《阳光普照》的讨论区
skysunny
菜头最后一支烟，没有在车里点。
seabisuit
這個世界，最公平的是太陽，無論緯度高低，每個地方一整年中，白天與黑暗的時間都各佔一半。前幾天我們去了動物園，那天太陽很大，曬得所有動物都受不了，它們都設法找一個陰影躲起來，我有一種說不清楚模糊的感覺，我也好希望跟這些動物一樣，有一些陰影可以躲起來，但是我環顧四周，不只是這些動物有陰影可以躲，包括你，我弟，甚至是司馬光，都可以找到一個有陰影的角落，可是我沒有，沒有水缸，沒有暗處，只有陽光，24小時從不間斷，明亮溫暖，陽光普照。#金馬56#獲獎前後台北院線二刷都爆哭。裡邊的人物和關係很代表台灣ASun，都有被舍弃后的委屈，做错事后的改过，宽容谅解乃至再次交恶，承担责任为别人付出，离开谁也要很顽强，正好也与本届奖项完美契合。他把所有的好都給別人，忘了留一點給自己。我們都曾受過傷才能成為彼此的太陽。
Jeannels
除了结尾的剧照，这一家人从未同框过。
Jo-King
有人得不到阳光照耀，有人找不到阴影躲藏，新年就这样开始了
大島
菜头之所以不划伤宾利，可能主要是因为车子是剧组租来的。
低端youyidifi
当一部电影刨除掉心机和算计，真诚的表达哪怕笨拙都是极度动人的。我最喜欢的一点在于《阳光普照》不是什么教人走出阴影，必须和解的正能量电影，它恰恰是在直面阴暗，崎岖破碎的人生，从第一个镜头开始就有不可消除的悲伤洋溢其中，一直到最后阿和带母亲骑车的尾声，传奇总是在经历重重磨难艰难险阻后活下来，改变什么。但《阳光普照》不是，生活里就是有人生，有人死，有挽回不了的遗憾，有无法改变的命运，然后我们承载些什么，继续活着。在焦虑，愤怒和恐惧重重压在我们心头的时候，等待的时间里，可以看看《阳光普照》。救赎哪怕在电影里都不是百分之百的事情，但我们比较容易知道怎么去面对歧路纵横的人生。
莱克尔博德
年度十佳备选。沉浸在故事里，人物被隐藏的每一种情绪都找得到来处，也能在自身找到依存，是为数不多的新的观影体验，不知是自己成长了，还是影片给了这样的思考。故事里的菜头和阿文都是全新的，没别描写过的人物，是在千万人海里找到的新的灵魂。菜头为了阿和，切掉了黑轮的手，却被阿和将所有的矛头指向自己，最后死了也只是得到阿和的一句「他一直在找我麻烦」。阿文是阿和的父亲，他从来不喜欢阿和，也从来不承认有这么一个儿子。阿和入狱，他希望儿子在狱中待到死。大儿子死后，竟然为了阿和杀了人。人生就是不断地「把握时间，掌握方向」，难过的事情总会过去，也会被遗忘，反正人生就是风风雨雨。我一直觉得人生就像是一条路，只要握紧手中的方向盘，红灯该停就停，绿灯的时候慢慢起步，稳稳地开，人生的路就会平平安安。
齊克斯尼力佐飛
两个震撼我的地方，一个是合唱《花心》时意外的感动，一个是父亲自白时带出父爱的主题。我们华人群体中深植基因的伤痕式亲子关系，始终还是没学会让双方都轻松自在爱人爱己的方式。“不说一句的爱有多好，想我怎去相信这一套，多痛惜我却不便让我知道。”
哪吒男
生命必须要有裂缝，阳光才能照射进来。谢谢台湾电影这几年持续挖掘华人家庭的恶之面，是这些软弱、凶狠、无奈、绝情，为爱赋予了真实的温度。日不落终将毁灭，阴晴圆缺才是生命常态。
江海一蓑翁
疫情蔓延之际，看到如此高水准的电影，心绪复杂。看完电影，已经时值午夜，万籁俱寂。微信里关于疫情的文章，仍然汹涌，安居家中，内心却丝毫不平静。无意对这样的电影，做过多点评，只是注意到一个细节——从《大佛普拉斯》《血观音》到这部《阳光普照》，这些直面台湾中低层民众生存状态、揭露台湾家庭关系困境与社会矛盾的现实主义题材电影，都不只能够在院线公映，而且似乎都获得了台湾政府文化部门的拍摄资助。
劉咳暝
人物之间的张力让人忘记了电影这个框架的存在，悬疑式的展开让温情和残酷都多了层次。这么特定的故事， 却像涟漪一样漾开到不被看见的阴影处。
剔青
忽然反应过来，菜头没有在车里点烟，那时他心里应该浮起了一丝善念。但如果没有善念，直接在车里点的话，他或许也就不会死……
后自愈
阿豪讲的不是司马光的故事，而是他自己，真实的他其实一直躲在阴影里等待别人发现，可他终究被自己的阴影吞没了。前半部分极好，可后半段就变得冗长拖沓。阿和要出狱，狱友齐声唱《花心》莫名泪点。
我愿是激流。
好的电影就像没有编剧导演一样，每个人物都有他们自己的人生。我们只是路过。
啵棒啵棒
阳光普照 真的普普，金马最佳倒也是不必，反而显得格局小小。我很少看电影坐不住，这部电影做到了。感觉是 是枝裕和+彭浩翔+奉俊昊的拼凑，但都比不上以上各一位。最突出主题的哥哥居然在前半段就死了，后面一段不免落入俗套，不知为何而续，故事发展也比较牵强，台词也不出彩。这几年不知道怎么产生的风气，拍电影不是拍纪录片，不是行为艺术，恳求以后某些导演自视没有 末代皇帝 和 牯岭街少年杀人事件 的叙事水平和内容充实度的话就不要轻易拍120分钟以上的电影好吗，在电影院坐到腰痛。
