《彷徨之刃》和原著差别大吗

面对“严肃文学性”强于类型犯罪的东野圭吾原著，似乎哪一国的银幕改编都面临戏剧张力不足的难题，再叠加中国语境及导演能力，失败是看之前就能预料的。没有想到的一点，是除张宥浩、焦刚外全员失准的演员表现，尤其几位在各自赛道上都有所成就的名角，都像是在参加《演员请就位》般各演各的迷失状态。

血亲复仇，朴素正义。电影情节既满足了传统伦理的人伦大义，又能完全在现有法律框架之内合理改编，很好地兼顾做到剧情合理和情绪共情。人物的行动线索都符合逻辑，没有哪一方是故意犯蠢拖后腿的。缉凶追逐的动作场面都打得很生猛，每个角色都有很充分的情绪释放空间。比起去年类似题材的电影，本片没有加入拧巴的内在反思纠结，简单直给而纯粹。尤其是结尾的开枪，实在难得。当电影刚好遇上社会时事热点，很难讲是电影蹭热度，而是社会确实存在要认真对待的问题，一遍遍地重复发生悲剧。

这次改编男主多杀了个人，少年犯也展现出了善意的一面，这最终的悲剧就显得更合情理了，虽改编自东野君，但故事作为常见的韩式复仇套路，很难拍出新意，删除了民宿老板娘那条线索，但故事却显得平淡拖沓，郑在咏作为近年罪案片专业户依然表现不俗，但却少了寺尾聪那种沧桑，更像是《我是杀人犯》的再现

不得不说，除了日本本土，韩国是最爱改编东野圭吾小说的国家了。《彷徨之刃》的改编质量中规中矩。影片的剧情同原著相比，尽管作了大刀阔斧的删减和改动，依然没有触及到实质性的东西。原著的重点在于探讨少年犯罪与少年法的罪责刑不匹配，这部影片却过多着眼于犹豫不决的复仇，尤其是警方的元素过多，冲散了核心主线。 从影片质量而言，节奏拖沓是最大的问题。过于缓慢的节奏消耗着观众的耐心，即使是复仇，所展现的主角也过于软弱与犹豫，使得观看影片某种程度是一种折磨。 犯罪不管成年人还是未成年人，都是肮脏的罪犯，更重要的是，对被害人及其家属造成的伤害的是同样的。这是原著隐藏的要义，也是值得深思的问题。

作为一部以日本小说为基础进行剧情改编的韩国电影，能拍出这种效果可以了，至少比日版改编电影强多了；个人感觉该片剧情只有一处“硬伤”：那就是被害女孩的父亲接到短信，没有经过调查、核实就去别人家里乱翻甚至杀人；现实中这种莽撞的人很容易被“设计”陷害，之后有理变没理，自己进去了；不过这个问题是“胎里带的”原著日本小说就是这样写的；其余的部分如果静下心来看，感觉剧情环环相扣，让人想看下去；只不过部分角色在部分片段给人“脸盲”的感觉，不仔细看，很难分清谁是谁；结尾就那样了，都是按照原小说的思路来的；两刷确认，三星评价；有机会肯定看看2024年的国内翻拍版。

与日版改编的温吞风格完全不同，韩影完全释放了自己现实题材故事片的特长，罪犯、复仇者、办案警察，每个角色的背景都照顾到，人物更饱满，案件情况交待的比较清晰，整体节奏不错，结尾略拉胯。为了实现反差，父亲刻画成过于懦弱的本性，是否有必要？单从这个角色塑造来讲，反不如日版不刻意反差，人物爆发的复仇能量更令人信服——过犹不及。看来比较学在客观上确实必要，可以对主观闯作形成借鉴。两个版本都是故事性大于悬疑推理，不知道东野圭吾的书迷们是否有同感？

没看过原著 仅针对这部电影 前半段还可以 到打死第一个凶手都还行 后面就越来越慢 磨磨唧唧的 以为是个父亲的复仇大戏 结果折腾半天 到最后把自己搭进去了 也没个痛快的结果 本来看到有个同名剧 怕节奏太拖沓 选了这个电影看 结果还是太空了 紧凑点把时间缩短些不好么 后半段无聊死 各种慢镜头渲染 也没看出啥气氛 可能还是小说会更好些吧

比较失败的改编，虽然主线基本拿过来了，但把很多细节删减，特别是把未成年犯人的恶和主角复仇的心理斗争都给简化了，使得整个故事的深度大打折扣。郑在泳的眼神戏挺到位，最后没能实现的父亲接女儿放学回家的镜头说明了应该严惩未成年恶性事件的原因：夺走无辜他人人生的人，不应该那么简单就可以被给予重新做人的机会。

