
从某种程度上来说,和《芳华》分别属于一张磁带的AB两面,都讲述了时代洪流中的普通人在信念和理想崩塌后如何选择的故事,大鹏的处理方式更加积极乐观,“机灵”地用一场全民大摇滚规避了这个问题。新裤子《没有理想的人不伤心》选得真是太到位了,歌词和影像高度贴合,让人几欲落泪。

鼓励加一星。比(我觉得比较一言难尽的……)煎饼侠进步太多,我相信他是少年时真爱过摇滚。大鹏当然不是天才,可他做到了一个努力的人能做到的极限——这对电影市场来讲就足够了,以后要尊称他一声东北周星驰了。

谈不上失望,因为本身就是带着非常低的期待看的,明显还在套《煎饼侠》的模式,而且并不比其高明,后半段借着摇滚的主题一路跑偏,胡煽瞎燃,毫无电影感,这个卖情怀上瘾的大鹏基本可以拉入黑名单了。最后给片方一个衷心的建议,这片更适合在大年初一上映,至少丢在贺岁档那坨里基本分不出个高低。

看得想打……滚。制作上比《煎饼侠》有进步,尤其几次无缝转场,可以说非常电影了。但乐队搭成后,讲段子的本性又暴露了。叽歪三人组加乔杉,完全不让听音乐,更像拼嘴炮。对摇滚的解释,依然停留在比✤,摇大旗,人山人海呐喊,还有驾老炮刷老脸。有两处地方笑了,一是黑带,然后是读毕赣的诗

错怪大鹏了,片子挺好看啊!后悔没去电影院,比《煎饼侠》强太多,唯一输给开心麻花的地方就是过往作品在观众心中积淀的口碑。

直到今年夏天才明白一个道理,不管是男人还是电影,俗到极致也算大魅力。

上次拍电影,这回组乐队,都带有大鹏一后一前的半自传色彩,这次还回到了大鹏的家乡集安。虽说创作模式是《煎饼侠》的延伸(一帮人一起干成一件事),但有显著进步。保留了明星客串与港片情怀的喜好,做到了去段子化,笑点自然,注重前后反差,用音乐理想拔高,燃!还有歌迷的传承。每首歌的节奏配合情节发展,自然流畅。

第一次几个人亮本事,贝斯一响我眼泪就下来了。不用为了什么而唱,不为什么,音乐本身就是全部的理由啊。它就是值得不惜一切代价去爱,值得为它扛过暴雨与棍棒,值得为它孤独和贫穷,值得为它脑血栓死在台上。艺术水平分高下,但坚持的心都一样烫啊,谁看到片尾能不燥!(大鹏乔杉无感,娜扎小岳岳赞)

如果胡亮自己就可以发传单找乐手,自己又认识那么多深藏不露的高手,为什么还要花重金找一个过气经纪人帮自己攒乐队?这故事根基不成立啊。再有,哪个地方政府会因为看到人们喜欢摇滚乐就放弃开发房地产??这还是不是一个现实主义的故事?搞笑部分也很尴尬,只能依靠东北腔残存一点点喜感。

很不争气的竟然被感动了,但是,还是得承认这部影片的问题很多,尤其是剧作部分,反面角色以及矛盾设置得都很奇怪,缺乏必要性,也使得本片在剧情上有点缺少张力。前面的表演也不够顺,后面更好。不过煽情的部分还不错,搞笑的地方也有。大鹏又一次重复了一遍屌丝也有梦的设定。

一场电影看哭了好几次,已经很久没有过了。即便是廉价的煽情,也能让人共鸣和感动。没有过梦想的人是不会理解这种情愫的。再见理想!

大鹏就是为了最后上去唱那一首黄家驹才攒的这部戏吧?整体意思是合格的,但是选的双男主乔彬太不讨喜了,搞笑得很做作,娜扎演太妹也演得有气无力,扣分

要在一部青春片里看见李鸿其应该都不会多看两眼,在这片里一衬托,妈呀看完火速下载他之前演的同志电影了!