颜落寒
司马光救的是躲藏在阴影里的他自己。
远子
感觉大儿子还是死得太抽象，父亲最后的选择也缺少铺垫。当然你可以辩解称，现实就是这样发生的，人就是会很突然地选择去死，选择去杀人。（就像之前每次有人批评贾樟柯某个细节的处理太符号化太假，他就反驳说这是他亲眼所见的。）但现实主义的作品往往需要比现实更合情理才能立得住，这可能是现实主义超越现实的地方，也是现实主义创作最困难的部分。
吴际野爷
我小的时候成绩很好，很听话，从不打架从不惹事，热心帮助别人，无论好学生坏学生，大家都爱跟我交朋友，无论男老师女老师大家都很喜欢我，所有人都对我寄予厚望，但他们只看到了我“完美”的表面，很少有人知道我偷偷抽烟、偷偷看黄片，和班上几乎所有男生做爱——我想，可能是这些阴暗的角落让我更加“正常”，没有像阿豪那样突然崩溃。我有一个堂兄，他大我两岁但是是我的同班同学，他打架、XD、花天酒地，他被送进去又出来，他跟阿和一样搞大女生的肚子，女生也一样对他死心塌地跟他结婚生子，他们一起开一家干货店努力生活，但他没有一位父亲帮他撞死“圈中死党”，所以他34岁的时候死于XD过量。看电影的整个过程都压抑到死，我一直以为阳光普照的地方最温暖，后来想想，可能我们每个人都需要在阴暗的地方去乘乘凉。
一一
鍾孟宏這次想要講述太多東西了。不過現在的大環境也是如此複雜，每個家庭折射出來的問題都是社會的真實寫照。大家都是第一次做父母，第一次做小孩，但我們都有感知愛的能力。到底什麼樣的愛才是正確的？喜歡菜頭這個角色，有情有義，大家都沒有好好愛他，他用自己的方式讓自己在乎的人感受責任和承擔。因果一直存在。（林生祥的音樂做得依然讚！）
Sabrina
很喜欢台湾这种不慌不乱和淡定从容。尽管这个家庭有如此多的不幸，但几个人都没有慌乱。
亚比煞
哥哥应该是已经抑郁症很久了，但他只能让自己阳光灿烂的活着，不被允许有阴影。每个人都觉得他是砸缸的小英雄司马光，只有他知道自己才是坐在缸里的人，阴影也是他真实的一部分，如果这个部分不允许存在，那他宁愿自己整个都不存在。
一壶好酒配热粥
阿豪从小便是众星捧月的存在，长相帅气、成绩优异、温柔懂事，旁人眼里完美的他也因此被万众瞩目的期待压垮，最终选择告别24小时不间断的阳光直射，永远走进黑夜。阿和从小活在哥哥的光环之下，缺失父母的关注一度让他变成问题少年，所以才会和同样家庭边缘化的小玉在一起，也因为少管所经历和母亲的爱选择改过自新，最终与父亲达成和解。以“把握时间，掌握方向”为座右铭的父亲阿文总是口是心非，失衡的偏爱导致了父子关系恶化，最终却用生命的筹码换得儿子平安，又何尝不是千万家长的缩影。菜头看似很坏却并不可恨，从小凄惨的与奶奶相依为命，为了义气帮兄弟砍人，却没有得到回报甚至是回应，不公与愤怒终究让他放不下过去，他不是好人，却也会因为害怕阿和被老板骂选择在车外抽烟，才有了最终的命丧黄泉。阳光需要普照，黑夜也是……
记不住密码
太日系了，甚至几个镜头完全就是步履不停嘛，全片最出彩的地方依旧是最擅长的讲鬼魂的部分，另外个人来说，以独白的方式讲出杀人的真相是非常偷懒的剧作创作方式。
朝暮雪
阿和得到的阳光太匮乏，从不知道温暖的滋味。他在黑暗中生活，也被黑暗所吞噬。阿豪接受的阳光太浓郁，刺眼的阳光让他想要躲进阴影。于是他走进了阴影，再也没有出来。父亲终于明白，“把握时间，掌握方向”就是个笑话。生活总是惊喜与噩耗相伴，幸福与意外并存，不可能完全按照你的计划发展。正如计划之外的孩子没有征得同意就来到这个世界，最疼爱的孩子却偷偷溜走。重要的不是已经发生的事，而是你如何面对。你可以将他扼杀在摇篮，也可以赋予他生命。你可以祈祷他关到老，关到死，也可以放下无法改变的过去，创造更好的未来。最终父亲选择了后者，以下半生为赌注，以生命为筹码，用一场豪赌换取儿孙平安，弥补迟到多年的父爱。点点滴滴的亲情化作屡屡阳光，喷洒在儿子身上。以前他只承认一个儿子，现在他真的只有一个儿子。
Macavity
菜头真是神级的反派，有他的镜头我全程心悬在嗓子眼……
Luuvy爱电影
其实我看完挺难受的 整个片子最喜欢的就是摄影了 特别厉害。预测会拿金马大奖
木卫二
由头到尾，阿文都只有一个儿子。整部电影下来，他与阿和，互视对方为空气，一如沙漠上污浊、暴烈的干燥气团。彼此间，只发生了一场有实际内容输出的沟通对话。我印象中，如此窒碍隔膜的家庭父子关系，在华语电影里，也是罕有的。一波未平一波又起的群像风格，维持了强烈的紧绷偾张，连监狱肥仔，断手黑轮之类的小配角与怪趣味，都令人信服不已（更不说古惑仔一世人的菜头，他居然还主演了《消失情人节》）。前半段的摄影和剪辑，无限逼近十年华语最佳。拍头大浪之下，形销骨立的老父，扬弃过往的败子，满目疲惫的母亲，拖着各自的阴影，继续伫立，行走，相依在这人世，躲藏其中。
西楼尘
