版发现每一段配乐都不一样……不知道有多少香港电影在汉化之后不再是原来的模样了

Rapunzelhtwde

张曼玉的清纯形象挥之不去，刘德华太帅了，太帅了，太帅了。张学友的演技太好了！80年代的古惑仔，兄弟情，义气让人感动。现在的古惑仔哪会有那时的热血啊，吹鸡都系计人头费啦！冇钱边个帮你呀，笨。

U 兔

不忍3星，跟老王后面的作品比确实稚嫩，但放整体怎么说也算是不错的爱情片。那种无望又无法自拔的爱情表达得贴切又自然，把德华曼玉这个cp拍得太美了，充满魅力，也让这种感情多了一些光环，其实放到现实中这样的关系是多么卑微而黯淡。自己走上楼梯的阿娥，逆行了堕胎女的路。爱情的冲动如果抵抗得了，那么可能心已经比身体先老一步了吧。张学友的角色真像个没头乌蝇，但感觉太傻愣也从来不为刘着想，以至于有些让人难以共情，少了些立体性，倒是成就了表情包。