韩国很热衷此类犯罪复仇题材的拍摄，这部改编于日本小说，却与之前几部同类型的韩片很相似 - 蚯蚓，妈妈别哭，素媛。区别是复仇程度和憋闷劲程度的不同。这类片中表面上都谈及宽恕，但深层的潜台词都指向一个主旨：以眼还眼，以牙还牙。只要恶魔不分大小永远祸害人间。失去孩子的大人和家庭就相当于失去一切。

真得很佩服韩国电影这种不拍两个小时左右就觉得对不起观众的精神，影片前半段进展得颇为神速，连个像样的情感铺垫都没有就岔开若干分线火急火燎地向着复仇之路奔去，当导演觉得该收尾的时候突然发现还有半个小时的时间，于是排山倒海地用男主角望苍天来凑数，真是完全抓不到症结的改编。

东野圭吾的小说改编，之前也有日版，不过相较于日版改动较大，会更符合原著，其中的一些对原著的调整，也让戏剧性被加强。影片依然是以一场奸杀案为开始，而后以警察调查线和父亲复仇线进行展开，故事加强了父亲这条线，没用书信让父亲和警方建立联系，而是用最直白的对话，去掉了父亲在外居住被房东发现真相并帮助的情节，加入了行凶方背后的色情产业，让枪支出现的更合理，同时也用更多笔墨展现父亲失去女儿后的一切，没有主角光环，没有高智力或高战力，有的只是愤怒和绝望带来的殊死一搏，郑在泳老师的演技更是让这痛苦渗透出屏幕之外，同时对未成年犯罪惩罚不足的问题，也有一定探讨，最终汇聚在“罪犯哪里分大人小孩，只有坏人而已”这句话里，不过影片后期还是少了原作者那种对恶的纠结，而是多了一丝沉重的煽情，让一切更加难受。

所有的看点都在王千源饰演的一个失去女儿并走向复仇之路的悲伤又愤怒的父亲身上！最印象深刻的是王景春饰演的警察在追捕他的时候，他喊着“你开枪吧！我想叫我女儿活，你们能帮我嘛？”他哭的嗓子都哑了，荧幕前的我也泣不成声！看到很多人都说看不看这个电影取决于里面三个恶童结尾是不是以命偿命！但其实看过原著就知道原作的故事也不是一个给你绝对复仇爽感的作品。他更多的可能是让你去反思，电影里让我愤怒的也不是那三个恶童，而是在警察局里轻描淡写的说着被伤害的女孩们肯定勾引他们家儿子的父母，他们才是地地道道的恶魔。我一直觉得彷徨之刃是东野圭吾小说里最残忍、虐心又压抑的一部！所以我挺喜欢电影结尾的那个彩蛋，一切都没有发生只是一场噩梦而已，爸爸来接女儿，还给女儿带来一个惊喜！两人一起开心的回家。3.5⭐（7分）

一眼重庆，怎么犯罪的地方我都去过啊(恼)，特别是犯罪者住的那个屋子，一眼李子坝站，轻轨就在窗边经过。说回剧情，警察的戏份相当的不专业，没办法，毕竟是日本小说，他们警察确实废，几乎没有任何探案细节，一切都是靠巧合，每次行动总是比连车都没有的主角还慢。特别是主角带着枪能上轻轨也是离谱。最不专业的就是最后，停止性射击怎么可能对着犯罪嫌疑人的心脏开枪呢，真以为是老美吗✤，一转《三大队》，直接上法庭(只能说原著也这样，毕竟也就普通的小说)结局还算不错，至少不是那种复仇者在警察劝说下放弃杀人的说教狗血剧，而是选择了开枪把犯罪者毁容，这样既能让他上法庭，同时又能悲惨地活着，而自己必定会被警察击中，幸运死了不仅不用接受审判，同时满足地死去。这点我觉得就比涉海好很多，涉海总感觉憋着，一个人都没死，难受。

当年很痴迷东野圭吾的时候，读过他不少的小说、看过海量的改编电影剧集，这部《彷徨之刃》也不例外。女高中生被几个不良少年掳走后下药侵犯致死，父亲根据线索顺藤摸瓜一个个手刃了欺负女儿的凶手，他放弃了所有回头的机会，只为亲手给女儿复仇。印象最深的是郑在泳的韩版翻拍，戏剧化张力拉满的改编和影帝级别的演技发生了绝妙的化学反应。比起韩版让我至今记忆犹新的充满绝望感、宿命感的雪地猎杀，国产版的闹市区狙击 真的逊爆了。一看导演，去年居然还翻拍过西班牙反转神作《看不见的客人》，翻拍版的《瞒天过海》不能说中规中矩吧 只能说毫无新意。延续了照抄式的翻拍风格，把一位中年丧女的复仇父亲最后拍成了一个面无表情、行尸走肉般的枯槁形象，他不应该是这样的，他在后期举着猎枪去惩治杀害女儿的少年们时，他是愤怒、悲怆、而又无比坚定的。

