《小妇人》和原著差别大吗

咦，我忘了标注？因为中学时读原著没读完，后来就再也没看了，这次去看电影版也是第一次看，没看过其他版本的，所以我还蛮喜欢的，尤其是梅姨演的姑妈太好笑了，Im not married coz I’m rich! 哈哈，走出电影院我和F说，梅姨是我的目标，希望以后我也可以这样说，哈哈哈哈

Emma Watson演技被一众演员吊打，没看过原著但是感觉有媚女权主义者的嫌疑？Amy究竟啥时候爱上Lori的？Lori啥时候爱上Amy的？这有点一头雾水啊……女主Joe的变化线也缺乏连贯性，总体来说就是，可能片长限制了发挥，但是演得还是不错哒

完美的梦幻卡司，小甜茶的劳里很少年感，罗南的乔够灵气，艾玛的大姐够美貌，最开心的事是教授这次居然是个帅小伙啊，不是个老头了（开心地暴风雨哭泣），梅姨居然是姑妈你敢想😂🤪看了这么多个电影改编版本这是我最喜欢的版本了，倒叙开头，中间现实与记忆闪回的叙事方式也比之前的平铺直叙的方式更有戏剧张力

比较失望的一次改编，多时空叙事做得没有很好，看起来很累很凌乱；原作中的重点是家庭以及个人选择与成长，本片花了将近一半的篇幅在讲谈恋爱。对过往经典要不要做符合当下时空潮流的再诠释一直都是争议之一，本片对当下女性主义的贴合则略显生硬，在进步与陈腐之间拉扯，让人物无法自洽，毕竟原作本就有女性主义萌芽在里面，这种揠苗助长行为让人不解。选角方面皮尤非常不贴Amy，尤其少女时代看她撒娇简直要起鸡皮；甜茶仪态也是真不好，他是否需要去做脊椎矫正？

《小妇人》大概是我近半年看的最投入、最共情、最喜欢的片子，首先是其采用的双线叙事模式，七年后与七年前的生活形成互为对照互为因果的关系，整个时空错位造成的无力感一下子就出来了，而这种无力感又附着在四姐妹命运上，很难不让观众代入感怀。其二是格蕾塔在改编的过程中，将现代女性主义思想带入古典名著中，既符合原著的时代背景又反映当下的社会思潮，这才是我心目中的奥斯卡最佳影片。

还真是挺适合圣诞档的电影。像是倚着烧得正旺的火炉，看屋外满天飞雪，夹着粉白色的往事纷纷扬扬地飘，清冽又迷蒙地照进心尖。少时热热闹闹的光景，故意把忧愁稀释得一知半解，等四姐妹日后数算着童年的终结，有无尽的怅然，也有无垠的希冀。母亲是个很好的榜样，在她的庇护下，每个人都有选择的权利和后悔的空间，更有抖擞自己的本事。那么多困扰与伤情逐水流去，念起的，还是那些闪闪发光的记忆，叫人噙着泪也敢笑得比天还宽。改编得真微妙，四星半。（翻译至少几处不对劲，片末久违地出现贾秀琰大名）

葛韦格和罗南女性主义创作的伟大合作之路中里程碑式的作品。名著改编之踵在于陈陈相因的线性叙事框架，打碎耳熟能详的故事再度剪辑重组，冷暖色调分野往昔与现今也将人间悲喜划入两个情绪视阈，无法掩饰的制作感之外是巧思的勇敢突破。现代灵魂入侵传统文本，突破古典方圆的服装设计与南方乡野的瑰丽景致融为诗画般的视觉体验，导演让作者从镜中脱身，受时代思潮局限的合宜结局止于戏中戏的假设，借古喻今的女主角得以逃离婚姻的故事终点，以笔为剑在文字的王国中勾勒悬于文本之上的真正女性未来，对着银幕外的读者与观众说出违逆置景风貌的女权宣言。我当然渴望被爱大过爱人，也曾想象有一个世界爱人与自由能够两全其美，然而女性的世界并不容选择的权利与言说的权力。人迹罕至的小径铺满孤独的落叶，但我一朝踏上便不再回头。女性仍在奔跑，永不满足。