涅磐come as u r的梗,看片时先是一愣,然后是笑,再就是回忆杀引发的飙泪。片子里的老炮情结梗,邦乔维梗太硬,结尾“乐兵式”太煽,这个最妙。再就是引出第三幕的哈雷梗,就像你在地铁里,突然闻到熟悉的香水味,特别想不顾一切去找前女友一样。最后,娜扎终结了为什么男人都有摇滚梦这个话题。

每次看到哈雷的大旗就会哭,不知道为什么评分如此低。

坦白讲,比《煎饼侠》好了太多,你能看出大鹏的进步很大。故事还是老套的小人物追逐摇滚梦想的设定,但是这部在人物塑造和情节铺垫上的完成度竟出乎我预料的还不错,大鹏利用到了自己身上“东北”式喜剧的优点,他的“俗”可耐,且可乐,也能打动你,像写了一封对摇滚虽略显笨拙但却很真挚的情书。

大鹏拍的东西总让人说不上哪不舒服的感觉,硬搞笑,拉大旗扯虎皮。

大鹏先给《欢乐好声音》配音,又搬人家的剧情,有点不地道

3.8星。1.全面超越《煎饼侠》。2.摇滚不死,Beyond精神不灭。 3.说梗太老的请看隔壁羞羞铁拳,更老。4.感觉这部电影要被网上的脑残黑给坑死。

老的少的美的帅的搞笑的都有了。大鹏这艳福比《煎饼侠》更上一层楼,片子里就他把乐队里俩女的手都牵了,嘴也亲了,连乔杉都亲了。人家从不避讳自己小镇青年的出身,起码这故事没尿点从头笑到尾,情节创作很照顾玩快手的小镇青年。音乐很能提气氛。乔杉拼了。

别再摆那个手势了可以吗?做作 就听那种歌 你们至于激动的衣服扔成那样跳成那样吗。笑点很尴尬 很俗气。摇滚精神做卖点 但核心也没摸着。邦乔维 做山寨做到底吗 好尴尬。感觉就是把一连串自己知道的摇滚明星硬是塞了上去 但浮于表面。导演 您懂摇滚吗。给这个打三星以上的你们是多没看过好电影

我觉得最大的问题是,它的编剧想塑造一个消极的男主角,就是大鹏演的那个落魄经纪人。这样一个讨人嫌的角色,到了第二幕结束,还那么令人讨厌。写负面角色,如果编剧不能给观众一个理由,让这个坏人也变成某种疾病或者什么的受害者,不能同情这个角色,那一切就危险了,这是好莱坞编剧写作的一大忌。


三星半。喜欢后面那场“废墟”上的表演,有点超现实,这种对于“理想”的呈现颇具感染力,群奏阶段更是振奋,被那段燃到了。虽然故事走向不难预测,但影片还是做到了对于情绪的适度调动,整体也比较完整,看着还算舒服。PS:周冬雨真是让人看不够,出现的每一秒都那样美丽那样灵动,太喜欢她了。

总之现在评论已经朝着说好看被当水军,说难看被乱喷的不可控方向发展了。坦白来说这次大鹏作品和上次比确实有进步,至少剧情上和拍摄手法上更像是部电影。段子式笑点的拼接和夸张表演,群星阵容模式在**肯定会被人诟病,可在敢于承认和追求理想,宣扬励志这方面,我相当欣赏他。口味不同,评价不同。

总体不错,还蛮搞笑的,个人觉得开头设计很有趣,让人眼前一亮,剧情的话笑中带泪,让人在捧腹大笑的同时也会被感动到。

基本上就是把【煎饼侠】和【欢乐好声音】重拍了一遍。

上升期进步很大,剧本拿出去不丢人。加一星

1.这么多年过去了,最后还是需要beyond的歌来镇场子;2.有好笑的地方,也有动人的时刻,可能是一部有诚意的作品,但绝不是一部优秀电影。大鹏导演的天花板算是到顶了。

和《煎饼侠》相比,有质的飞跃,挺出乎意料的。

2017年了,还有人拍这种明星堆砌自己把自己当傻子逗的所谓喜剧。**评分很对得起你了,是不是烂片你自己心里就没点13数吗?大老爷们儿还哭唧唧的,说什么理想梦想,说白了就是没赚够钱呗。发广告软文抹黑**还不忘拉比利林恩和敦刻尔克下水,多大的脸

因为全程只在看李鸿其,所以并不知道到底什么情节(围笑)

✤✤赵英俊是真的有才,歌曲贼加分!