有些牵绊开始于单车的后座，有些恩义结束于巷口的拐角，有些未来融化在炖菜的热汤，有些过去藏匿进荫蔽的水缸。本子里写的不是秘密，信封里装的不是帮忙，伸出手掌承接的是亏欠，并拢五指感受的是罪孽。阿豪搬起石头让自己解脱，父亲搬起石头让儿子自由，太阳给予每个纬度光照，却没有给予每个人阴影。
荞麦
山顶陈述是败笔。有几幕很喜欢。
小旋风很炫
有点心疼菜头 ，孑然一身，死因未知却无人深究，帮派斗殴吧？仇杀吧？没人在乎，仿佛这就是他的果。入狱以后欠下巨额赔偿款，奶奶也老无所依，出狱后他心里依赖的阿和只把他形容成''一个找我麻烦的人''。阿和可以躲在家庭的树荫里学着做个好人，但菜头的世界从来没有阳光普照过。
黑衣组织在逃黑
看完气够呛，不能耐心养就别生。他家这悲剧十有八九是他爸以自己为中心的后果。最后还要自我感动当杀人犯给儿子扫清障碍，早干啥去了？小孩有出息就是自己的，没出息就是妈妈的。天天和别人说把握时间掌握方向，自己都干了啥了？这不是小人物式悲哀，这是小人物式作。这里最悲哀的是妈妈。
用户梨
关于司马光的谜底，我想了很久仍旧没有答案。可能在将来的某一天，我端详着镜子里的自己…可能某一天，我从阳光踱入阴影…再可能……
洗衣機
《陽光普照》表面上反映家庭不擅溝通的詬病，不過光亮與暗處的對比意象，呼應三位青少年的故事。主角阿和(巫建和飾)，其兄長阿豪以及死黨菜頭，正剖析青少年陰晴不定的心理狀態，阿豪正走在父母期待的明亮軌道考上醫學院，而混混友人菜頭叛逆被世人拋棄。這兩位極致光明與極致暗黑的青少年，擺在一部電影宛如陽光普照的日子，陰影鋒利。主角阿和正處在明與暗的界線，他何其幸運。總在陽光底下的阿豪無處放置黑暗；躲在黑暗的菜頭見不到陽光。阿和相較其他其他青少年是可以選擇的。《陽光普照》也許會被認為暖心療癒之作，觀影時心中保有一絲憂傷，面朝陽光是否腳底正踩踏陰影？《陽光普照》總讓我想起海子的詩句「我也願面朝大海，春暖花開」如豔陽般的難解愁容。
根
去年就算能去金马，最佳影片也该是这个了。巫建和长得不帅，但是眼睛有邱泽味诶。
同志亦凡人中文站
阳光再普照，阴影依然是阴影。 跟“地久天长”殊途同归，都是家庭的不幸应激机制和父子和解主题。可惜对话过于饱和，后半部分拖沓，许光汉饰演的角色惊艳而动机成谜。 为啥还给四星？因为光结局的处理在国内就无法过审——而生活本来就应该没有judge。
岕川
SGIFF30第六场，6-7分。一部令我焦虑的电影，能感受到从《第四张画》至今钟孟宏一脉相承的视角和优点，对小人物生命中大事件的揉碎重组和娓娓道来。但必须承认，任何导演想讲好一个两个半小时的故事都需要绝佳的控制力，你不能在观众以为要完结的时候以一种生硬的转换切入一个更加类型化的故事线里去，可以说从菜头出狱开始，整部电影就垮掉了。如果没有这一部分，电影过于肤浅简单，而加上这一部分，电影又过于不伦不类，人物形象立得很尴尬，前半部分引发观众哭哭笑笑的情绪突然给没收了，只让人变得焦虑。结尾想要收回来又收得匆忙……虽然台词的处理是我最喜欢的那种，但整体来看还是太像一部连播的电视剧了。
晚不安
食之无味，弃之可惜。浪费了两个半小时去确认开场十分钟的预判，没想到对社会议题和底层状态做的描摹从始至终的贫瘠与直白。用拙劣的戏剧结构去完成家庭书写，丝毫没有侯杨蔡李任何一位的准确与锐利。比《沦落人》更差，在情节剧模式上，也根本不敢有任何突破，比如做《血观音》那样极端的风格化。但最后就突变成阳光下的罪恶之家，还用阳光普照去抵达极不相称的弥合和消解。人物也比《大佛普拉斯》要僵硬不少，情绪发泄和王超一个水平。最可惜的是林生祥的配乐，降格成为煽情的附属品，充当生死之间的强硬转换，甚至一定程度上破坏影像本身的力量。《谁先爱上他的》至少提供一种娱乐性，《阳光普照》就只剩下一堆扁平的景片了。这根本不是台湾电影的未来。对坏的好电影，我们应该更残忍一些。同意《电影手册》当年给钟孟宏贴的标签：伪文艺。
花地
以庞大的意象为题眼却只满足于构建文本内部小世界的奇情情节，横向纵向都毫无辐射面。不是舒缓就能制造“文艺感”，事实上“阳光”的调用只是功利主义的剧作含糊，更大的问题是叙事能力太差，感悟体和情节剧的语调节奏不清，导致结构的松散而非松弛，欲求达到的家庭和解则着力点和力度都孱弱不堪。我们看到一个特殊的家庭，却从未看到关于他们的生活细节，看到得只有对家庭受难共同体的想象。
末日鲸
看前半段，一直在思考阿豪讲司马光的故事是想表达什么，以及阿豪为什么自杀。看到最后阿和从柜子里拿出哥哥那一沓封面是“把握时间掌握方向”的笔记本，好像突然明白了。全片最深的记忆点不是开头血腥的剁手，不是山上父亲摊牌撞死菜头后母亲的崩溃父母的对峙，而是许光汉那段念白：這個世界，最公平的是太陽，不論緯度高低，每個地方一整年中，白天與黑暗的時間都各占了一半，前幾天我們去了動物園，那天太陽很大，曬的所有動物都受不了，他們都設法找一個陰影躲起來，我有一種說不清楚模糊的感覺，我也好希望跟這些動物一樣，有一些陰影可以躲起來，但是我環顧四周，不只是這些動物有陰影可以躲，包括你，我弟，甚至是司馬光，都可以找到一個有陰影的角落，可是我沒有，我沒有水缸，沒有暗處，只有陽光，24小時從不間斷，明亮溫暖，陽光普照。