三星半。电影完全抛弃了順叙，以倒叙和插叙行进着，一方面我觉得是改编版本太多必须突破的无奈之举，一方面我也觉得这是这个时间剧作叙事的潮流。如果说94版是仁爱的母亲目光下注视着四姐妹的友爱成长，那么格雷塔这一版就像是姐妹陪伴在四姐妹之间去分享喜怒哀乐的点滴。电影拍出了书中我最喜欢的一章，就是贝丝逝去之前，乔用自己写作挣的一点点钱带她去旅游，贝丝看到了自己的大限，说自己要死了，就像潮水退去一样，慢慢的，但是阻止不了，罗南在这里低着头不说话，真是好动人，你会发现她把乔处理的很丰富，不是她自己，她真正演出了时间在她身上发生了作用，在书稿被烧后（这场戏94版比较好），罗南演出了有重要意义的崩溃，在告诉大家剪了头发时，她又把表演的重心强调在这个角色此时被大家注视，大家知道她做了什么事，演当下反应，很有想法。

This is a masterpiece, especially considering how boring and tedious the book is……电影的非线性叙事成功地跳脱出了原著流水账式写作导致的呆滞，情节灵动，没有一分钟是无趣的。以及我实在太爱电影的结局，罗南了不起。

没有看过原著，昨天看桑桑的广播，后知后觉意识到最近影院有，很感兴趣，就买了今天的票。很喜欢这个电影，虽然在结尾仍然有为了世俗更能接受而做的妥协（一定要结婚），因“完满”而不“真实”，但可以感受到其间涌动的对于自己（女性）想做什么、要做什么、成为什么样的自己的激情。为这种激情鼓动着，也想着自己要做什么，要成为什么样的人。

3.5。颁奖前夕，九部奥提BP看齐，很好的一年。验证了《伯德小姐》时的判断，格蕾塔更适合非原创的好文本。行活之上作者未满的情况下，让她成为学院派未来的女性旗手未尝不可。喜欢结构的灵巧和群戏的和谐，如果有原著和其他版本的参照，说不定会觉得更好。遗憾是表达上还是处于一种附庸既有诉求的状态，都是输出，并不愿意真的讨论。

格蕾塔·葛韦格的女性群像系列又上了一个新台阶，没读过原著，不过两条时间线的铺陈和剪辑挺好，所有群戏都生动温暖，尤其喜欢罗南和甜茶动手动脚的小儿女态，还有那些飞扬的舞姿。从“只喜欢被爱”到“勇敢爱人”的转变如果不是为了迎合书商而是自我的觉醒就更好了，毕竟，独立并不等于冷漠和自私。

我就做一回原著党了。这个导演知道原著是怎么一回事吗？剪的乱七八糟，如果这都有8.1分，那《信条》不该9.1分吗。要因为甜茶的颜值打好评，我觉得没问题，就像我因为朱一龙给《重启》打好评一样，粉丝滤镜也值得尊重嘛。如果是原著党就好好想一想啊：这部电影真的是我们心目中的《小妇人》吗？再说句得罪人的，葛韦格当演员行，做导演真的没有才华，当时看《伯德小姐》就觉得一般，毕竟处女作就还行。但这部真的是毁原作，没得洗。

冲奥季最喜欢的一部。“I’m sick of it and I’m so lonely.”Jo最后的选择不是说她后悔了或者丢失了自我，她在经历了这一切后终于发现了自己喜欢什么。她没有陷于自己固有的观点并且勇敢地表达了自己的感情，这才是女性该有的态度。不是外人告诉你你要结婚所以你去结婚，而是发自内心你真正想明白自己需要什么。（鬼知道我这段话里写了多少“自己”，太艰难了——“我”不是在用不结婚来标榜“我”身为“独立女性”的门楣，“我”只是作为人类拥有选择的权利。）后半程爆哭，家里最善良的小天使先走一步。为什么我还活着，怕是我还不够好吧。非线性让整个作品的节奏更加灵活，青春洋溢😭台词简单但很讲究，光影和服化极好地还原了时代氛围。什么时候我的田螺CP能演个喜剧（WA plz）。

看了小妇人有点伤心，曾经翻烂的真善美之书为了商业逻辑变得生硬。选角除了甜茶和姑妈都不太合心意，交叉剪辑固然精简叙事，但如果不是我这样的原著粉会错过太多啊啊啊啊啊啊 议题很feminist也表演出了受限的时代 ：女性要不要以婚姻为代价抗争？但最后的立点真的很让人不舒服。但是小时候很不能接受我强烈代入的Jo没有嫁给Teddy，但现在明白了他们根本不适合。Plus！和不合适的爱人做朋友原来是最最幸福的。