整个电影都在感慨娜扎真的是太好看了!电影前边我笑到肚子疼,最后居然感动到眼泪都出来了。有梦想是件难能可贵的事情,能坚持梦想更是弥足珍贵啊。煎饼侠的最后集合了古惑仔,缝纫机乐队最后出现了黄贯中和叶世荣,我有点期待大鹏下一部电影要向谁致敬。

写被花儿乐队拒绝的故事吗??缝纫机乐队???(大鹏我求你放过新裤子好吗??谢谢您了)

刚在爱奇艺看完,最后不再犹豫那里被刷频,头一次见到爱奇艺弹幕这么和谐✤有笑有泪,情怀很浓,但不是卖情怀,反正我被戳中泪点好多次,就像弹幕里说的,欠缝纫机乐队一张电影票,不知道为什么评分这么低

我一直都觉得大鹏的电影是一个梦想的投机者。第一部还有人情分和情怀在,可是你真的要产业化和商业化,单纯靠同情分是远远不够的。请好好加强你剧本的写作功力和表演。不要总是把自己当第一次。从当年的屌丝男士兴起我就不喜欢他。我始终觉得小聪明成不了什么大事儿。我看不到大鹏在电影上的追求。

谐音黄腔,“BonJavi”,流行语滥用…感觉还是在土俗之间拿捏不到平衡。但至少《煎饼侠》后,还是能感觉大鹏很真诚的故事诠释也并没有陷入歧途导致“吃相难看”。而且神奇的对好多女星都有“去黑”效果(之前是袁姗姗,现在是娜扎)客串真惊喜,就知道大家不是一般人哈哈。喜欢李鸿其小哥~

很好看了,最后大合唱,一堆人冲进来的时候是泪点。我没有摇滚梦,但是能感受到他们的梦想,这就是表演的共鸣。大鹏依旧搞笑担当,娜扎在里面戏份不多,但是很漂亮

大鹏算是又回来了,踏踏实实的讲了个故事,曾经读过大鹏的自传,知道他以前在集安祖过乐队。影片最后很燃,娜扎从头到尾一脸面瘫,不过美出天际。

上映之前包括虹膜、不散在内的公号都说不错,现在看来,很可能都是软文。电影就四个字,又臭又长

大鹏也算彻底出道了,村味摇滚乐团让人想起《少年手指虎》,爆笑得一逼,各种高能,还有燃点有励志的。另外,越来越喜欢乔杉了有没有?!
![张春[阿卡纳]](/uploads/user/159.jpg)
傻乎乎的很笨拙,但是也挺动人挺可信的。最后我甚至觉得上台唱首黄家驹的歌就是大鹏本人的梦想。

看过大鹏的自传《在难搞的日子笑出声来》,故事大约是大鹏中学时候在家乡集案小城筹备演唱会的经历作为原型,一个追梦者献给摇滚乐的情书。所以要比《煎饼侠》故事更接地气,成片也更成熟一些,情怀与笑料兼而有之。但整体也有不成熟的地方,依然存在角色性格铺陈不完整等缺陷,但比之前进步,三星半

朋友圈里都是骗子,这片儿太他妈差了,好尬,我自己买票去的,最后那个群戏大家摆出架子鼓集体奏乐的时候我以为我跳台到了女子十二乐坊呢,尬哭了!!!!!羞羞的铁拳我是一边发微信一边看的,比这个精彩大概两百多倍吧

后悔没在电影院看了,刚上的时候看了排片低,时间对不上一直没去看,看片花觉得很一般也没多大兴趣,后来看到网友推荐才想起去看的,只有一句话,我真的很羡慕那些做自己想做的事,无论遇到什么,也都坚持下去,这些话说着很简单,但其实很难很难

