《刺猬》和原著差别大吗

siff第一波观众来啦！顾长卫真的不愧是摄影出身，首先画面就特别好，配乐特别有趣。两个演员的表现也超出预期，葛大爷居然没能金爵封帝我无语啊！然后小凯演那种看起来愣愣的心里有股劲儿的感觉特别对味。（后面剧透预警！故事其实是很震撼的。王战团的相片头像随着下水道的漩涡，最终也是通过雨水去到了他向往的海洋，和那艘多年前让他间接背上人命的纸船一样，还有象棋，汽水，哨子，很多意象的铺垫和呼应做得非常好。最让我有感触的是，身边的亲戚朋友并不是故意害或者嫌弃王战团和周正，事实上还非常爱他们，这些人只是被“卡住了”，卡在了大众认为正常的认知里，这种表达和接受爱之间的错位让我想到了一点涉海哈哈，但比涉海隐晦很多了。原著《仙症》其实我是特意没看，听映后谈说特别还原，有空准备补一补。

喜欢倾斜构图与炕头比拟甲板的木质碰撞声结合，将王战团内心的视点外化，这是原著里郑执一直含在嘴里的东西，叫顾长卫给抠出来了——实际上在王战团的精神世界里，他从没下了那艘船，所以他从屋顶跳下来觉得自己能不死，因为他是在往海里跳。但是再精彩的作者表达也怕显摆，显摆到没有变化的时候，就只剩长而无当。葛优又有突破，对他这个年纪的演员来说是件很可怕的事（当然是好的可怕）。王俊凯你把他单拎出来，看青少年的愤怒和叛逆也是成立的，但他很难融入到葛优塑造的那种复杂的、况味交杂的时代风暴里面。故事整体被“掏空”的部分太多了，所以到后半显得过于急转直下，结构的意义并没有得到足够的尊重，但这也不光是编导的责任

这次顾长卫至少是认认真真拍一个东西，也重回了他的老路，就是与社会大众格格不入的畸零人故事。他选这个小说改编完全能理解，但小说文本好像挺普通的，比《孔雀》《立春》差得不是一星半点。葛优稳，王俊凯僵硬，主角不说东北话也是个缺憾。王战团文革期间被批斗导致精神问题的前史整个改了，上来就是八十年代，心理基础轻飘飘的，显得为疯而疯。周正的角色要扎实点儿，可是口吃和成绩差的设定又太套路了，还被演员拖后腿。

我也希望我从此以后不会再被万事万物卡住。葛大爷的东北话频频让我爆笑。电影刚开始的时候看了一眼微信，刚好是一条特别烦的消息，就在我以为我会难以沉浸其中的时候，听见了旁白，是王俊凯的声音，也很奇妙，声音缓缓进入我的耳朵我的心也开始平静，原著故事看过两次，我周正要下跪求白大仙原谅那块改的也让我觉得特惊喜。一部好电影，两个好演员。借用见面会那个老师说的话吧:金爵奖，就颁给他吧。

3.5。文学性强于电影性，故事性弱于情绪性。没看过原著，但可以感受到这一类疯子文学所散发出来的荒诞气质。荒诞的背后往往指向的是（歇斯底里的）集体意识和自由个体意识。用到福柯的理论，疯癫从来就不是生理性的病症，而是群体、社会、时代所代表的集体话语（秩序）对于脱轨个体、异类（失序）的一种强权统治，一种将其污名化和剥夺话语的身份掠夺。电影本身依然看到顾长卫延续之前《孔雀》《立春》的主题表达，将个体的理想放置到残酷的现实之中的抗争到妥协，那些雷同的现实隐喻，相似的“异类”人物，无法逃离的被倾轧的命运。但《刺猬》具有一种更为决绝的力量——“绝不原谅”，周正作为王战团的延续代表了下一代人的态度，呼应的不仅仅是那些行为，那些个体，还有那些被一个个年份所取代的时代。最后，结尾太弱了，有强行鸡汤的嫌疑。