非常惊喜的一次改编，加入了更多现代女性的思考 ，时空交叉剪辑，喜欢结尾抖出的小巧思。虽然在我心中小艾米的形象就是邓斯特那个磨人的小家伙，但是不得不说皮尤版强壮有力的艾米也很迷人。从《可爱的骨头》一路看罗南妹子长大，长开了，有一种更成熟独立的美，看着她和乔合为一体真是太美好了！还想磕更多的罗南甜茶cp……有太多太多想说的了，不啰嗦了，另外真的是哭死我了！

原著党一开始觉得罗南不适合jo，但是她演得太好了，我服，甜茶的laurie也没有想象中的崩。然后不知道导演是不是为了平息jorie党的怨气，找了个年轻帅比来演fredrich，我顿时对结局可以接受了。台词很棒，长大以后我可以更加理解jo，也没有那么讨厌amy了

四姐妹等十余个主配角频繁切换+两条时间线并行交替叙事，使得开篇部分稍显凌乱，感情线交代不到位。好在逐渐渐入佳境。一众青年演员与老戏骨们的表演都在线。虚实结合的结尾在尊重原著与迎合女性主义时代话题中间弄出了聪明且讨巧的路数。算是工整平稳好看的成功改编。没什么突出的亮点，但也不至于过目既忘。穷人的生存困境不会因偶尔的施舍而彻底好转，女性地位的提升也无法一蹴而就。无论生活还是感情，所有人都有追求自己心目中幸福的权利。三星半

好莱坞时下的改编经典都陷入了一种魔怔，乐此不疲给非同时代的人赋予流行价值，乐此不疲夹塞对复杂人生的浅薄主张见解。从选角服化亦能窥见好莱坞“美”的消亡，这种消亡是为了体现对少数的多元正确，将曾是主流的古典美驱逐的一种矫枉过正。于是我们得见母亲不再有智识存在感，大姐成了尖嘴猴腮，小妹整天嘴角下弧，灵动变干瘪，健硕变嶙峋，圆润变敦实。细腻的姐妹情变为肉眼可见的塑料感，老二与老四更像随时会骂对方bitch的演法，母女间的亲情互动被削弱不再有真实力。94版马奇家时刻弥漫上世纪的田园温馨，19版一进门鸡飞狗跳像打开了《小时代》。拙劣的时空剪辑也让叙事稀碎，多处使观众提前知晓还未发生之事。格蕾塔能把现代小妞的青春成长拍好，不意味着就适合改编经典文本。甜茶贵公子像二流子。

格雷塔作为导演实在是过于优秀了，把一个如此无聊、虚假的原著故事拍得这么灵动而富有创作激情，即使本片汇集着我最不想看到的演员—甜茶、斯特里普、屈臣氏，依然让人看的津津有味。整个故事的编排，群戏的调度，密集台词的处理、剪辑以及配乐都可以说是无懈可击。改编剧本的双线并进的点状叙事非常聪明，冷暖交织，悲喜交加，两个时空甚至在虚实之间的故事产生着独特的化学效应，尤其是对于贝丝的死的处理，非常克制且高级，结尾的开放式也挺招人喜欢。真的很难见到名著改编电影有如此的创造力，也很少能见到像这样原著给导演拖后腿的例子，所以导演，下一部电影可以写个原创本子吗？

这部电影其实有两个结局，Greta用两种不同色温的画面作出了她的价值取向与判断：你是相信冷色调的，Jo最后单身，但为自己创作的小说，争取到署名、版税与版权，还是相信暖色调的，Jo最后和恋人、家人幸福快乐地生活在一起，但放弃了写作？端凭观众自行选择。是非常具有时代性的一次改编。当电影主角情绪激动地说，她为女性只能将她们的才华用于组建家庭而惋惜，她感到孤独时，我们知道，那是女性意识萌芽最早发轫的先行者的痛苦。她面临父权社会全方位的规训与打压，她没有同路人，她不知道自己的选择是否正确。但既然普罗大众好像看得似懂非懂，那Greta就再拍一部更直白的《芭比》给你们看。那是即便知道成为真实的人类女性，会有月经，会有痛苦，会面临更隐蔽且贯彻执行得更好的父权制，但芭比还是坚定地迎向真实。