比想象的好看太多了。最后的《不再犹豫》非常动人,叶世荣出场直接泪目。还有一个叫娜扎的闺女,怎么这么俊。

虽然说摇滚不是这样吧,但作为主流商业片,节奏结构都没毛病,有些笑点还真挺逗。比煎饼侠好,电影感提升。乔杉是个好演员

煎饼侠的时候我就说了,大鹏是资源整合专家。娱乐圈没有他联系不上的艺人。所以这部电影换汤不换药,还是那个熟悉的味道。

本来觉得快要感动了,《虫儿飞》和《不再犹豫》卖香港情怀瞬间把我整尴尬了,郑伊健都给你整摇滚了你就说你尬不尬,你说

张艺谋看到结尾一定会感动于后继有人,同一个世界,同一个梦想,同一个架子鼓。

太差了,一部电影的根基都没有,完全靠卖情怀,在对此毫无情怀的观众眼里就是一坨屎。梦想、热情毫无说服力,莫名其妙地组成乐队、莫名其妙的群体演出???笑点低劣到仿佛在看春晚。娜扎上演机场look,求你回去演电视剧。

Nirvana

喜剧笑点比较生动自然,被逗笑好多次,比羞羞好看太多。很多摇滚乐手客串,还串戏《指甲刀人魔》等电影。身为半个大鹏的老乡,看到集安竟然这样出现在电影里,有点感动。几个演员现学现卖,够努力敬业。虽然大鹏重复半自传性质的小人物追逐梦想主题,但致敬摇滚,也能打动人心。值得鼓励。三星半

大鹏比邓超好多了。

我就不明白电影里这些二逼为什么情绪这么激动,脱离生活,人物一点内在情感驱动力都没有,太尴尬了,蠢得一塌糊涂,对白和段子都分不清。

摇滚和电影都不是这么玩儿的…剪辑和演员都差得一塌糊涂 我一个那么爱喜剧烂片的恶趣味(觉得《煎饼侠》都值三星)都看不下去 看了一半出来了觉得阳光真美好

自渎の厕纸,还捎带脚儿的把滚圈儿给卷了

感觉更像土摇版《布鲁斯兄弟》,主唱都是胖子,还有辆改装车,水平可参照乔杉和John Belushi之间的差距……

讲情怀的一部片子,有些搞笑梗有点尬,一般般吧,剧本一般,演员一般,乐队演奏的时候都挺帅的,特别是小女孩酷啊!!!

远不如《煎饼侠》。作为喜剧电影,人物模糊,结构散乱,笑点尴尬,能看到的只是娜扎的大白腿。老实说中国就没有编剧能完成这种没有情境还要硬做成喜剧的电影,尤其还要平衡乔杉和大鹏的戏份,不过差就是差,没有什么别的好说的。

拍一部不错的电影不容易,拍两部套路相似依然不错的电影更不容易。大鹏对喜剧的拿捏不过火,不造作,有笑点,有泪点,有了资源都会想弥补自己的梦想,但能像他做的这么好,令人羡慕。梦想都圆满,希望以后大鹏还能有题材更多元的好作品。

依旧是拼贴式和漫画式的结构,所有的桥段都非常机械化和程式化,除了客串的老炮们和那段涅槃的前奏,基本上和摇滚关系不大,换成任何包括弹棉花或者骑三轮等其他题材都依旧适配,不过会少蹭点热度;好在编段子甩包袱的水平还成,能逗一乐。

大鹏真让人刮目呀。是明知的励志故事,走向大差不差,但当摇滚,或是音乐这种燃情的玩意儿烧到最后,当理想这种扯淡的东西还有人愿意供奉,好些瞬间实在感动。特别是雨夜胡亮的哭,以及那场人头涌动的合奏。这么多摇滚泰斗在,更难得见到Beyond,看完真的立马去K房吼了一嘴《不再犹豫》嗷。三星半

比一般口水片精致不少,风格节奏都可圈可点。明知是圈钱闹剧、无脑开怀、拼贴制作,还是无法抵抗新裤子和黄贯中。是现实的伟大编剧隔山打牛,烂俗中摸到时代记忆的任督二脉。相比之下,市场算个屁,艺术算个屁。