谢飞导演
这部在去年金马奖中大获全胜的影片，确实不同凡响！普通家庭人物命运及父子、母子关系的描写，却让你频频体会到人生哲学、命运轮回等深奥的思想；许多生活细节及语言那么光彩，因为是作者的独特发现。貌似有些散乱，但经得住琢磨。是台湾地区送明年初奥斯卡国际影片奖的作品，也许它会有所斩获。
熙熙妈妈
不错，好看，看中文果然更加有文化认同感！
食菠萝
难以相信这是金马最佳，这种糟糕不是批评《寄生虫》太过结构主义的糟糕，而是最基础层面的，人物断片毫无逻辑，情感线（如果还能称得上线）虚浮造作，两个半小时看得我脸都垮了。
汪金卫
【釜山电影节展映】关于家庭的分崩离析与重组，关于少年的成熟长大，关于父亲身份的责任与担当。从始至终，这个四口之家似乎从未团聚过。经历了分别、悲伤、团聚、和解，四口变五口重新上路。即使是一家人，但彼此内心隔着巨大的鸿沟。除了深沉无言的父爱，最让我感动的是哥哥角色，冥冥之中的安排与果断决定，让弟弟得以出狱见到女友，让父亲和弟弟得以化解隔阂。陈以文巫建和提名影帝实至名归，刘冠廷散发邪气的表演也可圈可点。林生祥配乐加分。问题一是节奏略拖沓时长过长，二是片尾关键剧情不能通过剪辑呈现，竟要让演员大段对白完成叙述和煽情，过于直白无力。刻意强调阳光普照的主题倒不如乱入的司马光动画有深意。不过整体瑕不掩瑜。至少比《一路顺风》好太多
Peter Cat
不快进哪能看完这么鸡肋东西。 @CathayCDG-HKG
Poke
最佳影片？一個敢發一個敢拿，八點檔劇情，又臭又長。一星給攝影，一星給表演。
SydneyCarton
太差了。又臭又长，知识分子自以为结地气的肉麻阐述，对画外旁白的运用真是糟糕到爆裂。唯一值得一赞的是林生祥的部分配乐。
蓝胡子✤
典型的圣母妈妈，要一个十五岁的小女生把孩子生下来；典型的自我感动式爸爸，从小到大没正眼看过儿子，却为了他杀人而又从容地讲出这件事。有这样的父母，我是大儿子确实会自杀。
巴布豆
对不起，我完全 get 不到，看完之后脑袋里充满问号？(´･_･`)155 分钟，除了压抑，我没感受到啥，一切都没有交代清楚原因，也可能是我看不懂，为什么突然跳楼？为什么突然唱花心？还有这部电影里的所有女性角色都让我窒息，15 岁当妈妈的少女，为什么一定要把孩子生下来？小姨一开始那个态度，看到孩子以后就“好可爱哦”？妈妈的角色就像个厕纸，接纳一切扑面而来的东西，帮儿子擦完屁股帮老公擦，难道这就是湾湾主流价值观里的女性？？？我脑袋里太多问号了，以至于没有办法去感受和体会导演想要表达的东西，155 分钟啊，有些镜头我以为自己错过了什么还拖回去看的。。。。Σ(¯□¯||)啊，菜头演得真好，他一出场我的窒息感更强烈了，这绝对是我见过的最有压迫力的反派，像一条阴暗里的虫子，虽然帅，但是我也想打死他✤
亵渎电影
钟孟宏导演还是挺不错的，美术和摄影方面偶尔就会蹦出小亮点。编剧的写法让人想到当年台湾电影新浪潮的片子，节奏不疾不徐，任何小细节都不会扔，写的非常有骨气，演员的状态也很棒，这些演员真的是在演戏。
桃桃林林
钟孟宏的电影，总是有点喜欢玩花样（叙事或是类型元素），而这部《阳光普照》明显成熟了很多，虽然还是很多设计（无论是这个非常有代表性的家庭关系还是很多戏份的设计）。影片相对更稳的讲了一个华人家庭的悲剧，而且是那种切开来、扯下去给你看内里的伤疤。关于父子关系、东方式的家庭描绘，还是颇有代表性，涉及的元素虽然极端，但还是会让不少观众在其中找到记忆的对应。阳光下的认罪以及《花心》两场印象都不错，巫建和表演挺好的，陈以文也不错。
stanza
五星魔人又來了。非常喜歡爸媽兩位的面孔與表演，其他角色厚度也夠，但電影的剪裁不當幾場戲也太脫離現實，還有充滿台灣電影常見各種語言銜接人物背景的問題，即使向來喜歡巫建和，只要有說話就破功，與菜頭的人物關係太含糊，有種編劇也不知道那些人在幹嘛的感覺。沒人處理劇本的硬傷也很怪，你所謂的太陽公平根本就是物理學上的大誤，當然也詩意不起來。另外醫院那段說小玉沒看到阿和也是錯的。腳踏車可以全刪。喜歡林生祥的音樂，幾個美好的攝影畫面也加分。以上報告，我在等上課所以打了這麼多字。
57
阿和的眼神很熟悉，在八九十年代的港台片里常见到，后来的内地独立电影里也有。叛逆之下是一种放弃，还有最后一点警觉，没有情感地盯着这个世界，收获与丧失都被视为命运偶然的馈赠和折磨而已。
shininglove
从面相学看，演员多福薄相寡，尖嘴猴腮，全无台湾电影新浪潮时的光芒四射，底气十足，感觉时运和电影息息相关，不舒展，格局小，差口气。
冰山的阴影
把握时间，掌握方向。忘了季节，阳光普照。
Fleurs.哼哼