喜欢！葛韦格拍女性主义叙事我觉得最好的一点就是：灵活。没有那么多的训导和束缚，随时根据情境的需要去发挥自己的能动性，且保有温情与爱——可以为了利益和资本主义讲价改书本，也可以转手将女强人姑姑留下的房子做社会主义改造——这是如水的在系统内游刃有余而非被玩的灵活性。葛韦格对二姐婚姻的开放性改编也拥有这种灵活性，足以应对如今各种吹毛求疵的反女权批判。这个剪辑的节奏和叙事的速度，以及罗南等人的演出，也完全配的起这种内核上的灵动。

3.8星。女主乔卖掉头发那一段瞬间让我记起小学时读的那本表哥给的书虫系列中英文对照版原著。1.全片被一种混合着温馨、善良、遗憾和惆怅的情绪所包围，都是淡淡的，但挥之不去。2.平淡的流水账里有儿时的童真，和长大成人后的无奈，通过剪辑对比，更显so sad。3.几个主演的选角很赞，艾玛沃森的抬头纹少一点就完美了。劳瑞和乔没在一起也略意难平。ps：两个问题值得讨论：当初乔拒绝劳瑞的求爱是正确决定吗？劳瑞忽然爱上艾米算不算变心太快？

一家四位女孩的成长故事，这画面光影效果可以打满分，看着让人很治愈舒适。在没看原著的情况下，很多时候会幻视《傲慢与偏见》也是一家好多女孩的故事。不同的是，小妇人侧重于讲四个女孩的性格塑造、成长经历、最终结局走向，且这一家人感情很好很温馨。joe男孩性格，直爽爱写作有责任感照顾家人，被隔壁富豪邻居的孙子喜欢；艾玛演的姐姐虚荣爱聚光灯爱party爱舞台，但更爱结婚生子，嫁给了邻居的家庭教师过上相夫教子的穷生活；amy到处和joe比但画画特长不如她的写作天赋这么出彩，她有野心也虚荣也有思想上的智慧，跟姑妈去欧洲有了更富豪的未婚夫，但在甜茶的劝说下认清内心并不爱未婚夫拒绝求婚与甜茶结婚，过上了四姐妹里世俗意义上最成功的日子。beth从小体弱喜欢弹琴去世了，joe写下四姐妹的故事出版成书一辈子没有结婚。

个人非常不喜欢，改编得相当平庸，非线性叙事，对没有看过原作小说的人来说估计会感到一头雾水，有部分台词说教味十足，出现的又极其牵强。本片从演员敲定开始，就感觉有非常强烈的违和感，即便大多数演员都是有名有姓的演技派，仍未能弥补在外形、服设、场景设计上的不足。全片唯一惊喜的恐怕只有罗南了，开始觉得她气质清冷可能不大适合这个角色，没想到却意外契合、出彩。甜茶则验证了我先前的担心，单薄的小身板实在缺乏魅力，还莫名有点痞气。饰演小妹的Pugh，出现在本片里格格不入，和甜茶的对手戏感觉她一转身就能把人抡飞出去，既没有艺术家气质也缺乏娇俏感。至于屈臣氏，不提也罢。以及不知道是导演问题还是剧本问题亦或是演员问题，四姐妹的每一次嬉戏打闹、争吵都像泼妇骂街，聒噪得要命。最后，服装设计真是丑绝了。

迪士尼乐园式的改编与格蕾塔·葛韦格对Jo的自我投射，竟然让这个文本获得了古怪的自反性：就是要将整出情节当成Jo/葛韦格臆想出来的过家家，把Happy ending视作托词为商业写作的小trick，将精致复古的服化道都当成营造幻梦的符号，让美貌的角色在古典叙事中做着不合时宜的表演，故事越是像琉璃般晶莹澄澈，这种巨大的、莫之能御的脆弱、易逝和虚幻感便越是深刻。梦醒过吗？在海边Jo抱着Beth，欢声笑语、昔日荣光悉数散作海风中失落的沙砾，这金色童年的逝去所唤起的原初感伤是如此动人。