《最爱》之后的顾长卫可比王战团疯多了，拍的一个个都什么破玩意儿，《仙症》这么好的原著整得和一个混乱的新导演习作一样。不到两个小时的电影看得人生不如死，要节奏没节奏，要叙事没叙事，要人物没人物，要镜头没镜头，可谓是一次非常失败的改编，怪不得得靠骗王俊凯粉丝来拿票房，如此的质量，没有流量演员更是一个死。哦对，王俊凯这一次比《断桥》进步很多。

太好看了！看过原著去的，有笑有泪。观影过程中好几次都被剧情打动了，导演很好的将色调配乐结合在一起，影片里许多小物件都像是埋在剧情里的暗线，比如象棋，水流，烟...都在推动剧情和人物的发展。葛优的演技就不多夸了。王俊凯角色可塑性很强，从开头有点笨笨呆呆的口吃学生形象再到最后成家，稳重的模样让人眼前一亮。周正这个角色转换的特别好，开口说话少，但丝毫不影响主角的发挥，青春期孩子的小心思以及在父母身边的压抑和在大姑夫周围的轻松都通过眼神面部肌肉一些小动作完美的表现出来了。希望处在困境的人都能像影片里的台词那样“从此我不会被万事万物卡住”。片尾曲很好听，希望早日上映我要去多看几遍！

另起炉灶的改编，非常失望。小说中王战团是被卡在历史创伤中无法突围，萨满巫术貌似提供了想象的出口但又很快变成宿命的诅咒，而作为对照组的青春成长线，除了卡住更重要的是大姑父鼓励他爬上去，也就是认怂认命不论什么方法要往前走别跟自己较劲。电影既然历史和迷信（完全被喜剧化了）都不敢拍，就回到顾长卫孔雀立春的舒适区，王战团有个不被人理解的“奔向大海”的文艺梦，再加上符合社会情绪的亲子冲突。但是调性又很奇怪，一会幽默一会伤痕一会暗黑惊悚，几部同类影片的大杂烩。

向往自由却卡在生活扎了旁人满手刺的人间刺猬、东亚原生家庭的独立意志解体、被集体遗忘和逃避的历史创伤，中国人无处安放的信仰和伦理，原著里反复叩问“应该吗？”的力量和表达这些该拍都拍了，我是万万没想到最后会把尖锐的戏剧高潮改写成无厘头机械降神，神出鬼没就滑到了四大谅解，来都来了，都不容易，历史翻篇，都过去了，不管是过审诉求还是生活阅历，这种温情现实主义可比《地久天长》抽象太多了

顾长卫功力不减，对原著的改编很成功，整体内在表达是统一的，而且视听语言有想法，拍出了原著的荒诞感，具象化的画面更凸显王战团孤苦的悲剧底色，精神世界与现实世界的割裂。葛优老师的表演柔韧有余，王战团是他生涯又一个经典角色。王俊凯比预期要好些，表演过关了，对角色情绪变化的处理是对的。

做为一个读者，《刺猬》是一部更完整的作品，在还原原著的同时，填补了小说的部分留白，而且顾长卫用他擅长的电影表现形式，倾斜的构图，来呈现王战团“一直在船上”的精神状态，顾长卫敏锐的抓到了王战团的keyword，还有一些意向也特别有深意，比如红色的哨子、滚动的象棋，那个“兵”的象棋，还有印着浪花和大船的大搪瓷缸子等，这些明显具有文革和时代隐喻的符号，把王战团被时代碾过的前史，漫不经心的就刻画出来了，也像时代对宿命的改造一样随意。另外就是周正的成长会更加感同身受，可以看见周正的不幸，也能体会到周正的父母对他深切的爱，在误解、伤害中，没有坏人，只有可怜人。对我来说，这是一部可以让我看到人们生活状态多元化的电影。原来我们的生活有这么多不同，但又有很多的相同，很新奇、很感动。