意淫一个梦想开始榨取情怀,一样的套路还指望别人买你账。真是受够了大鹏的励志了,也不说先把吃相改改。

作为多年的摇滚乐迷,实在喜欢不来这种“土味摇滚”——在我看来,尽管请来诸多摇滚老炮客串,以及埋了诸多摇滚梗,片子还是一点都不摇滚,角色也一点没有摇滚精神。更不用说各种低俗恶趣味“喜剧”桥段了。摇滚结合屎尿屁喜剧,也亏大鹏想得出来……从开头招乐手那里就已经情节崩坏了——你招了一堆深藏不露的高手,还TM奋斗挣扎个P呀!更重要的是,作为一部摇滚乐电影,里面连一首像样的原创作品都拿不出来。对比《几近成名》里Still Water的歌(非常像80s的风格),还不惭愧死!国内音乐类电影尴尬之处也多半在此。光有情怀,真不够看!

质量好于《煎饼侠》,请了一帮摇滚老炮串场,也能加分。但在被拆除的大吉他前演出,明显有借鉴《欢乐好声音》的梗。之前一直无感,但这部戏终于让人get到娜扎的颜了。

7.5/10 非常棒。虽然一副粗制滥造很low很俗的网大相,画面审美也可以说是一塌糊涂,但奇怪的是从观感上来看非常帅,非常酷,非常燃!真人版《欢乐好声音》,低配版《歌曲改变人生》,和煎饼侠比起来确实有质的进步,电影感强了很多,制作上也下了很多功夫。(我真的挺吃这套的,看泪目

那些从工业角度挑剔的人有一定道理,所有戏剧化的部分都很蠢、轻浮、偷懒,但也都可以原谅,因为一部电影不能解决所有的问题。我们不能时刻保持理性,把身体里那个天真可笑的自己死死按住。我们走进电影院,不就是想遇到那个自己吗?那个还把理想挂在嘴边的自己,得到每秒24格的安慰。

个人觉得很好看,虽然理想主义得有点过头,大概这就是大鹏吧。建国娜扎真的好美!周冬雨丽丽那个梗笑死我了。看的时候哭了很多次....不想再做一只不思进取不求上进的咸鱼了,说了不会啃老那我就要好好干~我从小没什么大理想,只要我在乎的所有人都能过得好就好啦。

作为喜剧片意外的觉得还不错,整个电影弥漫着一股浓浓的土味,但是又土又搞笑,到处是梗。最后一段非常燃,看得挺热血的,结尾“丽丽”的出现意外又巧妙。鼓手小哥长得迷之像张若昀,古力娜扎好美啊!

感觉很不错,中国逐渐开拓自己的类型片市场,摇滚结合梦想,搞笑是一个不错的路子。看得出大鹏的诚意,比煎饼侠要好上许多。乔杉自带笑点,其它人物的刻画也是在为搞笑服务,大鹏这个主角反倒感觉不明显。以及娜扎这的太美了,很期待她能在大荧幕上多多展示这种美

除了强行设计的段子(心疼范伟老师),动作场面(结尾大乱斗),讲故事意外的耐心,丽丽的包袱和精心挑选的客串阵容,藏到结尾抖出来,最后一首歌大惊喜!湾湾小哥情绪异常饱满,娜扎演绎这种又丧又酷的角色如果借鉴一下《我要复仇》里裴斗娜的形体效果一定更好,韩童生老师乔杉很棒,中二热血日影范儿

瑕不掩瑜,被乔衫和主题曲感动,不再犹豫真是泪奔,没有理想的人不伤心,周冬雨真的越来越让人心动呢。

最燃的是什么,是电影最后客串的摇滚人特写:痛仰,唐朝,麦田守望者,黑豹,二手玫瑰,包括最后演出时在一旁热泪盈眶的北京市摇滚协会副会长,你谦大爷。老牌滚人仍在,摇滚不死✤✤

绝对是被低估的一部电影,不是多好,但是在当时国内烂片满天飞的时候,显得是那么好看

还好 这部戏比煎饼侠好一点 剧情丰富了 大鹏导的戏总是有关梦想,电影里也寄托了他自己的梦想吧。娜扎在里面真的很惊艳

剧本有段子手在编,音乐有赵英俊在搞,耍贱有乔杉在演,大鹏只需要祭出那份赤诚的梦想,就像传销课上说燕郊在北京六环的讲师,忽悠台下易燃的听众。考卷上都选C是投机取巧,电影的投机取巧就是召唤一群业内好友和摇滚老炮撑场子。小甜甜是好笑的,监听段子太低俗,植入损失电影感,本来也没啥电影感。