还是比不上49版。首先剪辑太碎，少年和成年时期尚可区分，但成年后以Jo去纽约为分割点的那几段插叙就略炫技了，不仅迷惑观众，而且毫无意义。其次这个版本太注重这个故事悲情、无常、冲突的一面，甚至Jo和教授的感情根本没表现出来，导致我没看过原著的朋友们一头雾水以为Jo是被逼的。再次小妇人真的不是Beth的死Laurie的渣Amy的婊和Jo不断的逃跑，而是这些表现之下相互爱护的大家的可爱和温柔啊。本来想两星，但这打包销售的卡司真的很优秀，Saoirse的Jo太灵动出彩了，特加一星。

当开头西尔莎罗南在街头快乐飞奔的时候，总是会想起《弗兰西斯哈》，都是自由灵动的。这一次的改编，也有意在传统的同时，加入了更多现代意识，是更当下的。包括在剧作结构上做的大量花样，以及结尾的修改，都很有心思。一部特别真善美的电影，期间会因为一些温暖所感动。几个演员都很出色，西尔莎·罗南找到了新的、属于她的、成年人的美，是另一种好看。实际上，几个女孩不在于她们各自选择了什么样的人生，而在于，可以自由随心的做出想要的选择，这才是最重要的。弗洛伦斯·皮尤可以继续关注起来

相较lady bird是更加完整多面丰富年轻的女性jo greta自然地把观众带入了jo与女孩子们交叉的世界 罗南的表演自带煽动力 写作遭到批评生气 无法原谅心爱的作品被烧掉的妹妹 拒绝Laurie的求婚 无法战胜孤独的自白 失去亲人的痛苦又焕发出新的生机 啊真好 可惜包被锁了 没法拿出纸巾 就反复眼泪汪汪然后哗啦啦地流下来 花茶真好 劳拉真好 加瑞尔真好 遗憾的是不管原著怎样在我心里讲真烂尾了哭T T

什么！豆瓣这评分 我们看的是同一部电影么 插叙太多太乱 偶尔用一用表现Beth被救回那几次的对比就好了 如果我没看过94版一定不知道他们在干什么 给Beth加了不少戏份挺好的 不喜欢这个Amy 她的颈纹和壮硕的身材真的让我很出戏 而且她真的演的很婊 还有Meg！超爱94版大姐 但Emma真的完全不像大姐的样子 不知道是不是过度插叙 Jo和教授的感情线也变得几乎没有 以至于后面追出去真的像被看热闹的姐妹推出去 很奇怪的还有感觉整个故事和书的分割 写书后镜头太多音乐太宏伟 让我觉得电影的主旨好像是想说这本书是怎样写成的 而不是四姐妹的故事 卡司没有拯救这部电影 改编也没有 （到最后也一头雾水不知道Jo和教授是真的在一起还是在书里在一起而已 以上是我做了两小时英语听力后的激情开麦）

名著翻拍很难太好，但要拍的难看，也很考验导演功力，这部电影属于拍的很好的那种。好在哪儿呢？首先是叙事结构，一改之前版本以及原著按时间叙事的方式，采用过去和现在双线叙事，最后合二为一。其次在电影里加入当下社会的观点，有许多直击人心的灵魂拷问。最后是开放式的结局，在原著以及之前的版本里，Jo最后和Friedrich毫无疑问地走到了一起，算是大团圆，可在这部电影里，Jo和出版社老板的一番话，让结局有些迷惑。总而言之，虽然有薇诺娜的珠玉在前，这依旧是一部超乎预期的佳作！

好莱坞电影一直都是意识形态和价值观输出的工具，看这版《小妇人》的时候，这件事又吓到我了。女权主义和女性意识是好莱坞现在最主流的政治正确，不管是女导演还是男导演，都有人把这种迎合当下潮流的价值观放到故事中和角色身上。我在想，电影中的角色要不要拥有属于自己的人格，符合角色所处的时代，特别是这种名著改编的时候？我认为，一部好电影需要这么做。当导演把极强的个人意识强加到角色身上的时候，角色就成了导演的提线木偶，成了导演的意识形态输出的工具，而不再是活生生的人物，就有点让人膈应。导演确实应该有自己的表达和想法，但更应该尊重每一个角色，让角色们活在自己的世界里，每个角色都有属于自己的行为逻辑，而不是强奸所有角色的价值观，让角色都变成导演自己。这部电影的后半段拍的确实还不错，但还是越看越觉得膈应。