想说的很多，但能说的很少。年度最佳华语电影。解释一下原来那两句相悖的话：万物皆有裂痕，那是阳光照进来的地方。世上有两样东西不可直视,一是太阳,二是人心。人心，和身体一样，需要阳光，但也需要阴影。
陈哈
看的时候心说，跟《大佛普拉斯》气质很接近啊，完了一看导演，《大佛普拉斯》的监制啊。钟导演让我想起早期的杨德昌，都是人间剔骨专家。
罗宾汉
脸部大特写镜头越多的电影越让人投入，也越考验演员的演技，最近的《少年的你》就是好例子，钟孟宏这部新作亦如此。饰演父子的两位男主角和女主角都交出极为动情的落泪时刻，相信是金马奖最有力竞争者。钟孟宏一如既往深入挖掘父子关系，撇除了常见的政治隐喻，在家庭伦理以及社会阶层上的描述也是言之有物。后半段转入黑帮类型悬疑情节，有奉俊昊《母亲》的影子，最后部分有点拖沓，不过胜在情感冲击力依然充沛。
匡轶歌
拖曳着阴影生活的人，固然逃不出升天；曝晒在阳光下的人，也有其不堪承受之重荷；你的阳光，驱不散我的阴霾。两样的人，同一个屋檐，彼此龃龉，相互和解、释然、支撑。许光汉算是本色出演，带着天然的讨喜，演技不算最上乘。饰演父亲的陈以文，饰演弟弟的巫建和，是真让人称叹，他们完全化成了角色本身。导演的毛病还是话多，结尾部分懒省事了，叙事驱动完全靠画外音里的父亲口说。
momo
这个剧作太差了，没头没尾的跳楼直接劝退
黄桔林
今年看了140多部电影，这是我第一部看哭的。论现实题材电影，台湾甩我们好几条街。
#Pekingcat#
台湾电影真厉害，导演是大佛普拉斯的摄影和制片，这部电影是他自编自导自摄。为什么台湾人这么会处理家庭题材，真的绝了。
坦克手贝吉塔
配乐原因，总想起交工，县道184，“从那儿望出去”。脚踏车也是风神125。
邓安庆
“阳光普照”，电影几乎是反讽式地用了这个题目，一桩又一桩沉痛的打击纷沓而至，无论是逃避还是面对，都毫无“阳光”可言。无论是杨德昌的电影，还是这部，往往有一种坚韧的精神在，人在如此千疮百孔的情况下依旧努力地维持下来。这份维持的力量，是无法言表的爱。有点像是回到了看《一一》的感觉，近三个小时的片长，看完后沉浸一种平静的惆怅的情绪中。林生祥的配乐真好。
朝阳区妻夫木聪
之前一直想补钟孟宏的片子，一直没来得及，这部就成了第一部了。片子不差，但问题也比较明显，剧情走向有些刻意，尤其是后半程塞得太满，也把所有东西剖得太细了，没留下什么回味。虽然几个情绪点抓得蛮准，但是感觉都只是瞬时的爆发，对于一部两个半小时的影片来说，缺少一点延绵感。另外就是虽然影片的故事时间跨度很长，但是维度变化也没太做出来，有点堆情节。有几个配角也没太利用好。
。
可惜后面走向忽然有些类型化，削弱了些许厚度。菜头其实是个相当有悲剧感的角色，因为是旁支而没有过多展开还挺可惜的。
番茄加糖
哥哥的眼神好悲伤，好几次，我只是看到他的眼睛，就忍不住想要落泪。他身上的孤独和脆弱，在人群中格格不入。一个自杀还怕会麻烦别人，给自己洗了澡刷了牙整理房间还删掉手机信息，一切准备得干干净净，然后从上面跳了下来。阳光普照下，没有可以躲避的阴影，是这么令人心碎的事情。最后，菜头好惨。我感觉这个故事的悲剧，最大责任其实是爸爸。
谢谢你们的鱼
果然是钟孟宏的不凡手笔，一个残酷、温情以及黑色交织在一起的家庭电影，一场另类的亲情和解，一次对于现实的无能为力。不被承认的弟弟，被期望压垮的哥哥，口是心非的父亲和为爱硬撑的母亲，这个家庭如此畸形，却又如此的贴近着我们每一个人，最终的最终，在经历了那些巨大的失去之后，我们才会去珍惜那些渺小到不行的幸福，终会等到，阳光普照。
小玄儿
3星最多了，编剧故事其实回想起来非常的刻意。要将的东西太多只能分三段，再花两个半小时讲述，这样的话太浪费电影这个载体了。镜头画面很美，捕捉了很多瞬间。但是太直给了，阳光普照就拍天空，葬礼就拍摄人物哭诉，电影叙事真的还可更好，更高效。有点可惜，全片越到高潮，越觉得镜头给错了地方，观众也只能忍耐着观看下去，非常的难熬。主题和细节表达的东西都很好，但是真的需要换个表达方式。
子戈
杨德昌就算了，先追追李沧东吧。
寒枝雀静
2.5 / 一小时沉稳的生活碎片连缀后疯狂崩塌，最终真的就只比《地久天长》好那么1点点。好在钟孟宏对情节剧的表演与抒情方式的那么一丢丢自我反诘，这种反诘带来了颇为微妙的局部语气变化。但除此之外，这就是一部表演、配乐、摄影看上去都很“好”，但就是逐步放弃了电影各元素扭结尝试的半成品，甚至可以说是一片狼藉。让人产生导演能力无限趋近于0的怀疑。
墨一
阿豪死于太过强烈并无处不在的阳光，司马光就是他，他就是司马光，动物园一段最感人，阳光明明那么温暖，却在最好的时光要了他命。阿和在黑暗泥潭中长大，他想要妈妈带他骑车，想要爸爸关心他，但阳光都被哥哥夺走，所以他打架 早恋 伤人，从未真正体会过来自父母的阳光温暖，唯一曾给予他温暖的，还是辅育院出院前室友给他唱的歌，以及那个被打的没人形的菜头。陈爸陈妈两位的演技更是炉火纯青，将一个破碎 随时有可能分崩离析的家庭演绎的真实细腻，妈妈承受着失去阿豪的痛和养育小玉的苦，爸爸承受着现在只有一个儿子的无奈，与杀人后的愧疚。这个家每个人的内心都深不见底，纵使阳光普照，也照不到藏在缸中的你我他。今日阳光灿烂，我只想来看看你，你还好么？阿豪 影片的音乐及摄影同样优秀，有于无声处听惊雷的感觉，这电影是瑰宝