从哪儿开始说起呢？王千源在《钢的琴》演过父亲，不应该这么单薄啊？王景春演的队长不应该这么不太聪明的样子啊？年轻演员和年轻导演，是不是应该多给机会呢？对于学美术出身的导演不太会说故事是不是应该原谅呢？我估计每个人会有自己的答案。原作本子不好就不会被反复拍，但是落地改编得好不好就不能赖别人~ 所幸学美术的导演，画面色调和构图还是可以的。比较煎熬的是片中大段无对白的BGM内心戏，这可能是导演专门安排给你上厕所的时间~（建议：可以不看）

这大交响乐配得也意识到自己拍了一堆废东西了吧，王千源去看女儿尸体，这么重要的戏，避开了王千源表演区的一切，镜头移到到去拍王景春抽烟，这已经够荒谬了，后一场问话戏，对白写得生硬，王千源演都不会演，只有干嚎。后面王千源收到张宥浩的信息，给警察打电话未接，镜头接的是城市楼群的空境，虽然表示时空过，王千源到目的地，但完全放弃了重点表演，这里的“彷徨”当然无存，同样也要考配乐来拉满情绪，非常表面。王千源的音色并不好，干，显得没情感，嚎叫着说词，每句都破音，这个父亲建立得并不“正常”。电影很明显的tag到了未成年人犯罪的观点，可惜在表达上显得暧昧，比如王景春饰演的警官对王千源的游乐场追逐戏，那是在三人追逐戏中放弃了真正的戏眼，未成年罪犯。以及齐溪角色的省略，原著中十分明确的态度，在这里只是被利用的话题而已

连着两个片子，这个导演的上限基本已经能看出来了。这一部的观感稍微要比《瞒天过海》好点，主要是没有那么油腻，也没有那么多故作高深。不过，虽然没看过原著，但还是觉得这个剧作太单薄了，感觉基本上50分钟之后就拍无可拍了，甚至还引入了另一条受害者父亲的副线，然后整个故事走向也就变成了一眼能望到头的猫鼠游戏。另外不太清楚遭受了多少妥协，但是整个电影的节奏感实在是太怪了，情绪上好像也一直没完全推上去，就你一直期待它会有一个更高的爆发点，不管是狠劲、爽感还是后劲，但是看完不免来一句：就这？作为一部类型片来说这些都是大忌。好在没有那种直接明晃晃展现女性受害的镜头了，查了一下摄影是余静萍，嗯。整体勉强三星吧。

有了日韩版在前，华语改编汲取了可取和欠缺之处，结合国情成片效果不错，对胁从犯在小团体内的位置和心理有了更立体的挖掘。各种电影语言都很标准：凶案大雨夜，受害人白裙子，见到女儿尸体大提琴，心慌过火车……也因此让人更有感觉的是情节尺度，算是大陆院线的一次突破，紧贴刚刚发生的社会新闻，对恶人的法外报复成功一半，一多半吧。未成年人罪大恶极的代价上下限在哪里，给法治调整一些空间，是对的。演员表演基本在想象之内，没有失望也没有惊喜。中后期剪辑非常不错。还是推荐票房支持的。

内地其实有许多青少年罪犯的原型故事，片尾点题了虽有zz任务的成分，但舍近而求远，用一部日本的犯罪小说来支撑一件国内司法界的大举措，多少显得缺乏说服力，倒像是片方的投机取巧，想用东野圭吾的一个热门 IP 收割一波。电影最大问的题不于在触及制度本身时带着镣铐在跳舞，而是创作层面的全方位拉夸，服化道、布景、摄影、调色、非智能机的年代感散发着一个浓郁的廉价的网大质感，电影改编的既不足够悬疑刺激，也不够深入探讨社会问题，变成了一幕幕苦情戏、煽情戏，如坐针毡。

特意跟原著对比了结尾，打到了眼睛比原文还是更解气一点。落地化做的太好了，很多改日本的作品都会稍微带点日本味，这部真心没有了。片中对“未成年犯罪”和法律的讨论，并没有那么直白和深刻，但基本上也都涉及到了。有些地方的节奏稍微有点问题，父女复仇，也有张宥浩，整体都很《涉海》……

没看过原著不清楚原著里是否也和国内这版《彷徨之刃》一样，几乎是雄性掌握全片的状况。两个女儿被迫害致死，两个父亲执着复仇，清一色的男性警官和男性犯罪者，女性在这部作品里是受害者是缺失的，看完之后我脑子里充满了两个父亲痛苦和悔恨的撕喊。但是也有突破，前几年同样命案的题材都会拍成东南亚某地罪案，王千源主演的这部则是国内发生，直面国内未成年人犯罪的困境变化和困局突破。这算得上尺度的突破吧。另外陈导在23年的《瞒天过海》里加了一段情感戏，又在《彷徨之刃》的结尾增加一段温暖结局，都是画蛇添足的自作聪明做法。