被热爱原著的媳妇拉去看的，她对结尾大失所望。原著里的乔选择和五十多岁的老教授作灵魂伴侣，但是影片改成了一个媚俗的玛丽苏式结局，我们一致认为这个改编很糟糕，极大伤害了这个人物一以贯之的独立自主形象（即便用书店老板的由头来搪塞也很难令人信服）。导演似乎对爱情故事毫不关心，所有人物的感情发展都是浮光掠影，加之闪回叙事，更让人感到思维跳跃。与之相对的是，对姐妹之间的感情的细腻描绘，闪回叙事凸显了伤逝的失落感，印象深刻的例如四女儿的死的桥段，同样的机位和剪辑，前后两重结局，是很机巧的设计。罗南仿佛还是伯德小姐。

"Im so sick of people saying that love is just all a woman is fit for. Im so sick of it - but Im so lonely." --- 年度最佳quote！导演剧本都碉堡了，把一个经典原著改编到老少皆宜。Saoirse Ronan成功用演技征服了我，期待奥斯卡提名。（其实更希望她最后谁都没跟，女人真的不一定需要爱情来完整）

电影改编成这样比原著的叙事时髦很多。话说Saoirse Ronan在《Brooklyn》里拒了Domhnall Gleeson然后去了纽约，在这里拒了Timothée Chalamet然后去了纽约，在《LadyBird》里她还是坚持离开加州去了纽约…真·精神纽约客。

滤镜色调不一，打光也有问题，叙事详略不均，人物纸片化，感情线生硬，感觉对话也很赶，整体卡司感觉在故作古典，但人物长相扮相都太现代了让人出戏啊。更可怕的是，原著和上一版里的人物命运、人物性格的深挖都在这一部的叽叽喳喳被弱化了。94版对比一下好太多了。（但还是喜欢罗南，甜茶不适合演Laurie...沃森小姐应该演Amy...)

能给负星么。看得我一脸大写的尴尬。作为原著党都不知道应该怎么吐糟了。剧本一团糟，选角眼光差。Emma Watson长了一张心机脸不演Amy反而演Meg，可笑。Friedrich Bhaer不是德国人么为什么选Louis Garrel？把原本泉涌般流畅的故事改编得这么支离破碎也是让人叹为观止了。简直浪费了Saoirse Ronan和Timothée Chalamet的才华。说到Timmy我就忍不住要骂，导演您看过原著么，原著里的Laurie是这种浮夸风么？把Timmy拍成这样，隔着屏幕我都能感到他演得有多尴尬啊。

一次诚挚温柔、真正出彩的名著改编，一部名副其实的女性主义杰作。1.大胆采用过去与当下双线交织穿梭的叙事结构（既有匹配剪辑又有做梦回忆），既能使熟悉原著的观众新鲜好奇而不厌倦，又能让新观者在预先获知结果后更专注于人物的内在感知。最绝妙的是贝丝两次病重的交剪，乔两次醒来下楼，忽而惊喜，忽而失落，及至葬礼后，匹配切入少时透过窗户望向楼下贝丝的乔，恍若深情而伤楚的回望，又似遥远而朦胧的预感。2.不断突出写作的意义，自反性强，包括人物多次面朝银幕说出自己的信，以出书贯连首尾，并将乔的婚姻模糊为虚构的虚构，达成原作者夙愿，妙绝。3.角色刻画立体，各有自我价值观，对女性独立与情感需求间的矛盾由罗南那段自白就突显得淋漓尽致:But Im so lonely. 4.服化道配乐尽皆完美，罗南妹子怎么打扮或不打扮都让人痴迷。（9.5/10）

小时很喜欢的书，现在却怎么也记不起当时为什么喜欢。有跳脱原著的尝试，如叙事顺序，如模糊结局，强调元叙事，强调女作者，有嬉笑瞬间，也有沉吟时刻，总体非常娴熟完整。但许是我现已生出对圣诞合家欢的情感壁垒，它并没有像《Frances Ha》那样打动我，美德、青春、姐妹情、三角恋，面对这些我无动于衷，只有在Jo大喊And I’m so sick of people saying that love is just all a woman is fit for. But I’m so lonely! 那一刻我眼眶震颤。但她最后还是爱了、被爱了、会爱了，而我刻薄地希望她走向未知方向，不要长大，不要爱，不要夕阳里美丽幸福的家庭，只要孤独和梦，和权不权无关，只是我需要其他答案。