兔猻咬你二头肌
中国式家长：我可以为了家人做一切事，包括杀人，但绝对不要去理解他们的内心想法
嘟嘟熊之父
一种看似厚重深沉实则僵化儿戏的人文观与历史观，狗血冗杂的设定不是问题，为所有设定寻找确实的出口才是问题。
欢乐分裂
3.5；一个面临分崩离析的家庭，在万物同享的阳光普照之下，终于从黑暗走向光明；虽说偏向于日系，但戏剧化更甚，叙事线头较庞杂容易冗余枝蔓，且易于电视剧化。最感人的无疑是点题的哥哥，一个将爱的光芒撒向周围每一个人的孤寂者，他的内心即是深潜于阴暗的“司马光”，在梦中告诉父亲、去监狱探望弟弟，他都只说一句“我就是来看看你”，太催泪了，如果有那么一个人能读懂他的心思呢，能解开这个浅浅微笑后面的心事呢。通篇看是「父与子」，从「一个儿子」到「一个儿子」，世事走过这么一大遭，人生啊谁能想得到！每个人都在风雨路上跋涉，最终说服自己，告别自己。菜头也是一个非常有亮点的角色，其实后半程的剧作有点失控，虽有点奇情但幸好圆回来了。
小伙锅
影像中被悄悄略去的阿豪的那一跳是真正的生活流水的冲击 自然且强大 （相比之下 那些被仔细叙述的人和事反而显得略为刻意了
摇 滚 泡 沫
「只要有太阳，必定有阴影。」此片"另类"阐述这番道理，完全光明并不存在：有资优生大儿子阿豪(许光汉饰)如同太阳般存在的同时，小儿子阿和(巫建和饰)的离经叛道就是此家庭的阴暗面；太阳的离去，递嬗弟弟的改过自新、努力地试图往光明道路迈进，这时，爸爸(陈以文饰)为了成全儿子的光明，做了不可挽回之举，竟成了这个家庭、母亲(柯淑勤饰)心中永远不可说的秘密(阴暗面)。
翻滚吧！蛋堡
除了许光汉那条线，剧情一直在冗长的情节剧里打转，略微干瘪
胤祥
#24th Busan IFF# 亚洲电影之窗。感觉不是太行，虽然“父爱如山”讲得不错也蛮动人的，但是整体上故事讲得比较凌乱，金马估计是要凉……男主陈以文可能还能一拼（但是[叔叔]那俩其实都很好……），女主虽然好但是李心洁更好啊。摄影估计也要凉。这就有点尴尬了。
康堤
听到了最好一版的司马光故事。
Joe
2019/11/1（五）16：40in89駁二，晚到10分鐘！整個廳只有一個人！故事講得不好，有些對白寫的生硬不自然，小兒子少年輔育院坐牢，大兒子跳樓，父親殺人！建和出獄後，若是有去看菜頭，菜頭之後是不是就不會死了呢？為什麼這片能入圍11項？金馬自從阮經天得影帝之後，就越來越爛了！
杨三疯
华人世界现实层面的家庭亲情关系，都是在以疏离为代价的成长，以鲜血为付出的和解中负重前行。这心存期盼又欲言又止的处事方式，让亲人间交流失效、理解不能，成为阻碍家庭成长的芥蒂。正如电影中每一个情节都给出了答案，生活也是一样，每一件事都有一个答案和你愿不愿意都要接受的结果，我们把握不了生命的时间，也掌握不到生活的方向，我们只愿在明暗交错里消失殆尽，不盼阳光普照，不期阴霾笼罩。
影志
“幸好，我不忧伤，我把忧伤给了风，让它带去黑色的大地。幸好，我不冷漠，我把冷漠给了雨，让它带去深色大海里。幸好，我不恐惧，我把恐惧给了云，让它带去无尽的森林。我走向遥远神秘的星空。幸好我什么都不是，我只是微不足道的烟尘，飘荡在你的身边” 那个事件后，GH最恰到好处的嘉奖。公平的太阳，让每个人都可以选择自己的阴影与人生路。“把握时间，掌握方向”，生活纵然有无尽忧伤，“至少我陪着你一起不放心”，至少还有“一个”在身旁，至少还有“A sun”…
null
很多电影人喜欢拍烂仔的故事，原因我不确定。但我知道为什么很多观众喜欢看烂仔的故事，因为简单，安全。简单，是因为烂仔的生活里基本上没有任何美好的东西，稍微有一点，就值得抓住，哪怕付出更多恶，也要守住这一点点善，这样的故事，非常简单粗暴。安全，就像暴雨天坐在窗前听音乐看书，听什么看什么不重要，重要的是你在窗内，雨在窗外。烂仔烂到观众不管有什么样的优越感都变得理所当然，于是这种优越感就不会被观众意识到，也就除去了因为意识到自我优越感而带来的自我审视和不安。这样的片子，总会有市场。我不喜欢看烂仔的故事，我喜欢这部电影，是因为父子母女所有人，都为了其他的家人而默默忍受了许多，他们原本以为自己无法忍受的痛苦。这是爱。这是生活。
btr
#BIFF 「把握时间，掌握方向」。一个罪与罚与救赎的故事，讲得比较拖沓，但父亲陈以文演得非常好，长得也有点像更英俊的马云。
涣