一股大碴子味儿,一个完全不可信的故事……看完非常想念《海角七号》里的那支乐队。

比起煎饼侠,大鹏的第二部电影在制作上更精致了,但问题在于更泛滥的卖弄情怀,情怀与梦想还不一样,电影后半段几乎就变得索然无味了,在大吉他下面开不开演唱会又能怎样呢?这点还不如煎饼侠呢。

为摇滚乐推荐,至少这是电影。

“车要修,歌也要唱”,音乐电影讲述的主题大多离不开理想和现实之间的拧巴,电影用三场演出串起故事始终。关于这部电影,有人很喜欢,也有人不喜欢,这都不重要,重点是这里面能看到导演在电影语言方面的成长,当然也保留着他喜剧上的固有特色(就那几套)。哪个80后的男孩不喜欢beyond呢?

当大鹏在喜剧和正剧之间撕裂的时候,电影就变得拧巴起来了。情怀是不能当饭吃的...

说实话,挺好看的!

意料之外地比煎饼侠的完成度高,尽力在去段子式的叙事,细节安排看得出非常用心,尽管感情戏还是很渣。仍是小镇审美老套剧情,从市场角度看,不是爆笑喜剧、全程80后梗还会成为阻碍。最后集体演奏的场面有喜欢到。李鸿其可爱

手法老套,很明显模仿了《少林足球》,把足球换成了摇滚,组球队变成组乐队。手段也无创新,依旧是以理想之名,使劲煽情。片中新裤子的歌词倒是很适合用来评价这部电影:“那些为了理想的战斗,也不过是为了钱。”

土得掉渣,那个傻X手势绝对是土摇标杆,全程尴尬。

音乐界前辈们的串场很感人,除此之外有点儿尴尬。

歌和段子在比俗,国产片音乐不用现场声更让我理解无能,但理想主义的东西真能戳心窝,何况还是对我这样曾经宿舍里爱弹不再犹豫的中年人

一定要有黄色笑话吗?但比开心麻花最近几部强。

真人版的Sing,摇滚圈的“建国大业”。梦想跟情怀,老生常谈却依旧打动人,大鹏应该也是有颗少年心的人,看完想打鼓想弹琴想唱歌想参加音乐节。还有,古力娜扎真的很美啊~

全片都不如古力娜扎的腿好看,当然如果她台词能念得有能甜甜一半好就更棒了(结尾带给我的惊吓感仅次于[功夫瑜伽],今年这一头一尾被吓得不轻

这就是我最烦的那种“老男人讲道理”,大概就是把煎饼侠里面那不好的20%放大加长拍了个长篇。

煎饼侠6分,这片子6.9,大家是不是对6,7分的片子有什么误解?

进步了不少,比煎饼侠好很多了。

看网友评论以为大鹏真的进步了,看完开始自我怀疑,为什么我和你们的感受这么不一样……忍着看下去的,就这样。

说实话也就膜拜下娜扎的颜了。

在家坐得规规矩矩,喝着浓浓的武夷山岩茶,对着距离不到两米的43吋屏幕,竟然看睡着了

内核还是小人物的理想和奋斗,大鹏是不是想做大陆低配版周星驰,连造型都有神似。可惜东北荤段子实在太多,整体又想做正剧,哭笑不得。继古惑仔后,这次结尾情怀竟然是beyond,以及一系列国产摇滚老人家。黄贯中叶世荣为什么没字幕?结尾的伦理哏是于谦老师唯一没被浪费的一处。三星。