“起舞吧，梅格，起舞吧”…少时天天放学追动画片，一集不落，时至今日主题曲依然朗朗上口。《小妇人》是许多女孩子青春时代绕不过去的一部成长启蒙书吧，虽和《乱世佳人》同样具有南北战争的现实背景，但无论怎么拍总有一种童话气。94薇诺娜版一直也是心头爱，多年来刷过n多遍。本次的新版总体算是不过不失，但长了些年岁再来看这个故事，对Jo的理解又多了些况味。Jo这样的女性，就是原著作者路易莎梅本人的写照与自喻，在那样的时代，她当然不会有浪漫的童话结局，和简.奥斯汀一样，注定是终生独身的。新版末尾用Jo和出版商的交谈点明了这一点，谢谢导演。尽管我不相信天下有哪个女孩子能拒绝甜茶的求爱，但甜茶气质实在太弟弟，别说配罗南违和，仿佛差着好几岁，即便后来跟妹妹Amy组CP还是满脸稚嫩低龄。

想想看，与《小妇人》处于同一时代背景的故事观众已经看了太多，《林肯》里的领袖，《众神与将军》里的将领，《黄金三镖客》里的牛仔...这些以男性视角展开的英雄叙事无疑都具有史诗气质，再想想看，Jo在追寻个人理想时展现的大义凛然，在面对他人示爱时的毅然决然，在选择跳出传统伦理束缚时所需要的勇气，是否不亚于选择奔赴战场的战士以及选择亡命天涯的牛仔？这是否也是另一种“史诗”？当然，Jo属于原著，作为改编者，格蕾塔·葛韦格所赋予本片的，是与《伯德小姐》一脉相承的轻巧自然，是在呈现方式上的大胆老成，以巧妙的群戏编织让每一个角色都魅力十足，而四姐妹也贡献了年度银幕上最难忘的几个瞬间。展露锋芒的导演、华丽的卡司，搭配上精致的服化道以及贯穿始终的古典气质，这一次，擅长改编和重启的好莱坞大概终于做了一件正确的事。

大幅度调整原作的叙述结构，让全片铺排成了一个满满的回忆杀+自传体小说，但可喜的是，这个故事节奏精巧，讲得并不累。故事中饱含了所有人物对生活的乐观和对家人朋友的温情，这更多归功于原著，但整部电影的情节流转和表演甚至于服装设计都相应的达到了完美的水平，是部充满爱的作品。豆瓣盗梦2019.12@百丽宫国贸

对这种传记题材没有兴趣，更对七嘴八舌的女性群像像炸了鸡窝的描绘十分反感，而且剧本平平，剪辑上的思量也太过常规，按部就班的把自由和爱情的向往分配到每个人物身上，夸张且挑衅，机械而无法动人，相比经典原作缺少合家欢的情感壁垒，无法走入她们的故事，更无法代入任何一个角色，阵容可以说华丽璀璨，但除了罗南的Jo耀眼立体外，其他都作为过场型的人物存在，全片几乎找不到荷尔蒙在爱情上的烘托效应，作为男主的甜茶，如此阴柔的样貌和气质，完全就是姐妹情深嘛，画面是美好的，但无法勾勒出男女之情。对比原著，电影在主题和形式上都做出尝试，双线营造主人公的不同状态，但这样放肆蹭女权热度，一会撕逼一会抱头大哭，简直就是两个多小时的流水灾难，成长是突兀的，变化是生硬的，结局是温吞的，除了美术和服化，好感都来自演员的个人光芒。

十分！精准地击中了我的各方面品味。我没看过原著，但完全可以判断Gerwig在改编时加入了现代意识，更加女权主义，而且我认为本片会击败《爱尔兰人》拿下奥斯卡最佳改编剧本。Bird小姐罗南塑造的独立女性形象深得我心，那个短发造型也太美了吧，Jo身上完全看不出Bird的影子，这位演员前途无量，各配角的表现相得益彰，妈妈邓恩毫无悬念地会凭借《婚姻故事》拿下奥斯卡最佳女配角。服装设计也很亮眼，时代感很强又不乏时尚性，多处户外场景毫无疑问参考了印象派一些画作的类似场景，海滩那场戏简直像是从Eugene Boudin的画里走出来的。还有配乐也是相当舒爽，看结尾字幕是给《布达佩斯大饭店》和《犬之岛》配乐的Alexandre Desplat。可惜今年奥斯卡重量级作品略多难出头，但剧本奖应该跑不掉。【永旺中影】【IGC百丽宫】