【8】a sun＝a son.山顶的自白，把电影拉高了半个身位。菜头出狱后的每个情节，都让我感到窒息的压抑，或许是因为我代入的始终是不沾染菜头这类见不得光的社会黑暗面的普通市民。站在菜头的立场上他也没有其他办法。菜头最后怕车里有烟，阿和无法和老板交代，选择下车抽烟，给了阿文撞死他的机会。我们已经无法得知菜头到底是不是决定不再骚扰阿和了，阿文到底有没有必要杀死菜头。整部电影都缺少沟通，人与人之间充满隔离，底层家庭会有各种各样的问题。阿豪24小时阳光普照，阿和永远躲在阴影中瘦瘦小小。但是父母不了解他们中的任何一个。阿豪和阿和都把自己藏在缸里，渴求有人发现真正的自己。但这疏离的社会和家庭，没有人能够探寻别人真正的内心宇宙。最后只有举起石头砸缸自戕，自我毁灭，砸出一个洞，让阳光照进来。
巴伐利亞酒神
有阳光普照的少年，就有黑夜奔跑的野猪。雨水洗刷不了善与恶的边际，太阳也泽被不了喜与悲的苍生。活着像一场修行，有太多猝不及防的难。保卫他的生活，直到大厦崩塌。希望有一天，大陆电影也会有一个今天过不了审的结尾。
风间隼
如果说《血观音》是女版《教父》，《阳光普照》就是男版《母亲》。整体水准已不输南朝鲜犯罪片，而其中蕴含的华人家庭父子关系更能触及人心。大哥是个过分玲珑通透的聪明人，以至于找不到一片阴影遮蔽自我，只能拥抱死亡，老二是个懵懂混沌的自了汉，反而满身伤痕地野蛮生长成一棵大树。作为辅线的菜头一家其实也很可怜。整体节奏不紧不慢，但悬念一直抓人，人物也一直在成长。虽然结局说不上“阳光普照”，但有阴有阳才是人生。
草威
拍得很真挚，实在太会拍。但文本上就是高级琼瑶。
马掰掰
是有点刻意的，尤其一家人排排站的合照，不得不让人想起《如父如子》。这种水平电影大陆能拍出来吗？显然不可以。十五岁的少女必须不能怀孕，更别说把孩子生下来；父亲杀了人必须承担法律责任；国中的哥哥作为好学生必须不能自杀更不能疑似早恋；菜头必须不能抽烟……电影里有一些高光时刻能让人记在心里头，父亲形象也是大多数华人家庭的共同经验。
林探惜
人这一生要发的疯是守恒的，要么恶心别人，要么膈应自己。少年时代的乖乖仔到了中年忽然离经叛道，心如止水的禁欲系忽然如老房子着火般热忱，纹身骑机车打群架的人忽然踏踏实实认命打工，都是心理上的自然平衡。找不到发泄渠道的人多半只能把自己憋死。我曾经也羡慕有些人情绪稳定温柔耐心有风度，后来发现，这些人在伴侣面前会变成极端又失控的小孩，才知道人人都一样。原以为阿豪还会留下什么话详细解释自己的选择，但是这样也够了，不需要什么明显的理由，只是一个保持完美的人对生活这件事本身感到疲惫了而已。世上从来没有完美，每个人都有自己的宇宙运行逻辑，允许阴影，允许脆弱，每个人都带着伤疤活下去，这才是阳光普照的公平。
Lies of Lies
看不下去。
momo
我们东亚家庭不聊天，不沟通，有事就为对方犯罪美其名曰爱，东亚人的爱就是阳光普照下阴暗爬行的蛔虫。
SHOHOKU14号
好险华语电影有台湾和香港地区，不然在艺术性上，水平质量上真的是大打折扣，国内现在的环境真的很难诞生出这样的作品。
麻友安
极度煎熬......字面意思上的
海旻
一个家庭，有人得不到阳光照耀，有人找不到阴影躲藏。
茫茫
小时候坐在自行车后座的阿和，是常年活在哥哥光芒下阴暗的角落唯一能感受到光的时候，毕竟那是离妈妈的爱最近的一次。
kakakarl
3.5。开场砍手镜头特别类型片，接着开始又是文艺片风格不紧不慢的发展着，最后偷个自行车载着妈妈走，甚至有点是枝裕和型日影的味道。
伦敦在逃火野丽
整部电影都好儒啊。。。父爱无言吗？我好奇如果哥哥没死，父亲会不会为了孩子杀人？我觉得不会，因为只剩下这么一个儿子了，父亲才会铤而走险。
Kaito
阳光普照，众生皆苦。这片如果是在国内，你会发现最后会加上一段字幕，说爸爸后面自首进监牢里去了……然后你换位一下，心中打码一下，会发现很多同类型国产片，应该是能有更好的机会的。也许未来会有某种“去字幕化”的重制风潮，如果那天真来了，而**还没消失，可以捞一下这条短评。电影不是教育片，观众自会判断善恶。
U 兔
影片具备一种特有的节奏，表面上波澜不兴内里潜流暗涌。一开始觉得这种关系安排有些刻意，后来发现把各个人物都处理得很好，自然而内恰，每个人都有自己的行事动机，这才是每个普通个体的样子。这种家庭既有普适性，又有个别案例的典型。几个印象深刻的点：司马光的故事以及听这个故事时女孩脸的轮廓泛起绒毛的光，有关大儿子的梦和便利店的对话，爸爸去找菜头时的窘迫，小儿子在桥上跑起来……文艺片该有的样子在这个片子里都有了。关键是每个人物呈现得都比较饱满，这就挺考验功力，妈妈爸爸尤其丰富，两个儿子都很有看点，菜头更是邪魅，一定逼迫开豪车真是把他形象很好立住了，甚至毒贩都是帅的。有时也在想这样的悲剧应该是有根源或踪迹可逆溯的，只是像毛细血管一样太细密，让人很难说出主支脉在哪里，而描绘好这些毛细血管真很难。佩服了。
东遇西
以为阿和一家已经很惨了，没想到菜头一家更惨，所以菜头复仇有理，驾校教练杀人有节，这是一个logic完美的magic空间....