虽然对摇滚的误解太深,但是对东北银的理解还是很到位的。

喜剧不是段子合集,换汤不换药,还不如《煎饼侠》。

中国式梦想电影永远都是这么尬。再加上特色土摇更是尴尬本尬。别摇了,太土了,从想法到剧作到电影本身都土土土土土。

看着嗨就OK

段子大于叙事,烂片谈不上,个人感觉比起《煎饼侠》好多了。不妨看作是大鹏的音乐梦想的另一种实现吧,结尾还是太理想化了,现在的文艺情怀在现实面前总是被捶地体无完肤。小人物大梦想这种,现在想起来竟然是周星驰的《喜剧之王》或者顾长卫的《立春》最为实际。6.2

最后友情出演的哥几个得介绍比整个剧情都带感

贩卖理想肯定是资本恒久的生意经,但真正的理想失落必定是羞于启齿的。影片的人物设定过于薄弱,整体推进缺乏情绪铺垫,一步步强行尬到高潮。摇滚标签用得虽多,但却过分流于表面,相较于煎饼侠建立起来的小人物奋起姿态,这片子退步太多。

要没不再犹豫那段所谓高潮,都可以再加颗星了。如果有人真是靠刷恶评要饭,打死都活该。

音乐其实算是道具,更多从精神上写摇滚,偷懒也讨巧。对理想的描写很动人,摩托旗帜出现时泪目。从剧作上看问题不少,尤其第二幕该有的阻碍与对抗处理得草率。大鹏有一点很厉害,他电影中的友情客串不跳戏,还很加分。最吸引人的三种情绪:鸡血、狗血、热血,还是希望这类热血的作品能受到追捧。

有理想的时候,想着一天什么时候能开始;而气泄了的时候,想着这一天什么时候能够结束…

用摇滚裹挟的梦想,在《缝纫机乐队》中并没有令人所见于何般真挚的情感,穷尽情怀与搞笑的拼凑,使其甚至于都没有能立住一个人物,在满是套路,甚至俨然就是快餐式的剧情下,那原属于梦想的光芒非但未能得以绽放,反而变得暗淡无光。

大鹏是一个很神奇的,能让人对电影、音乐(摇滚)、舞台小品、主持以及东北人同时感到绝望的人;乔杉恐怕做梦也没想到有天,自己长成这样子还要演裸戏吧? 娜扎符号化美女,不需要演技,也不需要有和这男权社会发生感情联络的过程;口误型黄腔、喊口号似的“摇滚不(已)死”都跟玩儿似的。影响当代人审美这事儿,真的不能判刑是嘛?

明显是想学星爷的草根励志,可是又按捺不住讲段子的欲望,再加上故事的根基不牢靠,难免变得浮夸无聊,人物更是贫乏,大棚全程毫无主动性,又胖又娘的乔杉谁想看,其他几个也都是符号。关键是星爷根本不想励志啊,既算《喜剧之王》也更多是讽刺。

快手品味,段子合集,加上过于廉价的情感输出,整个看起来确实算是个标准的符合当下国内主流价值情趣的励志片,比大鹏之前几部更趋向于完整的电影作品,学了不少《摇滚校园》的路数。但是摇滚这东西吧,已经过了这么拍的时代了,或者说在国内要拍这种题材的大片儿,也只能这么处理了。

这个档期的三部电影,英伦剧情暖情,铁拳是喜剧,缝纫机是梦想。大鹏电影越来越好。别放弃,前面还有很多路等着我们呢

真的很失望,相当套路并且异想天开的励志片,好多笑料都是强加上去的,走心程度真的不如《煎饼侠》。而且大鹏上次拯救了柳岩和袁姗姗,这一次却没有能力拯救古力娜扎。

从韩童生按下抽屉里的按钮开始,这个片就和范伟的热气球一样起飞了。

如果不是大鹏,我愿意多给一颗星,纯属个人偏见太讨厌那张脸了

片尾应该敲一行字幕:谨以此片,献给天下所有爱抖腿的人。
风间隼
继“尬聊”,“尬舞”之后,又诞生了一个新词“尬摇”。把摇滚与“梦想”划等号是得有多中二啊,为啥修车和妇产科大夫就不能是一份有梦想的职业呢?千万群众举着大旗冲入工地让我穿越到了“大干快上”的集体化时代,上百位乐手同唱一首歌让我想起了新东方。大叔玩农金为的是自由还是投机,这是个问题。