四星半。好莱坞刻画女性成长常常只有两条路，要么悲惨心酸逆袭，要么天真受伤醒悟，创作者潜意识就断定了女性该有的模样。格蕾塔·葛韦格选择改编《小妇人》就是看到了其本质上的不同，以人为本，而非以性别区别。马奇家的女性，以不同视角表达着人对美好的向往，也袒露着人性的缺点与脆弱，具有强烈的普适性。也因此，令女性所要面对的社会鞭策变得更为切实。格蕾塔更把这种复杂性提炼出了一种动容，女性在获得平等权益的路上，还要抵挡男性论调中独立自主就不能展示脆弱，女性甚至因此伪装自己，强证自己就是坚强的。独立自主为什么就不可与难过兼容？我们不都只是人吗？这样的改编，远离说教，却寓意深远。尤其在亚历山大·德斯普拉的乐曲中，曾经疼痛，只为能有美好。每一位女演员都倾尽全力。影片唯一的软肋就是前半程的剪辑，值得商榷的粗糙不少。

怎么说呢，还是喜欢94版多一些，尽管有些老派的戏剧腔，但演员阵容是炸裂般的好。薇诺娜的Jo太闪闪发亮了，那种灵魂在燃烧的灵气是演技所不能弥补的，她让人相信Lori为什么会一眼认定了她。甜茶单独拿出来是很迷人，但是和四姐妹站在一起始终显得像个小弟弟。更别提这部的妈妈基本没存在感。非线性叙事和强化的女权思想有些太急切的讨好意味，反而让Jo显得像个不近人情的工具人，如果想讲一个足够现代的女权故事，还不如让足够现实的Amy做主角。最后，和奥斯汀一样，电影里再三强调，婚姻是一个经济问题，但读者想看到的只是浪漫的爱情故事，之前的改编都弱化了这个核心表达，这可能是新版最好的部分。

好，打脸。如此令人讨厌的一本小说拍得这么美。当然所有演员都太销魂了。Timothée，看他那吊儿郎当的浪荡贵族样就想起“我们曾被给予星辰。可惜只一世一记”。Well，惯性心痛。CP感是没有的。CP感在八零年代里维埃拉的夏天已经先行耗尽。女主/女配应该会得一记。倾向于女配。宣布订婚后一转身，那个询问的眼神太有魂。原著中令人讨厌的戾气都消除了，导演更通透。拜时代背景所赐。有BBC戏说经典的气味。最佳改编剧本无疑。我真是太容易在明亮的面孔中获得愉悦感了。结局扣星。色令智昏是无上美德。

没有看过原著也没有了解过背景，几乎一片空白来看。得承认美术和服化道是特别美，每一帧都像马奈的油画流动起来，但我确实不喜欢这个故事。主创们的主旨大概是"旧时代女性们没有自主权力压抑的一生"，马奇家一门四女各有才华但在19世纪都难以出头，问题是电影中表现的她们的表演写作音乐绘画才能，也确实只是过家家水平，以片中人物的才能程度还不到抨击性别的地步，富家公子小姐整日在家模仿文艺倒是挺红楼梦。囊中羞涩的中产阶级在真正的名媛贵族面前会因为没有新裙子而窘迫，但本质上他们是不愁吃穿的，比片中一瞥而过的真正贫民不知道高到哪里去了，"小资的悲凉在真正的悲凉面前只是个让人感到悲凉的笑话而已"。况且玛丽苏女主家还有天降金手指般的隔壁仁慈富豪和他英俊的孙子，工具人大学教授苦苦追寻，这样就没必要说教女权台词了吧，真的。

这一版不能说不好，只是我更喜欢薇诺娜那一版，以及这一版对Laurie和乔之间的爱情刻画过多让很多人有了一些错误的估计，实际上弱化了原著中乔的自我选择和主体。不过甜茶这个时候还是甚是美丽的，罗南的演技很不错我觉得也算是新生代值得8分以上的演员，但是我完全get不到她的长相，而且不觉得她属于有灵性的演员