bloom
东方卖惨家庭情节剧真的好烦。
皮革业
出狱前的部分非常棒，后面急转而下，山顶戏彻底败笔，另外陈以文的表演也太过台湾舞台腔……
Nemooo
虽然支离破碎此一生，终究缝缝补补又一年。
火娃
8/10。钟孟宏通过处理死亡的母题展现一个家庭的复杂性和脆弱性，把握时间掌握方向这条驾校规训被父亲常念在嘴边，刻印在送给阿豪当计算纸的册子上，但事实上他没能掌握住两个儿子的生命抉择，父亲的过分期望让阿豪无处躲藏，在空荡荡的补习班瞬间坐满瞌睡的同学那处超现实手笔中，阿豪开小差张望着自己能够独处的心灵角落，随后通过动画讲述的司马光故事证明，他需要一个水缸藏起脆弱的自我，同样他面对阿和愤怒的质问隔窗而坐，难以回应又没有躲藏的可能，令人困惑的自杀含有完整的心理逻辑。父与子的和解是在叙事的双重手法下完成：父亲被人喷粪索讨赔偿金与再凑一份钱找上菜头，父亲叫受害者家长下车与阿和被黑势力强迫上车后丢在路边，经历了这些反复的伤害和阵痛后，站在山顶的父亲把撞死菜头的隐情向妻子坦白，情感落在了找回父亲身份的惨烈救赎。
LORENZO 洛伦佐
阳光普照，地久天长。还蛮喜欢部分处理的，《花心》、驾校校训、司马光的故事，都很有想法，摄影也是非常自然漂亮。但叙事很慢，不小心就会被电影拉到思绪飘忽，但这也给观众更多想象的时间和空间。家庭的幸与不幸，都在阳光之下，如影随形。
张大水
不喜欢这种被刻意化的苦难，和被设计好的眼泪。特别是最后山顶一幕，拙劣地一一解开剧作的口子，进入一个类型化的套路。
Song³
中国式传统家庭的缩影：沉默寡言、耿直暴躁、执拗要强的父亲；一味宠溺孩子、没有太多话语权的母亲，承载过多期望的长子以及惨遭放养的次子。/ “阳光能够照到的地方，并不一定有多温暖；阳光照不到的地方，也并不一定有多阴暗。太阳就像时间一样，从来都是最公平的，日夜交替，四季轮转。”
王俊俊
一片光明和一片黑暗，同样什么都看不见。
粟冰箱
太阳底下无新事，事事悲楚，事事可哀。每个人都必须有阴影可躲，才能有一个私密的角落舔舐伤口：物极必反，太过光明有时就是绝对的黑暗。这种淡淡的伤痛好像是枝裕和啊。许光汉讲的司马光那个故事好像在袁哲生的小说里读到过。
拔剑四顾心茫然
有时候生活很荒谬，你明明紧握着方向盘，却感觉不到手掌。有时候生活很夸张，你明明一直在向前开，却发现走错方向。公平的太阳不断释放温暖，可永恒的燃烧，意味着加速消亡。懦弱的影子不断逃避悲伤，可短暂的沮丧，反而是一种补偿。经历过苦难，才会接纳彼此的黑暗。被命运灼伤，才能成为彼此的太阳。钟孟宏所捕捉到的，应该是下午五点钟的阳光，是黑夜来临的前奏，夜色刚刚苏醒，白昼尚有余温，在这黑白交叠的时刻，是一天当中人心理变化的波动点，最富有感染力，也最易于表达。林生祥的配乐为电影增添了一丝梦幻色彩，摄影中规中矩吧，最大的问题还是出在剧作结构上，虽然人情味拍出来了，但是“家庭”二字却始终没有严整的塑造出来，人与人之间的情绪传达没有层次，仅仅停留在文本表面，阿豪与菜头是遮云蔽日的戏剧转折，有效但让说服力打了折扣。
文森特九六
全靠嘴巴说，总归是差点意思。
vivi
4.5 朋友总是劝我要多晒太阳，说会开心点，健康点；那天在路上晒太阳的时候便想起最难过的一段日子，就是见不得一点阳光，拼了命也要躲在阴暗处。适逢这样一个无法出行又快乐不起来的假期，看这样的父亲母亲和儿子。每个人、每个家都有很多不解之谜吧，哪有什么把握时间掌握方向，人生就是什么都不可能握得住。
夏萝
整個片子就像那隻斷掉的手，再也接不上了。
天马星
《阳光普照》的开局非常生猛，但结尾非常无力。我大概能get到「每个人都会身处黑暗，但并不是每个人都能见到阳光」这一层，但影片所展现的所谓黑暗有些表面且生硬，即力度不够，让生猛的开局逐渐疲软下来，说起来有点可惜了。
墓岛GRAVELAND
3.5，在司马光的故事中，逼近面前的黑洞意味着实在界中深不可测的自己，而当阿豪将这个故事讲给晓真听的时候，他身后的公交车站牌呈现白色的灯——如同对于日光的模拟，但在这种白色之中分明蕴藏着蓝色，被压抑的蓝色，当它放出来的时候，是阿豪坠楼的绝望之深蓝。作为摄影师的钟孟宏（中岛长雄）敏锐地捕捉了运动与色彩所蕴含的暴力，与日式或台式的暗流涌动不甚相同，《阳光普照》充满了激进的反讽。日常生活中的机械化或机械隐喻是影片的潜在倾向，但钟最终没能让这种隐喻合理地进入到影片之中，反而通过惯用的东方情节剧的煽情方式将其掩盖，从而使得影片匠气十足，灵性全无。
✤Polaris.J
4/10 越想越不行，有些小细节蛮好的，4分都给细节。金马奖就算了吧！设定太狗血…哥哥莫名其妙，怀孕女友的处理莫名其妙，整体 莫 名 其 妙。一点也不生活…叙事不可，镜头又太直接了，明明可以内敛一点， 台词搞那么刻意想玩文艺，最后还要靠父亲来一段抒情拔高 没意思。是枝裕和影子太强了 但人家是枝裕和不需要这么刻意
菲利斯基
许光汉莫名其妙地跳楼后留下短信点了次题，爸爸在驾校发表了演讲再次点题，我以为全片就快结束了，一看进度条竟然才到一半。巫建和出狱前是家庭片，出狱后是犯罪片，观感有点分裂，可能导演想要的太多了。
艾弗砷
一直不喜欢钟孟宏。这部有进步，细节还是太生硬，人物时常陷入导演本人顾影自怜的自说自话里。“春去春会来，花谢花会再开。”但事实是，你只活一次，也就是只有一种活法。该隐的犯罪和亚伯的死，究其根源是为父的偏心。本片的中心应该是父亲。可是片子却在父亲心理的转变上着墨甚少，而且把本应该细致刻画的内心变化放到闪回和谋杀的悬疑段落里，效果大打折扣。钟孟宏一直有这个毛病，想独辟蹊径，又想面面俱到，最后反而抓不住重点。
饮歌
电视剧观感极强。想讲的事情太多，导致时长过久，电影前后略显割裂。不过导演着眼小人物的视角从没改变，电影最后的落脚点还是好的；太阳照常升起，被阳光普照的我们，最终还是要踽踽前行，面对生活。